Parus, który jest autorem. Żagiel – Michaił Juriewicz Lermontow

Samotny żagiel staje się biały
W błękitnej morskiej mgle!..

Fale grają, wiatr gwiżdże,
A maszt ugina się i skrzypi...
Niestety, nie szuka szczęścia
I szczęścia mu nie brakuje!


A on, zbuntowany, prosi o burzę,

MICHAŁ KOSMICZNY

Mój horyzont jest zawsze pusty.
Mój żagiel jest na zawsze samotny.
Miriady drżących szmaragdów
trzęsą się za burtę...

Czerwone słońce igra z chmurami,
Biała żaglówka unosi się na fali.
Mewy latają głośno nad morzem,
to zdjęcie wisi na ścianie.
Często patrzę na żaglówkę z daleka
i wyobraź sobie, że jestem kapitanem
moja żaglówka zbliża się do molo
przez burze i mgłę.

Biało-biała żaglówka na płótnie, narysowana ręcznie
Biało-białe niebo i woda żaglówki
Na świeżym powietrzu kłócąc się z wiatrem
na wzburzonym morzu siłą woli
żagle poszybowały w niebo

Wieczny lot na grzbiecie spienionej fali
żagiel pełen siły
Ta historia na zdjęciu...

Przez całe życie powoli gdzieś płyniemy,
Na swoich statkach, czasem zwanych dziwnymi,
I w nocy nie śpi, a dusza włóczęgi tęskni
Wzdłuż nieprzetartych ścieżek i odległych tajemniczych krain.

Tam niewidzialny parasol chroni Cię od kłopotów i melancholii,
Na zielonej fali blask słońca gra na całej planszy,
I podnosząc żagle, prowadzimy statki ku horyzontowi,
Za którym znów kryje się horyzont.

I tak będzie zawsze, zderzając się z torem tajemnic,
Po zerwaniu żagli będziemy bez końca szyć nowe.
A w nocy nie śpi...

ŻEGLUJ... 1832... 2012... 2116... 2117...

MICHAŁ LERMONTOW (1832)

Samotny żagiel staje się biały

W błękitnej morskiej mgle!..

Czego szuka w odległej krainie?

Co rzucił w swoją ojczyznę?..

Fale grają, wiatr gwiżdże,

A maszt ugina się i skrzypi...

Niestety, nie szuka szczęścia

I szczęścia mu nie brakuje!

Pod nim jest strumień jaśniejszego lazuru,

Nad nim złoty promień słońca...

A on, zbuntowany, prosi o burzę,

Jakby wśród burz był spokój!

MICHAEL KOSMICZNY (2012)

Nawet niebo potrafi być zazdrosne
Do tego, co dla nas święte.
To oczywiście naiwne, ale tak bym zrobił
Chciałem usłyszeć tę historię.

O tym, że nadchodzi kara,
Jak cena upadłej duszy.
Ale jeśli czyny nie są święte,
Nie oznacza to, że wszyscy grzeszymy.

Zagubieni ludzie to ci sami ludzie,
I każdy ma rację na swój sposób.
Czy warto więc strzelać?
Zabieranie cudzej własności do kieszeni?

Jaki jest sens życia? Niejeden filozof, więcej niż jeden pisarz i poeta zastanawiał się nad tym retorycznym pytaniem. Ten ostatni, a mianowicie Michaił Jurjewicz Lermontow, spacerując kiedyś wzdłuż wybrzeża Zatoki Fińskiej, skomponował niesamowity wiersz „Żagiel” - filozoficzną refleksję na temat sensu życia, twórczej misji każdego człowieka. Stało się to w 1832 roku w północnej stolicy Rosji, kiedy wielki rosyjski poeta miał zaledwie siedemnaście lat. Właśnie opuścił mury Uniwersytetu Moskiewskiego i pożegnał się ze swoim marzeniem o zostaniu na zawsze filologiem. Przed nami, na prośbę babci, przyjęcie do szkoły kadetów i mglista przyszłość: „Czego on szuka w odległym kraju?” Wiersz „Żagiel” Michaiła Jurjewicza Lermontowa można przeczytać w całości online na naszej stronie internetowej.

W oryginalnej wersji wiersza „Żagiel” pierwsza linijka brzmiała inaczej. Zamiast znanego epitetu „samotny” Lermontow użył słowa „odległy”. Często jednak czerpiąc inspirację z AA. Bestużew-Marlinski, poeta, i tym razem sięgnął po tekst wiersza „Andriej, książę Perejasławskiego”, a w ostatecznej wersji dzieła użył swojego przenośnego wyrażenia - „samotny żagiel”. Najtrafniej oddał istotę samego poety – jego bunt i jednocześnie niekończącą się samotność wśród bezkresnego oceanu życia.

Kompozycyjnie utwór składa się z trzech czterowierszy. Pierwsze dwa wersy każdej zwrotki opisują sam żagiel i zmieniający się krajobraz morski, kolejne dwa wersy opisują wewnętrzne przeżycia lirycznego bohatera, który obserwuje wszystko, co dzieje się z boku i personifikuje się bielącym się w oddali żaglem. Nie bez powodu poeta wielokrotnie, a właściwie sześciokrotnie, zamiast rzeczownika „żagiel” używa zaimka „on”. Ogólnie rzecz biorąc, autor stworzył bardzo pojemne, żywe i zapadające w pamięć alegoryczne obrazy morza i żagli. Pod pierwszą kryje się ścieżka życia, czasem mglista lub burzliwa, pełna zakrętów, a czasem cicha, spokojna, bezwietrzna. A żaglem jest sam człowiek, jego wędrująca dusza, która wiecznie szuka spokoju, ale odnajduje się dopiero po przejściu okrutnej burzy. Ale czy burza zawsze oczyszcza? Autor twierdzi, że nie. Szczęście jest w nas. Nie szukają ani przyjaciela, ani wroga z zewnątrz. Ani jedno, ani drugie nie może pomóc w odnalezieniu wewnętrznej harmonii. przeznaczeniem człowieka jest samotna wędrówka. Tylko ona pozwala zajrzeć do środka i odnaleźć długo oczekiwany spokój. Teraz łatwo jest nauczyć się tekstu wiersza Lermontowa „Żagiel” i przygotować się do lekcji literatury w klasie. Na naszej stronie możesz pobrać to dzieło zupełnie za darmo.

« Żagiel„(„Samotny żagiel jest biały…”) to wiersz napisany przez 18-letniego Michaiła Lermontowa w Petersburgu. Podręcznikowy przykład poezji romantyzmu. Opublikowano po raz pierwszy w czasopiśmie Otechestvennye Zapiski (1841, tom 18, nr 10) 9 lat po napisaniu. Wiersz napisany w 1832 roku, który dzięki swojej zwięzłości, prostocie i żywej obrazowości wszedł i mocno ugruntował się w klasyce literatury rosyjskiej.

« Żagiel„składa się z trzech czterowierszy i jednocześnie z sześciu „naprzemiennych kupletów”. Utwór skonstruowany jest w ten sposób, że pierwsze dwa wersy każdej zwrotki przedstawiają „połówkę krajobrazową”, zawierającą opis morza i żagla; Kolejne dwie linijki każdego wersu to tok myśli poety.

Oryginalny tekst wygląda następująco:

Michaił Lermontow
ŻAGIEL

Samotny żagiel staje się biały
W błękitnej morskiej mgle!..
Czego szuka w odległej krainie?
Co rzucił w swoją ojczyznę?..

Fale grają, wiatr gwiżdże,
A maszt ugina się i skrzypi...
Niestety! nie szuka szczęścia,
I szczęścia mu nie brakuje!

Pod nim jest strumień jaśniejszego lazuru,
Nad nim złoty promień słońca...
A on, zbuntowany, prosi o burzę,
Jakby wśród burz był spokój!

Warto zauważyć, że we wczesnej wersji pierwsza linijka brzmiał jak „Odległy żagiel jest biały”, a nie „samotny”.

Lermontow M - Żagiel (wiersz i pieśń S. Lemesheva)

« Żagiel„- wiersz pejzażowo-symboliczny. Oznacza to, że pejzaż, jak zwykle u Lermontowa, nie ma charakteru opisowego: odzwierciedla wewnętrzny świat poety. Lermontow na początku maluje obraz żagla „wybielającego we mgle”, jednak w drugiej i trzeciej zwrotce przybliża obraz i ukazuje szczegóły w taki sposób, aby widz z pierwszej zwrotki ich nie dostrzegł.

Kompozycja wiersza jest taka, że ​​pierwsze dwa wersy każdej zwrotki przedstawiają sam krajobraz, a dwa ostatnie są refleksją poety próbującego zrozumieć motywację i losy żagla, który przyciągnął jego uwagę. Jednak Lermontow porzuca jednocześnie swój charakterystyczny monolog tekstów.

Symboliczne znaczenie wiersza wiąże się z romantycznymi motywami wolności i samotności. To swego rodzaju przemyślenie wątków charakterystycznych dla wczesnych tekstów Lermontowa, który „Żagiel” pisał w trudnym okresie przejściowym swojego życia, spowodowanym zerwaniem więzi łączących go z przeszłością, ze względu na dawne „ja”. nie jako zwyciężony, ale jako zagubiony. Dlatego we wczesnych wydaniach wyrażano bezcelowość wędrówek („Ach, on niczego nie szuka”), którą później zastąpiono stwierdzeniem o bezcelowości jedynie poszukiwania szczęścia i podkreślanym ostatecznym wyzwaniem rzuconym światu.

Historia powstania wiersza „Żagiel”

Wiersz „Żagiel” napisał M.Yu. Lermontowa w 1832 r. Był to czas, kiedy młody poeta został wydalony z Uniwersytetu Moskiewskiego za „poglądy kochające wolność”. Lermontow przybył do Petersburga z nadzieją kontynuowania nauki na stołecznym uniwersytecie. Nie chcieli jednak zaliczyć mu dwóch lat studiów w Moskwie, ale zasugerowali, aby zapisał się ponownie – jako student pierwszego roku. Obrażony niesprawiedliwością Lermontow składa dokumenty do Szkoły Chorążych Gwardii i Junkersów Kawalerii. Życie w koszarach wojskowych nie przypadło do gustu przyzwyczajonemu do wolności poecie. Lermontow nie wiedział, co go czeka dalej. Jedno było pewne: jego życie nie będzie spokojne i pogodne. Ale czy on sam chciał spokoju w życiu?

Ten okres w życiu Lermontowa wypełniony jest refleksjami na temat sensu ludzkiej egzystencji. Poeta odczuwał głęboką samotność. Jako dziecko, wychowywane przez babcię w izolacji od rówieśników, Lermontow w niezależnym życiu doświadczał trudności w relacjach z innymi. Być może stało się tak dlatego, że Lermontow „wyrósł” ze swojej epoki. Większość jego rówieśników przestraszyła się stłumienia powstania dekabrystów i dlatego wybrała dla siebie pojednawczą postawę życiową. Lermontow jest wielkim zwolennikiem A.S. Puszkin. Buntowniczy i żarliwy charakter Lermontowa nie pozwolił mu pogodzić się z rzeczywistością. Czuł się niezgodny ze swoim pokoleniem. I nie tylko z nim. Poeta nie odnalazł spokoju i harmonii we własnej duszy. Wędrując po Petersburgu często zatrzymuje się nad Zatoką Fińską. To właśnie podczas jednego z takich spacerów powstał wiersz „Żagiel”.

Sfrustrowany i przygnębiony poeta błąka się samotnie po mieście, rozmyślając o przyszłości. W liście skierowanym do Marii Aleksandrownej Łopuchiny, siostry Barbary Bachmetewej, przyznaje, że nie widzi „w przyszłości niczego szczególnie pocieszającego”.

W tym samym liście (2 września 1832 r.) Lermontow przesłał Łopuchinie tekst wiersza, który skomponował „na brzegu morza”:

Voilà plusieures semaines déjà que nous sommes séparés, peut-être pour bien longtemps, car je ne vois rien de trop consolant dans l'avenir, et pourtant je suis toujours le même, malgré les malignes suppositions de quelques personnes que je ne nommerai pas.
Voici encore des vers, que j'ai faits au bord de la mer:
Minęło już kilka tygodni od rozstania, a może i długo, bo nie widzę przed sobą niczego szczególnie pocieszającego; jednakże nadal jestem taki sam, pomimo przebiegłych założeń niektórych osób, których nie będę wymieniał.
Oto więcej wierszy, które skomponowałem nad brzegiem morza:

Według językoznawcy Nikołaja Shansky'ego trzy czterowiersze „Żagli” znacznie lepiej niż litery wyjaśniają stan zamętu psychicznego, w jakim znajdował się poeta latem i jesienią 1832 roku.

Sam Lermontow nie traktował „Żagla” poważnie i dlatego nie umieścił tej poetyckiej improwizacji we własnych dziełach zebranych (1840).

„Żagiel”, analiza wiersza Lermontowa

Słynny wiersz” Żagiel„Napisane w 1832 roku w Petersburgu. Stworzył go 17-letni Lermontow podczas jednego ze swoich spacerów brzegiem Zatoki Fińskiej. W oryginalnej wersji pierwsza linijka brzmiał: „Odległy żagiel jest biały”. Ostateczna wersja tego wiersza została zapożyczona z wiersza „Andriej, książę Perejasławskiego” A. A. Bestużewa-Marlińskiego.

Wiersz odzwierciedla osobiste doświadczenia młodego człowieka. Krótko przed tym opuścił Uniwersytet Moskiewski, porzucając marzenie o zostaniu filologiem. Pod namową ukochanej babci Lermontow przeprowadził się do Petersburga z zamiarem wstąpienia do szkoły kadetów. Przed wejściem młody człowiek dużo myślał o swojej przeszłości i możliwym przyszłym losie - te myśli i uczucia stały się podstawą pracy.

Wiersz młodego poety wyróżnia się nie tylko wyrazistą obrazowością, melodią i poetyckim pięknem, ale także głębią odzwierciedlonych w nim przeżyć i uczuć oraz niezwykłą dojrzałością myśli.

Kompozycyjnie wiersz składa się z trzech zwrotek. Kompozycja wyraźnie oddziela żagiel od bohatera lirycznego: w każdej zwrotce dwie pierwsze linijki przedstawiają zmieniający się pejzaż morski, a dwie kolejne oddają stan wewnętrzny i uczucia bohatera lirycznego obserwującego żagiel. Lermontow oddziela opis natury od linii poświęconych stanowi psychicznemu bohatera za pomocą elipsy.

Obrazy wiersza są alegoryczne. Aby symbolizować życie, poeta posłużył się tradycyjnym obrazem morza, symbolizującym wzloty i upadki życia, a żagiel jest symbolem samego człowieka, jego duszy. Konflikt „żagiel – morze” zamienia się w konflikt „człowiek – życie”. Osoba wrzucona do morza życia jest nieskończenie samotna wśród tych samych ludzi, którzy w nim brną.

Wiersz napisany jest w tetrametrze jambicznym, stosując rym krzyżowy (pierwszy i trzeci wers każdej zwrotki kończy się rymem żeńskim, w drugim i czwartym wersie rymem męskim).

Dla wzmocnienia ekspresji artystycznej Lermontow stosuje w „Żagle” powtórzenia, m.in. anaforę (czego szuka, co rzucił), paralelizm składniowy i inwersję (żagiel samotnej, odległej krainy, we mgle błękitnego morza). . Poeta szeroko posługuje się personifikacją (świeży wiatr, gra fal), metaforą (strumień jaśniejszego lazuru), epitetami (złoty promień słońca). Bogactwo czasowników nadaje wierszowi dynamiki. Aby oddać kontrast, na którym zbudowana jest kompozycja wiersza, Lermontow sięga po antytezę (odległy kraj - ojczyzna, rzucony - patrzenie).

Dla zobrazowania zmieniającego się obrazu krajobrazu morskiego poeta posługuje się onomatopejami: w pierwszej zwrotce za pomocą przewagi dźwięków „l”, „n”, „m”, „r” efekt odmierzonego kołysania powstają fale podczas spokoju; zmiany w morzu (szum fal i świst wiatru) wyrażane są przez dominację dźwięków „s”, „t”, „sch”, „ch”.

W wierszu sam poeta, jego dusza, widoczna jest na obrazie żagla. " Żagiel„- wiersz Lermontowa o sobie, bo prawdziwy poeta zawsze pozostaje „samotny” i „zbuntowany”, a jego miłująca wolność dusza, pełna niespokojnego niepokoju, tęskni za wiecznymi poszukiwaniami, tęskni za burzą.

~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

Samotny żagiel staje się biały

W błękitnej morskiej mgle!..

Czego szuka w odległej krainie?

Co rzucił w swoją ojczyznę?..

Fale grają, wiatr gwiżdże,

A maszt ugina się i skrzypi...

Niestety! Nie szuka szczęścia

I szczęścia mu nie brakuje!

Pod nim jest strumień jaśniejszego lazuru,

Nad nim złoty promień słońca...

A on, zbuntowany, prosi o burzę,

Jakby wśród burz był spokój!

1832

Lermontow odzwierciedlił w wierszu nastroje zaawansowanej inteligencji lat 30. XIX wieku. – jej zapędy rewolucyjne i rozłam duchowy w atmosferze reakcji pogrudniowej.

Wizerunek samotnego żagla uchwycił Lermontow na obrazie z tego samego okresu - w akwarelowym pejzażu morskim. Następnie Lermontow powrócił do tego obrazu w powieści „Bohater naszych czasów” (ostatnie wersety opowiadania „Księżniczka Maria”).


Analiza wiersza Lermontowa „Żagiel” (1)

Poeta Michaił Lermontow, mimo swego surowego i kłótliwego charakteru, w głębi serca był niepoprawnym romantykiem. Dlatego w jego twórczym dziedzictwie znajduje się sporo dzieł o charakterze lirycznym. Jednym z nich jest słynny wiersz „Żagiel”, napisany w 1832 r., kiedy Lermontow miał zaledwie 17 lat. Utwór ten w pełni oddaje zamęt psychiczny młodego poety, który znalazł się na życiowym rozdrożu. Wiosną 1832 roku, po słownej sprzce podczas egzaminu z retoryki, odmówił kontynuowania studiów na Uniwersytecie Moskiewskim, porzucając marzenia o zostaniu filologiem. Jego przyszły los i kariera stanęły pod znakiem zapytania, a ostatecznie Lermontow pod naciskiem babci wstąpił do Szkoły Chorążych Gwardii i Junkersów Kawalerii. Z jednej strony perspektywa zostania wojskowym nie inspirowała młodego poety. Ale jednocześnie marzył o wyczynach, jakie spotkały jego przodków, choć rozumiał, że w najlepszym razie los zabierze go na Kaukaz, gdzie toczyły się wówczas operacje wojskowe.

W przeddzień wstąpienia do szkoły kadetów Lermontow napisał wiersz „Żagiel”, który w pełni oddaje jego nastrój, a nie najbardziej radosne myśli. Jeśli odrzucimy tło i nie weźmiemy pod uwagę faktów, to wtedy dzieło to można słusznie uznać za jeden z najbardziej romantycznych i wzniosłych wierszy poety. Jednak jest to dalekie od przypadku, ponieważ autor nie postawił sobie za zadanie stworzenia przykładu poezji pejzażowej. Utożsamia się w tym wierszu z żaglem, który samotnie wybiela się „we mgle błękitnego morza”, podkreślając tym samym, że być może po raz pierwszy w życiu stanął przed koniecznością podjęcia ważnej decyzji.

„Czego on szuka w dalekim kraju?” – pyta sam siebie poeta, jakby przeczuwając, że odtąd jego życie będzie pełne wędrówek. A jednocześnie autor spogląda mentalnie wstecz, uświadamiając sobie, „co porzucił w swojej ojczyźnie”. Poeta nie uważa opuszczenia uczelni za poważną stratę dla siebie, nie widzi bowiem sensu kontynuowania studiów i uprawiania nauki. Lermontow znacznie bardziej martwi się faktem, że będzie musiał opuścić ukochaną Moskwę i jedyną naprawdę bliską mu osobę - babcię Elizawetę Alekseevnę Arsenyevę, która zastąpiła zarówno jego ojca, jak i matkę.

Jednak poeta rozumie, że to rozdzielenie jest nieuniknione, ponieważ jego przeznaczeniem jest własna droga życiowa, która, jak sugeruje Lermontow, wcale nie będzie prosta. Autor wyraża tę myśl w wierszu za pomocą zaskakująco pięknej metafory, zauważając, że „wiatr gwiżdże, a maszt ugina się i skrzypi”. Jednocześnie poeta z goryczą zauważa, że ​​w swoich nadchodzących wędrówkach „nie szuka szczęścia i nie ucieka od szczęścia”.

Zanim jednak życie poety zmieni się radykalnie, minie jeszcze kilka lat, które Lermontowowi będą wydawać się nieznośnie nudne. Decydując się na karierę wojskową, rzuca się do bitwy i marzy o chwale. Dlatego idylliczny obraz morskiego krajobrazu, tak kojarzący się z życiem kadeta Lermontowa, zupełnie go nie przekonuje. A odpowiadając na pytanie, czego chce w życiu, poeta zauważa, że ​​„on zbuntowany prosi o burzę, jakby w burzy był spokój”, ponownie personifikując się samotnym żaglem.

Wiersz ten jest zatem filozoficzną refleksją Lermontowa na temat własnej przyszłości. Następnie to pragnienie osiągnięć popchnęło go do ryzykownych i pochopnych działań. Los jednak postanowił inaczej: Lermontow nie został wielkim wodzem, ale przeszedł do historii jako genialny rosyjski poeta i pisarz, którego twórczość, prawie dwa wieki później, wciąż budzi szczery podziw.

Analiza wiersza „Żagiel” Lermontowa (2)

Wiersz „Żagiel” Michaiła Jurjewicza Lermontowa jest badany w szóstej klasie na lekcjach literatury. Pełną analizę i krótką analizę „Żagla” zgodnie z planem można znaleźć w naszym artykule.

Historia stworzenia - wiersz powstał w 1828 roku nad brzegiem Newy w Petersburgu.

Tematem jest samotność, niepewność, duchowy bunt.

Kompozycję tworzą trzy czterowiersze, które łączy pejzaż morski i przeżycia emocjonalne lirycznego bohatera. „Akcja” następuje po filozofowaniu monologu wewnętrznego.

Gatunek to opowiadanie liryczne, nie brak w nim także cech elegii. Przykład stylu romantycznego w poezji.

Metrum wiersza to tetrametr jambiczny z rymem krzyżowym.

Metafory – „płynie żagiel”, „fale grają”, „wiatr gwiżdże”.

Epitety – „buntowniczy”, „złoty promień”, „błękitna mgła”, „samotny żagiel”.

Oksymoron – „jakby wśród burz był spokój”.

Historia stworzenia

Wiersz został napisany przez Lermontowa w wieku siedemnastu lat w 1832 r. W 1828 r. ukazał się wiersz Aleksandra Bestużewa-Marlińskiego „Andriej, książę Perejasławskiego”, z którego poeta wziął pierwszą linijkę wiersza „samotny żagiel jest biały. ” To był trudny okres w życiu poety, ucznia Lermontowa: opuścił Uniwersytet Moskiewski i nie wstąpił na Uniwersytet w Petersburgu.

W swoim liście do M.A. Lopukhiny z 2 września 1828 roku przesyła tekst wiersza, który oddaje przygnębiony stan poety. Lermontow błąkał się po nabrzeżu Newy, przygnębiony i zdenerwowany, gdy w oddali zauważył zarys białej żaglówki - narodził się w nim legendarny wiersz.

Całkowita niepewność przyszłości, nieuzasadnione nadzieje z przyjęciem – wszystko to znalazło odzwierciedlenie w duszy lirycznego bohatera wiersza „Żagiel”. Sam poeta nie traktował tego dzieła poważnie i nie umieścił go w swoim zbiorze esejów z 1840 r. Ciekawostką jest, że Lermontow posiada akwarelę przedstawiającą mały żaglowiec podczas sztormu, również napisaną w latach 1828-1832. Jest to pełnoprawna ilustracja, artystyczny komentarz do tekstu.

Temat

Temat samotności i niepewności, poszukiwań, tajemnicy ludzkiej duszy. Żagiel w wierszu symbolizuje życie młodego poety, jego wewnętrzny świat. Główną ideą jest to, że naturę ludzką charakteryzują namiętności, pragnienia, samotność, poszukiwanie siebie i pragnienie tego, co może być niebezpieczne.

Zamysł jest taki, że autor ukazuje samotność i bunt wewnętrznego świata twórczej osoby, samego siebie. Głównym bohaterem jest obraz żagla – natura ludzka, szukająca swojego miejsca, pędząca w nieznane. W chwilach rozpaczy ludzie są skłonni do buntu, poszukiwań, ryzyka, jest to konsekwencja nieznanego. Autorka podkreśla, że ​​człowiek przytłoczony przeciwnościami życia nie ma szansy dowiedzieć się, co jest dla niego korzystne, a co nie.

Kompozycja

Utwór składa się z trzech zwrotek, które łączą motywy pejzażowe i wewnętrzne przeżycia lirycznego bohatera. Każdy czterowiersz skonstruowany jest w ten sposób, że w dwóch pierwszych wersach znajduje się „obraz”, w dwóch kolejnych interpretacja stanu wewnętrznego lirycznego bohatera. „Opowieść” kończy się retorycznym wykrzyknikiem z klapsem potępienia i poczucia „niewłaściwości”, zamętu i nieznanego.

Gatunek muzyczny

Opowiadanie liryczne: wiersz łączy refleksje filozoficzne i pejzaże. Wiersz ten jest przykładem stylu romantycznego w literaturze rosyjskiej XIX wieku.
Metrum poetyckie: tetrametr jambiczny z rymem krzyżowym. Asonans w pierwszej zwrotce gra z dźwiękiem „o”, drugi czterowiersz nasycony jest dźwiękiem „e”, a w ostatniej zwrotce wyraźnie wyczuwalna jest asonans z dźwiękiem „u”, co nadaje „Żagle” Lermontowa podobieństwo do szumu wiatru, niepokojących żywiołów, szumu fal.

Środki wyrazu

Metafory „płynie żagiel”, „grają fale”, „wiatr gwiżdże”” nadają lirycznej narracji dynamizm, obrazowość i szczególne piękno.

Epitety „buntowniczy”, „złoty promień”, „błękitna mgła”, „samotny żagiel” sprawiają, że opis jest jasny i kolorowy.

Oksymoron to połączenie niezgodnych ze sobą rzeczy: „jakby podczas burzy był spokój” „daje argumentowi tragedię i beznadziejność.

Charakterystyczną cechą liryki Lermontowa jest anafora, dzięki której pojawia się efekt „elegancji”, śpiewności i pewnego rodzaju patosu: „Czego on szuka w dalekim kraju? Co porzucił w ojczyźnie?”… „Niestety, on nie szuka szczęścia i nie ucieka od szczęścia…”

Antyteza: „odległy kraj to ojczyzna”, „strumień jaśniejszego lazuru, promień słońca to burza”. „Kontrast w kontekście opisowym nadaje obrazom większą wyrazistość, podkreśla ich różnice, tworzy opozycję. Lermontow opuścił swoją „ojczyznę” – Moskwę i przybył do nieznanego mu Petersburga, gdzie przyszłość wydaje się mglista i ponura.

Poetycką składnię reprezentuje ostatni wers wiersza, w którym liryczny bohater woła „Jakby w burzach był pokój!”, co zdradza potępienie, zdumienie i prowadzi do wniosku, że nie jest to wyjście z sytuacji .


W świadomości masowego czytelnika dzieło klasyczne, a tym bardziej podręcznik, jest synonimem dzieła nienagannego.

Wszystko jest w nim nienaganne i oczywiście nie podlega krytyce, co wydaje się być bluźnierczym atakiem na sacrum.

Zaliczam się do tych, którzy potrafią widzieć plamy na słońcu. Jednocześnie takie plamy w najmniejszym stopniu nie umniejszają mojej miłości do życiodajnego luminarza.

To takie powiedzenie, a bajka jest taka, że ​​cudowny „Żagiel” Lermontowa zaczął coś na mnie pisać.

Chciałem zrozumieć, o co dokładnie chodzi. Niejednokrotnie dokładnie ponownie czytam słynny wiersz. I zauważyłem, że to wszystko jest napisane w czasie teraźniejszym, autor opowiada o tym, co widzi „tu i teraz”.

W każdym czterowierszu pierwsze dwa wersety to opis morza i pogody na morzu.

Oto początek pierwszego czterowierszu:

Samotny żagiel staje się biały
W błękitnej morskiej mgle!..

Jaka to pogoda? Widzę letni dzień i spokojne morze, najprawdopodobniej spokojne.

Jednocześnie w drugim czterowierszu szaleje burza:

Fale grają, wiatr gwiżdże,
A maszt ugina się i skrzypi.

Tutaj uczucia życiowe są naprawdę stoickie:

Niestety, nie szuka szczęścia
I nie brakuje mu szczęścia.

W trzecim czterowierszu nadal trwa niesamowity spokój z pierwszego czterowierszu:

Pod nim jest strumień jaśniejszego lazuru,
Nad nim złoty promień słońca,

ale dokąd zmierza stoicyzm: zastępuje go zupełnie inna aspiracja duchowa:

A on, zbuntowany, prosi o burzę,
Jakby wśród burz był spokój!

Przed nami żywy przykład poezji romantycznej. Wygląda na to, że Lermontow jest byronistą?..

O nie! Jest to ocena zbyt powierzchowna: faktem jest, że sama natura rosyjskiego poety jest ściśle związana z naturą Byrona.

Wróćmy jednak do treści wierszy. Po co żaglówka miałaby w trzecim czterowierszu prosić o burzę, skoro w drugim już szaleje?! Jest tu oczywista sprzeczność logiczna, wyraźnie niespójność artystyczna.

Ten drugi czterowiersz powoduje zamieszanie semantyczne i chciałem przeprowadzić eksperyment myślowy, usuwając na minutę ten czterowiersz.

W rezultacie powstał ośmiowierszowy wiersz:

Żagiel

Samotny żagiel jest biały
We mgle jest błękitne morze!..
Czego szuka w odległym kraju?
Co rzucił w swoją ojczyznę?..

Pod nim jest strumień jaśniejszego lazuru,
Nad nim złoty promień słońca...
A on, zbuntowany, prosi o burzę,
Jakby wśród burz był spokój.

Teraz wiersze są bez zarzutu, nie ma w nich sprzeczności artystycznej i semantycznej, a tragiczny paradoks ujawnia się znacznie bardziej kontrastowo i obrazowo.

A jednak... Ja sam wracam myślami do wiersza Lermontowa z jego trzema czterowierszami. To właśnie jest w duszy, a nie „moja” nieskazitelna ósemka.

Jak można to wyjaśnić? Nie potrafię dać jednoznacznej odpowiedzi:

Być może utrwalony nawyk?

Może kompozycja wymaga nie dwóch, a trzech czterowierszy?

Może w mojej podświadomości kryje się holistyczny podtekst „Żagli”, którego istotą jest aspiracja z niezawodnej ojczyzny do zawodnego, niebezpiecznego morza?

A może to czarodziejski efekt takich muzycznych wierszy Lermontowa?

Oto „nierozsądna siła sztuki”!