Ja, Woronina Marina Michajłowna – nauczycielka Szkoła Podstawowa miasto Czelabińsk. Mam 27 lat doświadczenia w nauczaniu. Opanowałem współczesne teorie nauczania. Wykorzystuję w swojej pracy różne sztuczki, środki i metody kształcenia i kształcenia w zakresie kształtowania wiedzy i umiejętności uczniów.
Pracować nad temat metodologiczny„Kształcenie zainteresowań poznawczych młodzież szkolna na lekcjach języka rosyjskiego „Rozwijam zdolności uczniów, zaszczepiam uczniom niezależna praca, przyczynia się do rozwoju zdolności twórczych.
W 2008 roku odbyła kursy dokształcające o tematyce: „Zmienne programy edukacyjne dla czteroletniej szkoły podstawowej (system tradycyjny)”, w 2011 roku „Program kształtowania uniwersalnych działania edukacyjne w ramach wprowadzenia nowej generacji federalnych standardów edukacyjnych”
W swojej pracy wykorzystuję techniki uczenia się rozwojowego, technologie gier, formy zbiorowe prace: dyskusje, spory, technologie uczenia się w oparciu o budowę schematów i ikonicznych modułów materiału programu edukacyjnego.
Co roku zapraszam moich uczniów do udziału w olimpiadach na różnych poziomach: szkolnym, powiatowo-miejskim, Zawody międzynarodowe- gra matematyczna „Kangur”, „Rosyjski niedźwiadek – językoznawstwo dla każdego”, konkurs gier „Złote Runo”.
Konkurs Specjalistów „Erudyt-Maraton Uczniów – I miejsce w szkole, II i III miejsce w szkole. Intelektualny maraton historii lokalnej – 3 II miejsca w szkole, Olimpiada Człowiek i Natura” – I miejsce w województwie, Konkurs-Gra Matematyczna „Kangur” – I miejsce w województwie.
Jestem aktywnym uczestnikiem panoram regionalnych lekcje otwarte na podstawie MOU Liceum nr 17 Rejon sowiecki(lekcja na temat „Samogłoski nieakcentowane, sprawdzane przez akcent”, seminarium miejskie na podstawie MOUSOSH nr 89 w 2010 r. W latach 2010-2011 rok akademicki był uczestnikiem seminarium miejskiego na terenie Liceum nr 89 na temat: „Formacja akcja uniwersalna poprzez wdrożenie podejścia systemowo-aktywnego w nauczaniu młodszych uczniów.
W 2006 roku ukończyła staż krótkoterminowy w Regionalnym instytucja publiczna„Regionalne Centrum Informacji i Obsługi Logistycznej Instytucji Oświatowych zlokalizowanych na Terytorium Region Czelabińska» w ramach programu „Technologie informacyjno-komunikacyjne w działalności nauczyciela przedmiotu”. Od 11 lutego 2008 r. do 22 lutego 2008 r. odbyła krótkotrwałe szkolenie w Czelabińskim Instytucie Przekwalifikowania i Zaawansowanego Szkolenia Pracowników Oświaty na temat: „Zmienne programy edukacyjne dla czteroletniej szkoły podstawowej (system tradycyjny)” , instytucja edukacyjna dodatkowa edukacja(szkolenie zaawansowane) specjalistów „Centrum Edukacyjno-Metodologicznego Czelabińska” zgodnie z programem seminarium tematycznego „program kształtowania uniwersalnych działań edukacyjnych w ramach wprowadzenia Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego nowej generacji "
Mam następujące nagrody
2000 Dyplom MOU nr 17 Czelabińska Zwycięzca konkursu „Gwiezdna godzina” w nominacji „Mój pierwszy nauczyciel” (za stworzenie jasnego obrazu szkoły w duszy dziecka) 2002 Dyplom Zastępcy Dumy Państwowej Federacji Rosyjskiej V. Hartunga. 2004 Dyplom Głównego Wydziału Edukacji i Nauki obwodu czelabińskiego. 2008 Dyplom Honorowy Ministerstwa Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej 2010 Dyplom Wydziału Edukacji Obwodu Kurczatowskiego Administracji Czelabińska. 2010 Dyplom Kierownika Wydziału Edukacji Obwodu Kurczatowskiego Administracji Czelabińska 2011 Dyplom Autonomicznej Organizacji Niekomercyjnej Centrum Rozwoju Młodzieży za organizację Konkursu Specjalistów projektu „Erudytny Maraton Studentów” 2011 Wdzięczność Centrum Edukacyjno-Metodologicznego w Czelabińsku |
Jak pomóc dziecku, aby nie zagubiło się w złożonej rzeczywistości, oparło się różnym wpływom i później odnalazło swoje miejsce w życiu? Wiedza ekonomiczna staje się coraz bardziej niezbędna naszym dzieciom. Aby w pełni realizować swoje możliwości, dzieci już od najmłodszych lat muszą być dobrze zorientowane w otaczającym je życiu. A bez znajomości ekonomii jest to bardzo trudne.
Proponowane rozwinięcie zajęć dodatkowych program edukacyjny dla młodszych uczniów można realizować w ramach zajęć w kręgu. Ich treść pomoże nauczycielowi zaspokoić potrzeby dzieci w zakresie znajomości prostych praw ekonomicznych, orientować się w koncepcjach ekonomicznych, co z kolei przyczyni się do rozwoju logiczne myślenie, aktywność poznawcza, wychowanie do gospodarności i ekonomii.
Podręcznik przeznaczony jest dla nauczycieli kształcenia dodatkowego; można polecić nauczycielom szkół podstawowych, rodzicom do wspólnych zajęć z dziećmi.
109,45 KB.
KRĄG TEATRALNY
"FANTASTYCZNY ŚWIAT"
Dodatkowy program edukacyjny dla dzieci w wieku 7-11 lat.
Czas trwania programu wynosi 1 rok.
Twórca programu:
Woronina Marina Michajłowna,
Nauczyciel szkoły podstawowej
NOTATKA WYJAŚNIAJĄCA
Orientacja program modyfikacji koła teatralnego „Świat Fantazji” pod względem merytorycznym ma charakter artystyczno-estetyczny, ogólnokulturowy, w formie organizacji koła, zaprojektowany na 1 rok.
Projekt działalności teatralnej opierał się na poniższym zasady:
- zasada spójności- implikuje ciągłość wiedzy, złożoność w ich przyswajaniu;
- zasada różnicowania- polega na rozpoznawaniu i rozwijaniu skłonności i zdolności uczniów w różnych obszarach;
- zasada fascynacji jest jednym z najważniejszych, uwzględnia wiek i indywidualne cechy uczniów;
- zasada kolektywizmu- w zbiorowym sprawy twórcze istnieje rozwój wszechstronnych zdolności i potrzeba przekazywania ich dla wspólnej radości i pożytku.
Cechy wyróżniające i nowość program jest aktywny podejście do wychowania i rozwoju dziecka za pomocą teatru, w którym uczeń występuje w roli artysty, performera, reżysera, kompozytora spektaklu;
zasada integracji interdyscyplinarnej– ma zastosowanie w naukach pokrewnych. (lekcje literatury i muzyki, literatury i malarstwa, sztuka i technologia, wokal i rytmy);
zasada kreatywności- zakłada maksymalne zorientowanie na kreatywność dziecka, rozwój jego doznań psychofizycznych, emancypację osobowości.
Znaczenie programy ze względu na potrzebę społeczeństwa w rozwoju walorów moralnych, estetycznych osobowości człowieka. To właśnie poprzez działalność teatralną można kształtować aktywność społeczną osobowość twórcza zdolni do zrozumienia uniwersalnych wartości ludzkich, dumni z osiągnięć narodowej kultury i sztuki, zdolni do pracy twórczej, pisania, fantazjowania.
Celowość pedagogiczna tego kursu dla młodszych uczniów wynika z ich cechy wieku: różnorodne zainteresowania, ciekawość, entuzjazm, inicjatywa. Program ten ma na celu poszerzenie potencjału twórczego dziecka, wzbogacenie słownictwa, kształtowanie uczuć moralnych i estetycznych, ponieważ.
To w szkole podstawowej kładzie się podwaliny pod osobowość twórczą, ustala się moralne normy zachowania w społeczeństwie i kształtuje się duchowość.
Planując pracę koła, najważniejsze cele:
1. Przedstaw elementy umiejętności scenicznej.
2. Rozwijaj gust artystyczny uczniów, kształć ich uczucia moralne i estetyczne, naucz ich odczuwać i doceniać piękno.
3. Rozwijaj się Umiejętności twórcze młodsze dzieci w wieku szkolnym, ich mowa i kultura sceniczna, obserwacja, wyobraźnia, reakcja emocjonalna.
Ustalenie celu zadania zajęcia w kręgu:
Rozwijanie praktycznych umiejętności ekspresyjnego czytania dzieł różnych gatunków.- Pomóż uczniom przezwyciężyć „napięcie” psychiczne i mowy.
- Kształtowanie moralnej i estetycznej reakcji na piękno i brzydotę w życiu i sztuce.
- Rozwijanie fantazji, wyobraźni, uwagi wzrokowej i słuchowej, pamięci, obserwacji za pomocą sztuki teatralnej.
- Rozwijanie umiejętności działania słowem, wywoływania reakcji widza, wpływania na jego stan emocjonalny, nauki posługiwania się słowami wyrażającymi podstawowe uczucia;
7. Wychować w dzieciach życzliwość, miłość do bliźnich, uwagę na ludzi, ojczyzna obojętność na otoczenie.
Rozwijaj umiejętność koordynowania swoich działań z innymi dziećmi; kultywować dobrą wolę i kontakt w relacjach z rówieśnikami;- Rozwijaj poczucie rytmu i koordynację ruchu;
- Rozwijać oddychanie mową i artykulacja; Rozwijaj dykcję na temat łamańc językowych i wierszy;
- Zapoznanie dzieci z terminologią teatralną; z rodzajami sztuki teatralnej; z aranżacją widowni i sceny; Kultywować kulturę zachowania w teatrze;
Wiek dzieci biorące udział w realizacji programu w wieku od 7 do 11 lat. Program przeznaczony jest na 1 rok.
Formy i metody pracy.
Forma zajęć jest grupowa i sesje indywidualne, z całą grupą jednocześnie i z uczestnikami konkretnego przedstawienia do ćwiczenia dykcji, antresola. Głównymi formami prowadzenia zajęć są zabawy teatralne, konkursy, quizy, rozmowy, wycieczki do teatru i muzeów, spektakle oraz wakacje.
Sceny inscenizacyjne do konkretnych wydarzeń szkolnych, scenariusze inscenizacyjne wakacji szkolnych, spektakle teatralne z bajek, epizody z dzieła literackie, - wszystko to ma na celu zapoznanie dzieci ze sztuką i umiejętnościami teatralnymi.
Przechodząc od prostych do złożonych, dzieci będą mogły zrozumieć fascynującą naukę umiejętności teatralnych, zdobyć doświadczenie Mowa publiczna I kreatywna praca. Ważne jest, aby w kręgu teatralnym dzieci uczyły się pracy zespołowej, pracy z partnerem, uczyły się komunikować z publicznością, uczyły się pracować nad charakterami bohaterów, motywami ich działań, a także twórczo refraktować dane zawarte w tekście lub scenariuszu. na scenie. Dzieci uczą się ekspresyjnego czytania tekstu, pracują nad uwagami, które muszą być znaczące i odczuwalne, tworzą charakter postaci tak, jak ją widzą. Dzieci wnoszą elementy swoich pomysłów, swoich pomysłów do scenariusza, projektu spektaklu.
Oprócz, bardzo ważne pracuje nad scenografią spektaklu, scenografią i kostiumami, aranżacją muzyczną. Praca ta rozwija także wyobraźnię, aktywność twórczą uczniów, pozwala im uświadomić sobie możliwości dzieci w tych obszarach aktywności.
Ważną formą zajęć tego koła są wycieczki do teatru, gdzie dzieci bezpośrednio zapoznają się z procesem przygotowania spektaklu: zwiedzanie garderoby, garderoby, obejrzenie przedstawienia. Wspólne oglądanie i dyskusja na temat spektakli, filmów, wizyty w teatrach, wystawach lokalnych artystów; ustne opowieści o przeczytanych książkach, recenzje obejrzanych spektakli, eseje.
Rozmowy o teatrze przybliżają dzieciom w przystępnej dla nich formie cechy realistycznej sztuki teatralnej, jej rodzaje i gatunki; ukazuje społeczną i edukacyjną rolę teatru. Wszystko to ma na celu rozwój kultury widza dzieci.
Opracowywanie materiału programowego odbywa się poprzez część teoretyczną i praktyczną, dominuje głównie kierunek praktyczny. Lekcja obejmuje część organizacyjną, teoretyczną i praktyczną. Etap organizacyjny obejmuje przygotowanie do pracy, część teoretyczna jest bardzo zwięzła, odzwierciedla niezbędne informacje na dany temat.
Tryb klasowy
Grafik zajęć opiera się na dwóch zajęciach tygodniowo. Każda sesja trwa 1 godzinę 20 minut z 5 minutową przerwą. Proces edukacyjny budowany jest zgodnie z wiekiem, możliwościami psychologicznymi i charakterystyką dzieci, co wiąże się z możliwością dostosowania czasu i trybu treningu.
Oczekiwane rezultaty
Pod koniec roku dziecko
WIE:
1. Czym jest teatr
2. Czym teatr różni się od innych sztuk
3. Jak narodził się teatr
4. Jakie rodzaje teatrów istnieją
5. Kto tworzy płótna teatralne (spektakle)
MA KONCEPCJE:
1. O elementarnych środkach technicznych sceny
2. O scenografii
3. O zasadach zachowania się na scenie i na widowni
MÓC:
1. Wyraź swój stosunek do zjawisk w życiu i na scenie
2. Myśl w przenośni
3. Skup się
4. Poczuj się w przestrzeni scenicznej
NABYWA UMIEJĘTNOŚCI:
1. Komunikacja z partnerem (kolegami z klasy)
2. Aktorstwo elementarne
3. Figuratywne postrzeganie otaczającego świata
5. Twórczość zbiorowa
A także pozbywa się nadmiernej nieśmiałości, strachu przed społeczeństwem, złożonego „spojrzenia z zewnątrz”, nabywa towarzyskość, otwartość, szacunek do otaczającego świata, odpowiedzialność wobec zespołu.
Podsumowując formę liczyć: występy na wakacjach szkolnych, uroczyste i tematyczne wiersze, udział w zajęcia szkolne, spotkania z rodzicami, godziny lekcyjne, udział w wydarzeniach niższe stopnie, wystawianie bajek, scen z życia szkoły oraz wystawianie bajek i przedstawień do bezpłatnego oglądania.
Zajęcia w kręgu „Świat Fantazji” prowadzone są według programu, który obejmuje kilka sekcji.
Na pierwszej lekcji wprowadzającej zapoznanie się z zespołem odbywa się w grze „Snowball”. Kierownik koła zapoznaje dzieci z programem koła, zasadami postępowania w kole, instrukcją ochrony pracy, odprawą przeciwpożarową dla uczniów, odprawą dotyczącą zasad ruchu drogowego. Na zakończenie lekcji – gra „Teatr – Impromptu”: „Piernikowy ludzik”.
1.1 Temat „Plastyczność”
„Plastyczność” obejmuje złożone gry i ćwiczenia rytmiczne, muzyczne, plastyczne, których zadaniem jest zapewnienie rozwoju zdolności motorycznych dziecka, plastycznej ekspresji ruchów ciała oraz zmniejszenie skutków przeciążenia edukacyjnego.
1.3 Formy – ćwiczenia teatralne przed lustrem, konkurs „Zagadki plastyczne”.
1.4 Wsparcie metodyczne:
Kryłow I.A. „Wrona i lis”.
Magnetofon, nagrania muzyczne.
2.1 Temat „Gimnastyka mowy”
Sekcja łączy gry i ćwiczenia mające na celu rozwój oddychania i swobody aparatu mowy, prawidłowej artykulacji, wyraźnej dykcji, logiki i ortopedii. W odróżnieniu od mowy codziennej mowę nauczyciela, wykładowcy, aktora należy wyróżniać częstotliwością słownictwa, przejrzystością, zrozumiałością, a także ścisłym przestrzeganiem normy ortopedyczne, zasady wymowy literackiej i akcentowania.
Unikaj niechlujstwa słownikowego w słowach: (ćwiczenia szkoleniowe) trojka - konstrukcja; hełm - bajka; klaskać – pożerać; przerwa - przerwa; przepływ - zbieg; otwórz - ukryj.
Głos jest ubraniem naszej mowy. W życiu codziennym wyróżnia się głosy mocne – słabe, wysokie – niskie, czyste – nieczyste, dźwięczne – głuche, piszczące – narzekające, tj. klasyfikacja domowa wskazuje cechy wyróżniające (znaki, znaki) głosu: siłę, głośność, czystość, charakter zabarwienia.
O bogactwie głosu w dużej mierze decyduje jego głośność, zakres rejestrów. W głosie każdej osoby znajdują się 2-3 nuty, które brzmią przyjemnie i kształtują się bez napięcia. Są to normalne lub naturalne dźwięki głosu.
2.3 Formy - etiudy i ćwiczenia wymagające celowego oddziaływania słowa. Na przykład: zatrzymaj towarzysza, przechodnia, który idzie, nie zauważając przeszkody (wykopano dziurę, podniesiono asfalt); poproś nieznajomego o monetę na automat telefoniczny; zapytaj znajomego: „Czy czytałeś tę książkę?” - aby przekonać się, czy jest ciekawa, lub przypomnieć, że czas najwyższy zwrócić książkę.
Badania nad umiejętnością słuchania partnera i wywierania na niego wpływu jego słowami (krótki dialog). Na podstawie tych słów wymyśl, z jaką intencją, w jakich okolicznościach należy za pomocą tych słów wpłynąć na partnera (gdzie? kiedy? dlaczego? dlaczego? jaki rodzaj relacji?). Na przykład: „Ty?” - w sensie: „To miłe, nieoczekiwane spotkanie!" lub: „Nie spodziewałem się, że zdecydujesz się przyjechać!” itp. Partner odpowiada, zgodnie z zachowaniem przyjaciela: „Tak!” - jako potwierdzenie zamiaru zaskoczenia przyjaciela swoim nieoczekiwanym pojawieniem się lub jako pretekst przedwczesnego przybycia, jego winy. Podobne ćwiczenia i etiudy uczniowie wymyślają sami.
2.4 Wsparcie metodologiczne:
Petrova T.I., Sergeeva E.L., Petrova E.S. Zabawy teatralne w przedszkole„/ wychowanie i wychowanie przedszkolne, dodatek do czasopisma „Edukacja dzieci w wieku szkolnym”. Numer 12 – Moskwa, School Press, 2000.
Magnetofon z urządzeniem nagrywającym, mikrofonem.
3.1 Temat „Rozwój mowy”
W dziale znajdują się gry słowne rozwijające spójną mowę figuratywną, umiejętność komponowania opowiadań i baśni oraz doboru najprostszych rymów. Dzieci uczą się tworzyć różne obrazy postaci. W tej pracy dziecko żyje działaniami i czynami bohatera, reaguje emocjonalnie na jego cechy zewnętrzne i wewnętrzne, buduje logikę zachowania bohatera. Dzieci rozwijają moralną i estetyczną wrażliwość na piękno i brzydotę w życiu i sztuce. Podczas komponowania dzieł wzbogaca się słownictwo, rozwija się logika konstrukcji fabuły, przy wyborze elementów muzycznych i artystycznych dla jasności obrazu kształtuje się poczucie smaku.
3.3 Formy – gry grupowe, ćwiczenia i nauki najprostszych rodzajów komunikacji.
3.4 Wsparcie metodologiczne:
Volina V.V. „Zabawne ABC”. – M.: Oświecenie, 1994.
4.1 Temat „Folklor”
Skuteczna znajomość legend, tradycji, rytuałów, gier i świąt narodu rosyjskiego: Bożego Narodzenia, Maslenitsa, Krasnaya Gorka, Trinity poszerza nierozerwalny związek sztuki i życia, z początkami narodu rosyjskiego. Znajomość rosyjskich gatunków ludowych: bajki, piosenki, gry, przysłowia, zagadki, wyliczanki.
4.3 Formy - improwizacja gier, okrągłe tańce, bajki, KVN.
4.4 Wsparcie metodologiczne:
Rosjanie ludowe opowieści, pieśni, zaklęcia, przysłowia, wyliczanki.
„Boże Narodzenie” – spektakl dla szkolnego teatru / Gazeta” Szkoła Podstawowa„. Nr 11/1997.
Szmakow SA „Od zabawy do samokształcenia”. - M.: Nowa szkoła, 1993
5.1 Temat „Teatr”
Sekcja „Teatr” – ma na celu zapoznanie uczniów z teatrem jako formą sztuki; dać pojęcie o tym, co sztuka teatralna daje w kształtowaniu osobowości. Obejmuje rozmowy, wycieczki do teatru, garderoby, pokazy wideo i słuchanie audio, udział dzieci w skeczach, prezentację ich prac na tematy rozmów. Krótka informacja o sztuce teatralnej i jej cechach: teatr jest sztuką zbiorową, przedstawienie jest efektem pracy twórczej wielu ludzi różnych zawodów. Szacunek do swojej pracy, kultura zachowania w teatrze,
Sekcja ta zapewnia dziecku nie tyle nabycie umiejętności zawodowych, co rozwój jego zachowań zabawowych, zmysłu estetycznego i umiejętności komunikowania się z rówieśnikami i dorosłymi w różnych sytuacjach życiowych.
5.3 Formy – wycieczki, inscenizacja spektaklu.
5.4 Wsparcie metodologiczne:
Dzhivilegov A., Boyadzhiev G. Historia teatru zachodnioeuropejskiego. M., 1991
Arto A. Teatr i jego sobowtór. M., 1993
Kamera wideo, komputer, projektor, ekran.
6.1 Temat „Kreatywność”
W dziale znajdują się gry słowne rozwijające spójną mowę figuratywną, umiejętność komponowania łamańców językowych, liczenia rymowanek, opowiadań i baśni oraz wybierania najprostszych rymów. Dzieci uczą się tworzyć różne obrazy postaci. W tej pracy dziecko żyje działaniami i czynami bohatera, reaguje emocjonalnie na jego cechy zewnętrzne i wewnętrzne, buduje logikę zachowania bohatera. Należy omówić szkice, edukować dzieci w zakresie wzajemnego zainteresowania swoją pracą, samokrytyki, aby stworzyć kryterium oceny jakości pracy. Dzieci rozwijają moralną i estetyczną wrażliwość na piękno i brzydotę w życiu i sztuce. Podczas komponowania dzieł wzbogaca się słownictwo, rozwija się logika konstrukcji fabuły, przy wyborze elementów muzycznych i artystycznych dla jasności obrazu kształtuje się poczucie smaku.
6.3 Formularze – zabawy kreatywne, konkursy.
6.4 Wsparcie metodologiczne:
Kamera wideo, komputer, projektor, ekran.
7.1 Temat „Wydajność”
„Spotkanie” – ma charakter pomocniczy, oparty na autorskich scenariuszach i obejmuje pracę z fragmentami oraz inscenizację spektakli. Możliwy jest przejaw kreatywności dzieci: dodanie scenariusza przez uczniów, wybór akompaniamentu muzycznego do spektaklu, stworzenie szkiców kostiumów i scenerii.
Zapowiedź spektaklu. Pierwsze czytanie dzieła przez prowadzącego, aby zachwycić dzieci, pomóc im zrozumieć główne znaczenie i oryginalność artystyczna Pracuje.
Wymiana wrażeń. Opowiadanie przez dzieci fabuły spektaklu w celu zidentyfikowania głównego tematu, głównych wydarzeń i semantycznej istoty starć bohaterów.- Zbiorowe uczenie się replik. Od powstania całościowego stan emocjonalny należy przejść do bardziej szczegółowej analizy ról.
- Reprodukcja w akcji oddzielnych wydarzeń i odcinków. Czytanie sztuki (według wydarzeń); analiza tekstu pod względem przebiegu akcji i kolejności tych działań dla każdego bohatera, jak w danym odcinku.
Na podstawie wyników castingu na najlepsze umiejętności aktorskie wyłaniani są główni wykonawcy. Odtwarzanie przeanalizowanego zdarzenia w akcji na scenie. Analiza zalet i wad.- Szkice scenografii, kostiumów, ich produkcja są realizowane zbiorowo.
- Indywidualny trening głównych wykonawców, ćwiczenia na antresoli.
- Powrót do tekstu sztuki.
- Próby próbne i ogólne, występy.
- Ważna jest także bezpośrednia organizacja spektaklu: przygotowanie plakatów, programów, biletów, przygotowanie i sprawdzenie projektu, przydzielenie osób odpowiedzialnych za scenografię, rekwizyty, kostiumy, oświetlenie, akompaniament muzyczny, pracę z kurtyną. Potrzebujemy także dyżurujących na sali osób spośród członków koła, którzy nie biorą udziału w przedstawieniu.
Kamera wideo, komputer, projektor, ekran.
ŚRODKI TECHNICZNE
Komputer,
Odtwarzacz
Płyty z nagraniami bajek i przedstawień,
płyty CD z muzyką (klasyczną i dziecięcą),
Kamera wideo do analizy występów.
LITERATURA.
Petrova T.I., Sergeeva E.L., Petrova E.S. „Zabawy teatralne w przedszkolu” / wychowanie i wychowanie przedszkolne, dodatek do czasopisma „Edukacja dzieci w wieku szkolnym”. Numer 12 – Moskwa, School Press, 2000.
- Volina V.V. „Zabawne ABC”. – M.: Oświecenie, 1994.
- Kolcheev Yu.V., Kolcheeva N.M. Biblioteka magazynu „Zabawy teatralne w szkole” / „Edukacja dzieci w wieku szkolnym”. Wydanie 14 - M.: Prasa szkolna, 2000.
- Stroganova L.N. Program Klubu Dramatycznego „Bajka” link ukryty
- Streltsova L.E. „Literatura i fantastyka”. – M.: ARKTI, 1997
- „Zające są moją słabością” – spektakl dla szkolnego teatru / Gazety „Szkoła Podstawowa”. Nr 27/2000
- Gry, nauka, szkolenia./Wyd. Pietruszynski. - M.: Nowa szkoła, 1993
- Pobedinskaya L.A. „Dawno, dawno temu były bajki” - M.: Sfera, 2001
- „Nasi weseli Nowy Rok„- spektakl noworoczny dla szkolnego teatru/Gazety „Szkoła Podstawowa”. Nr 11/1997
- Marshak S.Ya. "Dwanaście miesięcy"
10. Kryłow I.A. „Wrona i lis”.
