Aktualny stan problemu rozwijania zdolności twórczych młodszych uczniów. Etapy rozwoju zdolności twórczych młodszego ucznia. Podstawowe pojęcia i terminy

Rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów.

Każde dziecko ma zdolności i talenty. Dzieci są z natury dociekliwe i pełne chęci do nauki, jednak aby mogły ujawnić swoje talenty, potrzebują inteligentnego i umiejętnego przewodnictwa dorosłych.

Naukowcy zauważają, że niemożliwe jest jednoczesne rozwinięcie całego zespołu właściwości zawartych w pojęciu „kreatywności”. Jest to praca długoterminowa, celowa i okazjonalne wykonywanie twórczych zadań poznawczych nie przyniesie pożądanego rezultatu. Zadania poznawcze powinny zatem tworzyć system umożliwiający kształtowanie potrzeby aktywności twórczej i rozwój całej gamy zdolności intelektualnych i twórczych dziecka.

Nigdy nie jest za wcześnie i nigdy nie jest za późno, aby rozpocząć pracę nad poprawą zdolności poznawczych. Ale lepiej rozpocząć tę pracę jak najwcześniej. Pomóc w tym może specjalny kurs „Rozwój zdolności twórczych” (RTS). System zadań i ćwiczeń przewidzianych na zajęciach RTS pozwala z powodzeniem rozwiązywać problemy zintegrowanego rozwoju różnych typów pamięci, uwagi, obserwacji, wyobraźni, szybkości reakcji, kształtowania niestandardowego, „pięknego” myślenia. Wiele ćwiczeń przygotowuje uczniów do zadań testowych. Jak wiadomo, testowanie jest aktywnie wykorzystywane w wielu rozwiniętych krajach świata, ponieważ istnieje wyraźny związek między wynikami testów inteligencji a ocenami szkolnymi, ocenami z egzaminów, a zwłaszcza dalszymi sukcesami w nauce.

Najbardziej odpowiednią formą prowadzenia zajęć RTS jest zapewnienie raz w tygodniu zajęć specjalnie przydzielonych w siatce planu zajęć szkoły. Zaletami tej formy treningu są przede wszystkim wystarczająca objętość, regularność oraz systematyczność i celowość.

Zajęcia te mogą być również prowadzone w formie zajęć fakultatywnych zarówno dla dzieci z różnymi brakami w nauce, jak i dla dzieci zmotywowanych do nauki.

Czym charakteryzują się zajęcia RTS i czym różnią się od zajęć szkolnych? Zajęcia RTS wyróżniają się przede wszystkim tym, że dziecku oferowane są zadania o charakterze pozaedukacyjnym, dlatego poważna praca przybiera formę zabawy, która jest bardzo atrakcyjna dla młodszego ucznia.

Zajęcia te nie są oceniane, choć oczywiście przeprowadzana jest ocena ustna. Dodatkowo dziecko na tych zajęciach dokonuje samooceny własnych postępów. Tworzy to szczególne pozytywne tło emocjonalne: luz, zainteresowanie, chęć nauczenia się, jak wykonywać proponowane zadania. Zajęcia są tak skonstruowane, że jeden rodzaj zajęć zostaje zastąpiony innym. Dzięki temu można sprawić, że praca dzieci będzie dynamiczna, bogata i mniej męcząca dzięki częstemu przechodzeniu z jednego rodzaju aktywności na drugi.

W wyniku tych zajęć chłopcy osiągają znaczące sukcesy w swoim rozwoju, wiele się uczą i wykorzystują zdobyte umiejętności w swojej pracy edukacyjnej, co prowadzi do sukcesu. A to oznacza, że ​​istnieje zainteresowanie nauką.

Jak wiadomo, nie ma dzieci niepełnosprawnych, wystarczy pomóc dziecku rozwijać jego umiejętności, sprawić, aby proces uczenia się był ekscytujący i interesujący.

Zajęcia są tak skonstruowane, że sto jeden zajęć zostaje zastąpionych innymi. Dzięki temu praca dzieci może być dynamiczna, bogata i mniej męcząca.

Z każdą lekcją zadania stają się coraz bardziej skomplikowane: zwiększa się objętość materiału, wzrasta tempo realizacji zadań, proponowane rysunki stają się coraz trudniejsze.

System zadań i ćwiczeń prezentowany na zajęciach RTS pozwala na rozwiązanie wszystkich trzech aspektów celu: poznawczego, rozwojowego i wychowawczego.

Aspekt poznawczy

Kształtowanie i rozwój różnych typów pamięci, uwagi, wyobraźni.

Kształtowanie i rozwój ogólnych umiejętności i zdolności edukacyjnych (umiejętność samodzielnej pracy z książką w danym tempie, umiejętność kontrolowania i oceniania mojej pracy).

Aspekt rozwojowy

Rozwój mowy podczas pracy nad słowem, frazą, zdaniem.

Rozwój myślenia dzieci w trakcie opanowywania takich metod aktywności umysłowej, jak umiejętność analizowania, porównywania, syntezy, uogólniania, podkreślania najważniejszych rzeczy, udowadniania i obalania.

Rozwój sfery sensorycznej dzieci (oko, małe mięśnie dłoni).

Rozwój sfery motorycznej.

Aspekt edukacyjny

Edukacja systemu moralnych relacji międzyludzkich (w celu uformowania „koncepcji Ja”).

Lekcje te obejmują:

ROZGRZEWKA (3-5 minut). Głównym zadaniem tego etapu jest stworzenie u dzieci pewnego pozytywnego tła emocjonalnego, bez którego skuteczne przyswajanie wiedzy nie jest możliwe. Dlatego pytania zawarte w rozgrzewce są dość łatwe, potrafią wzbudzić zainteresowanie, mają na celu szybki dowcip, szybką reakcję i są zabarwione sporą dozą humoru. Ale przygotowują też dziecko do aktywnej aktywności edukacyjnej i poznawczej.

1. Jaki jest dzisiaj dzień?

2. Dzień tygodnia? Miesiąc?

3. Jaka pora roku?

4. Wymień wszystkie jesienne miesiące?

5. Jak nazywa się stolica Rosji?

6. Nazwij liczby od 1 do 10 i odwrotnie.

7. Są dwa barany. Jeden patrzy w prawo, drugi w lewo. Czy oni się widują?

„GIMNASTYKA MÓZGU” (1-2 minuty). Wykonywanie ćwiczeń poprawiających aktywność mózgu jest ważną częścią zajęć RTS. Badania naukowców przekonująco dowodzą, że pod wpływem ćwiczeń fizycznych poprawiają się wskaźniki różnych procesów umysłowych leżących u podstaw aktywności twórczej: zwiększa się ilość pamięci, zwiększa się stabilność uwagi, przyspiesza rozwiązywanie elementarnych zadań intelektualnych, przyspieszają procesy psychomotoryczne.

Potrząsanie głową (ćwiczenie pobudza procesy myślowe): oddychaj głęboko, rozluźnij ramiona i opuść głowę do przodu. Pozwól głowie powoli kołysać się z boku na bok, podczas gdy oddech uwalnia napięcie. Kiedy szyja się rozluźnia, podbródek rysuje lekko zakrzywioną linię na klatce piersiowej. Biegnij 30 sekund.

„Leniwe ósemki” (ćwiczenie aktywuje struktury mózgu zapewniające zapamiętywanie, zwiększa stabilność uwagi): narysuj „ósemki” w powietrzu w płaszczyźnie poziomej trzy razy każdą ręką, a następnie obiema rękami. Kapelusz odblaskowy* (poprawia uwagę, klarowność i mowę): „Załóż kapelusz”, czyli delikatnie trzykrotnie owiń uszy od góry do płatka ucha.

TRENING MECHANIZMÓW MENTALNYCH ZDOLNOŚCI TWÓRCZYCH - PAMIĘCI, UWAGA, WYOBRAŹNI, MYŚLENIA. (15 minut). Zadania wykorzystywane na tym etapie lekcji nie tylko przyczyniają się do rozwoju tych niezwykle potrzebnych cech, ale także pozwalają, niosąc odpowiedni ładunek dydaktyczny, pogłębić wiedzę dzieci, urozmaicić metody i techniki aktywności poznawczej oraz wykonywać logiczne poszukiwania i zadania twórcze. Wszystkie zadania dobieramy tak, aby stopień ich trudności wzrastał z lekcji na lekcję.

Zadanie: Zakreśl samogłoski na czerwono, spółgłoski na niebiesko, a liczby na żółto.

Zadanie: Narysuj wzór na ręczniku:

Zadanie: Na którym obrazku dziewczynka jest wyższa od chłopca, ale mniejsza od drzewa? Pokoloruj ten obrazek.

ZABAWNA ZMIANA (3-5 minut). Dynamiczna pauza w klasie nie tylko rozwija sferę motoryczną dziecka, ale także przyczynia się do rozwoju umiejętności wykonywania kilku różnych zadań jednocześnie.

KONSTRUKCJA OBRAZÓW TEMATYCZNYCH, KRESKOWANIE (15 minut). V. A. Sukhomlinsky napisał, że początki zdolności i talentów dzieci są na wyciągnięcie ręki. Z nich, mówiąc w przenośni, płyną najcieńsze strumienie, które zasilają źródło twórczej myśli. Im więcej pewności i pomysłowości w ruchach dziecięcej dłoni, tym jaśniej przejawia się twórczy element umysłu dziecka. Dlatego bardzo ważne jest – „połóż rękę”

Zadanie: Naucz się tropić i wykluwać.

Na tym etapie lekcji chłopaki wykluwają narysowane lub zbudowane przez siebie obiekty za pomocą szablonów z wyrzeźbionymi na nich geometrycznymi kształtami. Odrysowywanie postaci i przedmiotów na szablonie geometrycznym pomaga dzieciom czerpać przedmioty z natury, nie zniekształcając proporcji i kształtu. Z drugiej strony wylęganie nie tylko przybliża dzieciom zrozumienie symetrii, kompozycji w rysunku dekoracyjnym, ale także rozwija małe mięśnie palców i dłoni dziecka.

Rysowanie, modelowanie i cieniowanie obiektów to także sposób na rozwój mowy, ponieważ po drodze chłopcy wymyślają opowiadania na ten temat, kontynuują rozpoczętą historię, pracują nad słowem, frazą i opanowują właściwości ekspresyjne języka.

Marina Trubaczowa Władimirowna
nauczyciel szkoły podstawowej
Szkoła średnia nr 5 MBOU z UIOP
Szebekino, obwód Biełgorod

Początki ludzkich sił twórczych sięgają dzieciństwa – czasów, kiedy przejawy twórcze są w dużej mierze mimowolne i żywotne. Uczniów szkół podstawowych charakteryzują niespodziewane zbiegi okoliczności, niezwykłe propozycje. Już sama nowość proponowanej pracy umysłowej wymaga intuicji, pewnego rodzaju inicjatywy umysłowej.

Bardzo ważnym okresem w rozwoju i kształtowaniu osobowości jest początkowy okres uczenia się. To ten wiek najbardziej nadaje się do wychowania i rozwoju zdolności twórczych dziecka.

Kreatywność to najwyższy poziom aktywności umysłowej, niezależności, umiejętności stworzenia czegoś nowego, oryginalnego. Każda działalność może mieć charakter twórczy: naukowy, artystyczny, przemysłowo-techniczny, gospodarczy itp. Skala twórczości może być bardzo różna, ale we wszystkich przypadkach następuje wyłonienie się, odkrycie czegoś nowego.

Twórczość to procesy obiektywnego rozwoju świata, zachodzące w systemie działalności człowieka i zdeterminowane potrzebami materialnymi i duchowymi oraz wartościami społeczno-kulturowymi jego podmiotów; realizowany poprzez celowe rozwiązywanie dialektycznych sprzeczności w jego procesie i realizowanie optymalnych możliwości jednostki i społeczeństwa (zgodnie z ich celami) dla rozwoju przedmiotu twórczości.

W procesie twórczej działalności człowiek kształtuje i rozwija twórcze myślenie. W psychologii udowodniono, że twórcze myślenie jest możliwe, jeśli człowiek jest w stanie wykonać następujące grupy operacji logicznych: łączyć systemy i ich elementy, ustalać związki przyczynowo-skutkowe oraz przeprowadzać operacje badawcze. Rozwój twórczego myślenia powinien odbywać się w procesie nauczania metod rozwiązywania problemów twórczych, za pomocą których uczniowie kształtują i rozwijają umiejętności logiczne dla każdej grupy. Zadanie twórcze to zadanie wymagające zmiany poznanych reguł lub samodzielnego opracowania nowych, w wyniku którego subiektywnie lub obiektywnie powstają nowe systemy – informacje, struktury, substancje, zjawiska, dzieła sztuki.

Zatem do rozwoju twórczego myślenia u uczniów potrzebne są nie indywidualne zadania twórcze, ale systemy zadań twórczych. Podstawą zajęć edukacyjnych powinny być systemy zadań twórczych.

Zdolności mają charakter edukacyjny i twórczy. Różnią się od siebie. Te pierwsze decydują o powodzeniu szkolenia i edukacji, przyswajaniu wiedzy, umiejętności i zdolności przez osobę, kształtowaniu cech osobowości. Drugi - tworzenie obiektów kultury materialnej i duchowej, wytwarzanie nowych pomysłów, odkryć i wynalazków, indywidualna twórczość w różnych dziedzinach działalności człowieka. Wysoki poziom rozwoju umiejętności nazywany jest talentem.

Młodszy wiek szkolny sprzyja rozwojowi zdolności twórczych. Dzieci w odróżnieniu od dorosłych mają możliwość wyrażenia siebie poprzez różnorodne działania – edukacyjne, artystyczne. Chętnie występują na scenie, biorą udział w koncertach, konkursach, wystawach i quizach, olimpiadach przedmiotowych. Dlatego my, nauczyciele i dorośli, powinniśmy pamiętać, że rozwinięta wyobraźnia twórcza, charakterystyczna dla dzieci w wieku szkolnym, stopniowo maleje wraz z dorastaniem. Wraz ze spadkiem zdolności fantazjowania następuje „ubożenie” osobowości, zanika zainteresowanie sztuką i nauką.

Wachlarz zadań twórczych rozwiązywanych na początkowym etapie edukacji jest niezwykle szeroki pod względem złożoności – od rozwiązania zagadki po wynalezienie nowej maszyny czy odkrycie naukowe. Ich istota jest taka sama: przy rozwiązywaniu takich problemów pojawia się doświadczenie kreatywności, odnaleziona jest nowa ścieżka lub powstaje coś nowego. Tu potrzebne są szczególne cechy umysłu, takie jak obserwacja, umiejętność porównywania i analizowania, łączenia, odnajdywania powiązań i zależności, wzorców – to wszystko razem składa się na zdolności twórcze.

Kreatywność rozwija się w działalności twórczej, podczas wykonywania różnych zadań twórczych. Istnieje wielka „formuła”, która otwiera zasłonę nad tajemnicą narodzin twórczego umysłu: „Najpierw otwórz prawdę znaną wielu, potem otwórz prawdy znane niektórym, a na końcu otwórz prawdy nieznane nikomu. ” Zasadę tę można zastosować w procesie edukacyjnym. Według nich zdolności twórcze młodszego ucznia można rozwijać w trzech etapach.

W pierwszym etapie dzieci powinny zdobyć podstawową wiedzę z danego obszaru, zapoznać się z pojęciami i ich właściwościami. Na pierwszym etapie rozwoju zdolności twórczych oferowane są następujące zadania:

Klasyfikacja obiektów, sytuacji, zjawisk z różnych powodów.

Ustalanie związków przyczynowych.

Zobacz relacje i zidentyfikuj nowe powiązania pomiędzy systemami.

Zidentyfikuj przeciwne cechy obiektu.

Identyfikuj i kształtuj sprzeczności.

Uwzględnienie różnych systemów w fazie rozwoju.

Składaj propozycje wybiegające w przyszłość.

Oddziel sprzeczne właściwości obiektów w przestrzeni i czasie.

Reprezentują obiekty przestrzenne.

W drugim etapie dzieciom proponuje się zadania oparte na etapie poprzednim. Kiedy dzieci mają pojęcie na temat pewnych koncepcji, można zaproponować im takie zadania, jak:

tworzenie rysunków do wierszy;

układanie krzyżówek;

kolorowy projekt esejów w języku rosyjskim itp.;

dydaktyczno-fabularne – gry fabularne na lekcjach i poza lekcjami;  udział w konkursach, olimpiadach itp.

W trzecim etapie dzieciom proponuje się zadania, w których same są twórcami „nowego produktu”. Tutaj dzieciom można zaoferować takie zadania:

napisz zagadkę.

narysuj samochód przyszłości, wymyśl nowy rodzaj czekolady itp.

Do rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku szkolnym można wykorzystać tylko dwa pierwsze etapy, ale aby uzyskać najlepszy wynik w rozwoju zdolności twórczych, należy budować pracę z uwzględnieniem wszystkich powyższych trzech etapów. Wybierając zadania kreatywne, należy wziąć pod uwagę następujące wymagania:

codzienne i systematyczne włączanie zadań i ćwiczeń twórczych w proces edukacyjny;

staraj się wykorzystać potencjał twórczy dziecka zgodnie z poziomem jego rozwoju (możliwość wykonania zadania twórczego);

zadania twórcze powinny stopniowo stawać się trudniejsze;

oceniając pracę twórczą uczniów, zwróć uwagę na pozytywne aspekty (o brakach pracy wykonanej przez dziecko należy poprawnie mówić, gdyż ostra uwaga może zniechęcić ucznia do podejmowania w przyszłości zadań twórczych);

angażować rodzinę w działania twórcze. Przeprowadź kontakt z rodzicami.

Dane wyjściowe kolekcji:

ROZWÓJ ZDOLNOŚCI TWÓRCZYCH MŁODSZYCH STUDENTÓW

Kondratieva Nika Valerievna

student studiów podyplomowych FSBEI HPE „Państwowy Uniwersytet Pedagogiczny Chuvash im. I.I. I JA. Jakowlew, Federacja Rosyjska, Czeboksary

mi- Poczta: nicpnd@ Gmaila. kom

TO ROZWÓJ ZDOLNOŚCI TWÓRCZYCH MŁODSZYCH UCZNIÓW

Kondratijewa Nika

podyplomowy badaniePaństwowy Uniwersytet Pedagogiczny Chuvash I.J. Jakowlew», Rosja, Czeboksary

ADNOTACJA

Artykuł poświęcony jest aktualnemu problemowi rozwoju zdolności twórczych i twórczego myślenia młodszych uczniów. W trakcie jego pisania przeprowadzono analizę punktów widzenia naukowców, nauczycieli i psychologów oraz opracowano sposoby rozwiązania tego problemu. Artykuł będzie przydatny studentom uczelni pedagogicznych, psychologom, nauczycielom szkół podstawowych, liderom środowisk twórczych, metodologom. Rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów jest ważnym aspektem działalności pedagogicznej i ważnym elementem harmonijnego rozwoju dzieci w tym wieku.

ABSTRAKCYJNY

Artykuł poświęcony jest aktualnemu problemowi rozwoju zdolności twórczych i twórczego myślenia młodszych uczniów. W trakcie pisania szczegółowo przeanalizowano punkty widzenia naukowców, pedagogów i psychologów na temat rozwoju zdolności twórczych i opracowano rozwiązania problemu. Artykuł będzie istotny i przydatny dla przyszłych nauczycieli, psychologów, nauczycieli klas młodszych, prowadzących zajęcia plastyczne i metodyków tworzących program kształcenia młodszych uczniów.

Słowa kluczowe: Umiejętności twórcze; osobowość; rozwój; pedagogika szkół podstawowych; psychologia młodszych uczniów; problemu rozwojowego.

słowa kluczowe: kreatywność; osobowość; rozwój; pedagogika szkoły podstawowej; psychologia młodszych uczniów; problem rozwoju.

Rozwój osobowości dziecka rozpoczyna się już od niemowlęctwa, natomiast świadoma socjalizacja i adaptacja osobista rozpoczyna się w wieku 2-3 lat, kiedy dziecko zaczyna aktywnie poznawać świat. W tym okresie głównymi władzami są rodzice. To rodzice kładą pierwsze podwaliny pod socjalizację dzieci i rozwijają ich zdolności twórcze, a także przygotowują je do komunikacji w placówkach przedszkolnych – przedszkolach i kołach. Kolejnym okresem rozwoju osobowości dziecka jest okres od 3 do 7 lat. W tym czasie przedszkolak uczęszcza do przedszkola, komunikuje się z rówieśnikami, kolejnym autorytetem wpływającym na światopogląd dziecka, oprócz rodziców, staje się nauczyciel, dlatego specjaliści placówek przedszkolnych powinni wziąć to pod uwagę i zastosować taką metodę wychowywanie dzieci i rozwijanie zdolności twórczych w celu produktywnego i prawidłowego przygotowania dziecka do szkoły. Trzeci okres rozwoju dzieci trwa od 7 do 12 lat. W tym czasie określane są główne cechy osobowe, które w dalszym ciągu będą miały wpływ na rozwój nastolatków i przezwyciężanie tak zwanego „trudnego wieku”. Naszym zdaniem jest to najważniejszy okres w rozwoju zdolności twórczych.

Twórczość można określić jako aktywność dziecka, w wyniku której powstaje coś nowego, co charakteryzuje jego twórcę od nieoczekiwanej strony, a także pozwala na zdobywanie nowej wiedzy i zastosowanie zdobytej wcześniej.

Wielu badaczy, takich jak V. Zenkovsky, D.N. Nikandrov, Z.I. Ravkin, VA Slastenin i niektórzy inni dochodzą do wniosku, że kreatywność i zdolności twórcze są organicznie wpisane w naturę dziecka, ponieważ dziecko „niezmiennie dąży do kreatywności, wykorzystując wszystkie dostępne mu środki” .

Istnieje wiele punktów widzenia badaczy na problem rozwijania zdolności twórczych młodszych uczniów.

Na przykład V.I. Andreev, G.S. Altshuller, MI Makhmutow, T.V. Kudryavtsev, A.M. Matyushkin, E.I. Mashbits, AI Uman, AV Khutorskoy i niektórzy inni twierdzą, że zdolności twórcze dzieci ze szkół podstawowych można rozwijać poprzez tworzenie sytuacji problemowych w procesie wykonywania zadań twórczych, a także rozwijanie orientacji osobistej.

Dzieci już od najmłodszych lat powinny wykazywać się samodzielnością, rozwijać myślenie, samorealizację. Nauczyciele i rodzice powinni w każdy możliwy sposób zachęcać dziecko do inicjatywy, a także kierować nim, ale nie nakazami, ale przyjacielskimi radami, pamiętając, że są już niekwestionowanymi autorytetami dla dzieci w tym wieku. W przyszłości rozwój takich cech znacznie pomoże w dalszej socjalizacji ucznia, nastolatka.

Strategią współczesnej edukacji jest zapewnienie „wszystkim bez wyjątku uczniom możliwości pokazania swoich talentów i całego potencjału twórczego, co implikuje możliwość realizacji osobistych planów i zainteresowań”.

Wygotski L.S. w swoich pismach twierdzi, że podstawą wszelkiej działalności twórczej jest doświadczenie. Aby to zrobić, rodzice, nauczyciele klas podstawowych powinni w każdy możliwy sposób zachęcać dziecko do niezależnej wiedzy o otaczającym go świecie, oczywiście pod ścisłym, dyskretnym przewodnictwem. jako L.S. Wygodskiego, nauczyciele są odpowiedzialni za rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów, muszą stymulować rozwój zdolności twórczych, kierować rozwojem we właściwym kierunku, a także tworzyć środowisko wymagające zdolności twórczych, ale jednocześnie stwarzające możliwości dla ich manifestacja.

Należy rozwijać kreatywność, dając pełną swobodę działania, bez nalegania na jej obowiązkową manifestację. Należy zachęcać do twórczego podejścia do rozwiązania konkretnego problemu i wspierać je na wszelkie możliwe sposoby. jako L.S. Wygotskiego ważne jest, aby skierować pracę pedagogiczną na rozwój wyobraźni młodszych uczniów, ponieważ ta jakość będzie konieczna w dalszym rozwoju osobowości dziecka i jego aktywnej socjalizacji w społeczeństwie.

Akademik L.V. Zankov nie dał także ostatniego miejsca kreatywności w programie edukacyjnym dla młodszych uczniów. W swoich pracach przekonywał, że należy uczyć młodszych uczniów muzyki, sztuk pięknych, lektury literackiej oraz w każdy możliwy sposób rozwijać i wspierać ich zdolności twórcze. Jednocześnie należy zachęcać dzieci do samodzielnego poszukiwania informacji, tworzyć pozytywny nastrój emocjonalny i twórczy w klasie, a także za pomocą sztuki uczyć takich przedmiotów, które pozornie nie mają nic wspólnego z kreatywnością, na przykład matematyką. Jest to możliwe dzięki specjalnym podręcznikom i materiałom dydaktycznym, w których można rysować, samodzielnie wymyślać problemy z ulubionymi bohaterami młodszych uczniów, udzielać odpowiedzi na pytanie problemowe poprzez kolorowanie przedmiotów lub ich wizerunków. Dziecko w wieku szkolnym zdobywa wiedzę, ale jednocześnie nabywa umiejętności samodzielnego myślenia, twórczego postrzegania otaczających obiektów, a także rozwija swoje zdolności twórcze. Psychologowie i nauczyciele powinni uczyć młodszych uczniów krytycznego, twórczego myślenia, samodzielności.

Problem rozwijania zdolności twórczych młodszych uczniów rozważali nie tylko naukowcy krajowi, ale także zagraniczni, w szczególności D. Reznulli i H. Passov.

D. Reznulli w swoich pismach rozwija pogląd, że program nauczania młodszych uczniów powinien zawierać wszystkie aspekty, aby rozwijać zdolności twórcze uczniów. W szczególności należy uwzględniać potrzeby i pragnienia każdego dziecka indywidualnie, skupiać się na indywidualnych możliwościach młodszych uczniów, a także nie ograniczać ich potrzeby bardziej szczegółowego przestudiowania konkretnego, interesującego ich zagadnienia.

Amerykański naukowiec H. Passov, który nie opracował ani jednego programu nauczania, zwrócił szczególną uwagę na zdolności dzieci do kreatywności i twórczego myślenia, a także zapewnił rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów poprzez szkolny program nauczania. Należy pobudzać wszelkie przejawy kreatywności w dowolnym przedmiocie, a także chęć uczenia się nowych rzeczy, inicjatywę i samodzielne myślenie.

Zdolności twórcze młodszych uczniów różnią się od zdolności twórczych uczniów starszych i dorosłych. Dla młodszych uczniów kreatywność jest częścią tworzenia osobowości, rozwoju koncepcji estetycznych i percepcji, a także środkiem wyrażania siebie.

Kreatywność determinuje charakter dzieci, rozwija w nich niezależność, poświęcenie temu, co kochają. W wyniku twórczej aktywności rozwija się szybkość reakcji, zaradność i oryginalność myślenia.

Jednocześnie jednak młodsi uczniowie w swoich działaniach twórczych często kierują się tym, co przeczytali już w książkach, widzieli w filmach czy w życiu – tak jak robią to ich rodzice i rówieśnicy, więc nauczyciele i rodzice powinni być przykładem twórczej zachowania wobec swoich uczniów i dzieci w wieku szkolnym.

Wybór pewnych zjawisk życiowych, charakterów, sposobów zachowania przez dzieci w wieku szkolnym znajduje odzwierciedlenie w ich aktywności twórczej, dlatego też analizując odbicie w rysunkach, w twórczości werbalnej czy tanecznej, można ocenić rozwój psychologiczny i twórczy dziecka. młodszy uczeń.

Naukowcy A.G. Gogoberidze i V.A. Derkunskaya zauważa, że ​​​​kreatywność pozwala dziecku odkryć siebie, nowego w sobie. Wyniki zastosowania zdolności twórczych uznawali za wynik wyrażania wewnętrznego świata młodszego ucznia, jego wartości. W ten sposób dziecko otwiera swój wewnętrzny świat na innych.

Według E.I. Nikołajewa przejaw zdolności twórczych zależy od indywidualnych cech uczniów, a także oryginalności działania, w którym można wykazać się zdolnościami twórczymi.

NA. Vetlugin i T.G. Kozakova argumentowała, że ​​kreatywność i zdolności twórcze powinny rozwijać się swobodnie, ale pod rozsądnym, wrażliwym przewodnictwem nauczycieli i rodziców. Zdolności twórcze młodszych uczniów powinny i mogą rozwijać się jedynie w swobodnej atmosferze, bez przymusu, na zasadach interesu i niezależności dziecka. Jednocześnie dla wieku szkolnego, oprócz subiektywnej strony aktywności twórczej, która objawia się w postaci znajomości właściwości i relacji w świecie obiektywnym, grach proceduralnych lub fabularnych, działaniach produktywnych, takich jak rysowanie, projektowanie, samodzielne stawianie przez dziecko zadań poznawczych i badawczych, formułowanie hipotez, samodzielne poszukiwanie ich rozwiązań.

Naukowcy A.N. Luca, V.T. Kudryavtsev, V. Sinelnikov i inni wyróżniają najważniejsze zdolności twórcze właściwe m.in. młodszym uczniom:

· twórcza wyobraźnia;

umiejętność widzenia całości przed szczegółem;

umiejętność zastosowania wcześniej nabytych umiejętności w nowych warunkach;

Elastyczność myślenia

umiejętność wizualizacji ogólnego trendu lub wzorca rozwoju obiektu integralnego, zanim dana osoba będzie miała o nim jasne pojęcie i będzie w stanie dopasować go do systemu ścisłych kategorii logicznych;

umiejętność włączania nowo postrzeganych informacji do istniejących systemów wiedzy;

Umiejętność samodzielnego wyboru alternatywy;

· umiejętność generowania pomysłów.

Kreatywność rozwija się jednak tylko w ramach zajęć dla dzieci, dlatego należy zachęcać młodszych uczniów do udziału w różnych zespołach twórczych lub innych działaniach związanych z kreatywnością.

Jednak we współczesnych placówkach oświatowych, zwłaszcza w szkołach, nie zawsze uwzględnia się indywidualne możliwości każdego ucznia, a program nauczania jest obliczany dla „przeciętnego ucznia”, więc zdolności twórcze niektórych młodszych uczniów po prostu się nie rozwijają.

Istnieje wiele programów przeznaczonych do rozwoju dzieci z trudnościami w nauce lub niepełnosprawnością intelektualną, ale praktycznie nie ma wdrożonych programów, które projektowałyby i rozwijały twórczo rozwinięte, uzdolnione dzieci, które charakteryzują się wysokim poziomem rozwoju zdolności twórczych.

Wszelkie szkolenia powinny opierać się na uwzględnianiu indywidualnych zdolności, cech osobowych każdego dziecka, a także rozwijać twórcze myślenie młodszych uczniów, przygotowując ich w ten sposób do dalszego samodzielnego podejmowania decyzji w okresie dorastania i dorosłego życia.

Badania psychologów i pedagogów pokazują, że w przypadku braku programów indywidualnego rozwoju młodszych uczniów zdolności twórcze mogą nie rozwinąć się lub zostać całkowicie utracone na skutek niewłaściwego podejścia do rozwoju osobowości dziecka. W efekcie może to skutkować problemami w socjalizacji dziecka, a także brakiem własnego zdania. Zdolną, kreatywną osobę trzeba rozwijać i wspierać we wszystkim.

Doświadczenia badań zagranicznych oraz praktyka wczesnego wykrywania uzdolnień u dzieci i studentów wskazują na potrzebę stworzenia specjalnego programu państwowego, który zapewni intensywny rozwój badań i wykorzystanie zgromadzonych doświadczeń praktycznych w identyfikowaniu zdolnych i utalentowanych młodszych uczniów oraz rozwijaniu ich kompetencji. zdolności twórcze.

W rezultacie można stwierdzić, że rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów jest ważnym aspektem działalności pedagogicznej i edukacji dzieci w tym wieku. Muszą stać się aktywni, niezależni, umieć podejmować decyzje, twórczo podchodzić do rozwiązywania problemów, co jest niezbędne do dalszej pomyślnej socjalizacji w społeczeństwie.

Bibliografia:

1. Altshuller G.S. Znajdź pomysł: Wprowadzenie do teorii wynalazczego rozwiązywania problemów / G.S. Altszuller. Wydanie 2, dodaj. Nowosybirsk: Nauka. Sib. odd., 1991. - 225 s.
2. Andreev V.I. Pedagogika: podręcznik. kurs twórczego samorozwoju / V.I. Andriejew. wydanie 2. Kazań: Centrum Innowacyjnych Technologii, 2000. - 608 s.
3. Aikina L.P. Istota i specyfika zdolności twórczych młodszych uczniów // Świat nauki, kultury, oświaty. - 2011. - nr 5 (30). - s. 6-8
4. Wygotski L.S. Wyobraźnia i kreatywność w dzieciństwie: esej psychologiczny / L.S. Wygotski. M.: Oświecenie, 1991. - 93 s.
5. Gogoberidze A.G. Teoria i metody edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkuńska. M.: Akademia, 2005. - 320 s.
6. Zankov L.V. Wybrane prace pedagogiczne / L.V. Zankow. Wydanie 3, uzupełnienie. M.: Dom Pedagogiczny, 1999. - 608 s.
7. Zenkovsky V.V. Psychologia dzieciństwa / V.V. Zenkowski. M.: Akademia, 1996. - 346 s.
8. Kudryavtsev V.T. Diagnoza kreatywności i gotowości intelektualnej dzieci do rozwijania edukacji szkolnej / V.T. Kudryavtsev. M.: RINO, 1999.
9. Matyushkin A.M. Sytuacje problemowe w myśleniu i uczeniu się / A.M. Matiuszkin. M., 1972. - 168 s.
10. Nikolaeva E.I. Psychologia twórczości dziecięcej / E.I. Nikołajew. Petersburg: Piter, 2010. - 232 s.
11. Leites N.S. Psychologia uzdolnień u dzieci i młodzieży / N.S. Leites. M.: Akademia, 1996. - 416 s.

Istnieje świetna formuła „dziadka” astronautyki K.E. Ciołkowskiego, który odsłonił tajemnicę narodzin twórczego umysłu: „Najpierw odkryłem prawdy znane wielu, potem zacząłem odkrywać prawdy znane niektórym, wreszcie zacząłem odkrywać prawdy nieznane nikomu. ”

Najwyraźniej jest to droga do kształtowania zdolności twórczych, droga do kształtowania talentu wynalazczego i badawczego. A naszym bezpośrednim obowiązkiem jest pomóc dziecku wejść na tę ścieżkę. A jednym z najważniejszych sposobów rozwijania zdolności twórczych jest GRA.

Skuteczność kształtowania i wychowania osobowości twórczej w zabawie, z uwzględnieniem cech wieku, podkreślali nauczyciele: Y. Altynsarin, V.P. Wachterow, M. Żumabajew, K.D. Uszyński, P.P. Blonsky, L.S. Wygotski, D.B. Elkonin, NS Leites, Sh.A. Amonashvili, E. Sagandykova itp.

Rozpoczęcie nauki w szkole jest ważnym kamieniem milowym w życiu dziecka. Powstaje nowa pozycja społeczna jednostki – studenta, tj. bezpośredni uczestnik jednej z form działalności o znaczeniu społecznym - edukacyjnej, wymagającej dużego wysiłku. W tym okresie dziecku stawiane są nowe wymagania, tryb i styl jego życia zmienia się dramatycznie, zakres ruchów jest ograniczony, pojawia się stres psychiczny, poszerza się krąg społeczny, który obejmuje nowych rówieśników i dorosłych, zwłaszcza nauczyciela. Zmienia się także główna działalność. Po raz pierwszy dziecko zaczyna zajmować „poważną” pozycję społeczną, nabywa prawa i obowiązki młodszego ucznia. Wymagania dorosłych skupiają się obecnie na sumiennym wykonywaniu zadań szkolnych, pomyślnym zdobywaniu wiedzy, aktywnym uczestnictwie w życiu klasy, przestrzeganiu zasad postępowania obowiązujących wszystkich uczniów itp.

Fizyczne i psychiczne samopoczucie nowych uczniów stabilizuje się po półtora do dwóch miesięcy nauki w szkole. Dzieje się tak jednak pod warunkiem, że dorośli uwzględnią nową sytuację dzieci, będą postępować ze zrozumieniem ich psychologii rozwojowej i stosować określone formy i metody przedszkolne (zabawa).

Przejście od dzieciństwa w wieku przedszkolnym, gdzie dominuje zabawa, do życia szkolnego, gdzie najważniejsza jest nauka, powinno być przemyślane pedagogicznie.

Badania rozwoju dzieci pokazują, że w grze efektywniej niż w innych rodzajach aktywności rozwijają się wszystkie procesy umysłowe. Zmiany w psychice dzieci spowodowane grą są tak znaczące, że w psychologii (L.S. Wygotski, A.N. Leontiew, D.B. Elkonin, A.V. Zaporozhets, V.S. Mukhin) gra jest postrzegana jako wiodąca aktywność dzieci.

L.S. Wygotski, rozważając rolę zabawy w rozwoju umysłowym dziecka, zauważył, że w związku z przejściem do szkoły zabawa nie tylko nie zanika, ale wręcz przenika całą aktywność ucznia. „W wieku szkolnym” – stwierdził – „gra nie umiera, ale wnika w związek z rzeczywistością. Ma swoją wewnętrzną kontynuację w nauce i pracy…” (47).

Gra jest najbardziej opanowaną zabawą dla dzieci. Rysują w nim modele rozwiązywania nowych problemów życiowych, które pojawiają się w wiedzy, pracy, twórczości artystycznej. Dlatego poleganie na grze (aktywność w grze, formy gry, techniki) jest najważniejszym sposobem włączenia dzieci w pracę edukacyjną, sposobem na zapewnienie emocjonalnej reakcji na wpływy edukacyjne i normalne (bez przeciążeń) warunki życia.

Wszystkie zajęcia dzieci mają charakter synkretyczny, tj. w pewnym stopniu złączone, nierozłączne. A ta jedność powstaje dzięki wyimaginowanej, warunkowej sytuacji, w której odbywa się proces twórczości dzieci. Gra niejako syntetyzuje aktywność poznawczą, pracę i twórczą. Każda nowa wiedza lub umiejętność nabyta przez dziecko skłania je do działania wraz z nim. Charakter tej akcji jest zabawowy, jako najbliższy i najbardziej zrozumiały dla dzieci z ich dotychczasowych doświadczeń.

Zdaniem S.T. Shatsky: „Gra jest żywym laboratorium dzieciństwa, nadającym ten aromat, tę atmosferę młodego życia, bez której ten czas byłby dla ludzkości bezużyteczny” (236, 21).

Gry dla dzieci, według słynnego psychologa A.N. Łukasza, ze swoim swobodnym lotem fantazji, wiarą w realność tej fantazji, a jednocześnie uznaniem pewnych zasad i ograniczeń, mają niezaprzeczalne podobieństwo z procesem twórczym i służą jako dobra szkoła twórczego myślenia. Dlatego zabawy dziecięce, umiejętnie kierowane przez wychowawców, mogą stać się najważniejszym narzędziem kształtowania tych cech, które są niezbędne lub sprzyjają kreatywności (126, 78). Tę samą opinię podzielają nauczyciele L.V. Kuznetsova, G.A. Lyapina, którzy wierzą, że „jeśli nie pozwolisz dziecku rozwijać wyobraźni podczas zabawy, ogranicz jego życie do pracy edukacyjnej, ale nawet w niej nie wykaże się inwencją, pomysłowością, pomysłowością, które kształtują się dopiero podczas zabawy. "

Wychowawcy twierdzą, że „zabawa jest szczególną formą życia dziecka, opracowaną lub stworzoną przez społeczeństwo w celu kierowania rozwojem; pod tym względem jest to szczególny twór pedagogiczny, chociaż jego twórcą nie byli poszczególni ludzie, ale społeczeństwo jako całość, a sam proces powstawania i rozwoju gry był „masowy”… proces, w którym naturalne wzorzec historyczny „przebił się” poprzez różne świadome działania ludzi” (237, 94).

W literaturze teoretycznej za grę uważa się:

1. stosunek jednostki do otaczającego ją świata;

2. szczególna aktywność dziecka, która zmienia się i rozwija jako jego podmiotowa aktywność;

3. społecznie nadane dziecku i wyuczonego przez niego rodzaju aktywności (lub stosunku do świata);

5. zajęcia, podczas których następuje rozwój psychiki dziecka;

6. społeczno-pedagogiczne formy organizacji życia dziecka, społeczeństwo dziecięce (11, 16, 89, 237).

Specyfika gry, jej główną cechą jest ambiwalencja gracza, tj. gra, polega na jednoczesnej realizacji dwóch planów zachowania: realnego i warunkowego. Podejście to zostało szeroko rozwinięte w teorii gier przez współczesnych autorów (Yu.M. Lotman, L.N. Stolovich, D.B. Elkonin, V.I. Ustinenko i inni). Według V.I. Ustinenko „zabawa to dowolne działanie, które w warunkowo uogólnionej formie odzwierciedla stosunek człowieka do świata, do ludzi, do siebie… jest to jeden ze sposobów opanowania świata i samoafirmacji osoby, polegającą na arbitralnym konstruowaniu rzeczywistości w planie warunkowym” (222, 71). Warunkowy plan akcji gry tworzy szczególny rodzaj relacji pomiędzy graczami – relacje kreatywności; szczególna wizja przestrzenno-figuratywna, symboliczne znaczenie działań, przenoszenie znaczeń z jednego przedmiotu na drugi itp. Warunkowość sytuacji w grze jest kanałem realizacji zdolności twórczych i przemieniających, a mianowicie otwiera możliwość „spróbowania”, „doświadczenia” w rzeczywistości niewykorzystanych umiejętności.

Wychodzimy z zasadniczego stanowiska S.L. Rubinszteina, że ​​„zabawa to świadoma czynność, składająca się z zespołu znaczących działań, połączonych jednością motywu” (181, 520).

Gra jest zatem wytworem działania, poprzez które człowiek przekształca rzeczywistość, zmienia świat, istotą dziecięcej zabawy jest umiejętność, refleksji, przekształcania rzeczywistości. W grze kształtuje się i manifestuje potrzeba dziecka wpływania na świat, na przedmiot, aby stać się podmiotem, „panem” swojego działania, według słów L.S. Wygotski, dziecko w grze, niejako próbuje skoczyć ponad poziom swojego zwykłego zachowania” (47, 74).

Gra jest szczególnym znaczącym działaniem, które integruje wszystkie główne rodzaje ludzkiej aktywności (transformacyjną, poznawczą, zorientowaną na wartości i komunikacyjną) i ma na celu orientację i wiedzę o rzeczywistości obiektywnej i społecznej.

Zatem nie bez powodu grę można uznać za rodzaj działalności twórczej, gdyż aktywność gra nie ma własnej podstawy w postaci gotowego doświadczenia ani funkcji czysto wykonawczej, obejmuje twórczość, własne poszukiwania, selekcję, inicjatywę , własna ocena swoich działań, tj. Aktywność zabawowa jest specyficzną formą aktywnego przekształcania postawy dziecka wobec otaczającej rzeczywistości i samego siebie.

Gra jest wielkim wynalazkiem człowieka; ma to dla jego rozwoju biologicznego, społecznego i duchowego nie mniejsze, a może nawet ważniejsze niż ogień i koło. ... W nim, jak w lustrze, ukazała się historia ludzkości ze wszystkimi jej tragediami i komediami, mocnymi i słabymi stronami. Nawet w prymitywnym społeczeństwie istniały gry przedstawiające wojnę, polowanie, prace rolnicze i zmartwienia dzikusów w związku ze śmiercią rannego towarzysza. Gra kojarzona była z różnymi rodzajami sztuki. Dzicy bawili się jak dzieci, w zabawie znalazły się pieśni, tańce, elementy sztuk dramatycznych i wizualnych. Czasami zabawom przypisywano magiczne działania.

Zatem zabawa ludzka powstaje jako działalność twórcza oddzielona od aktywności zawodowej i reprezentująca relację między ludźmi. „Zabawa, aktywność, jedna z czynności charakterystycznych dla zwierząt i ludzi” – odnotowano w Encyklopedii Pedagogicznej (41, 13). Pojęcie „gry” („hazard”) w języku rosyjskim można znaleźć w Kronice Laurentiana. Kronika mówi o leśnych plemionach słowiańskich (radimichi, vyatichi), które „bracia nie chodzili do nich, ale bawili się między wioskami, podobnie jak w gry, tańce i dowcip tej żony dla siebie”.

Według Platona nawet kapłani starożytnego Egiptu słynęli z projektowania specjalnych gier edukacyjnych i edukacyjnych. Arsenał takich gier jest stale uzupełniany. Platon w swoim „państwie” etymologicznie połączył pojęcia „edukacja” i „zabawa”. Słusznie argumentował, że nauka rzemiosła i sztuk walki jest nie do pomyślenia bez zabawy.

Próbę usystematyzowania nauki o grze po raz pierwszy podjął w XIX wieku niemiecki naukowiec K. Gross, który uważał, że w grze ćwiczone są instynkty dotyczące przyszłych warunków walki o byt („teoria ostrzegania” ). Zabawę nazywa pierwotną szkołą zachowania.

Dzieło K. Grossa kontynuował nauczyciel języka polskiego J. Korczak, który uważał, że gra jest szansą na odnalezienie siebie w społeczeństwie, siebie w człowieczeństwie, siebie we Wszechświecie. Gry zawierają genetykę przeszłości, a także popularne formy spędzania wolnego czasu - pieśni, tańce, folklor.

Gra w każdej epoce historycznej przyciągała uwagę nauczycieli. Zawiera realną szansę na wychowanie i wychowanie dziecka w radości. J.J. Russo, I.G. Pestalozzi starał się rozwijać zdolności dzieci zgodnie z prawami natury i w oparciu o działania, których pragnienie jest nieodłączne od wszystkich dzieci. Centrum systemu pedagogicznego F. Fröbla stanowi teoria gier.

F. Fröbel stwierdził: „Zabawa dzieci jest „zwierciadłem życia” i „swobodną manifestacją świata wewnętrznego. Zabawa jest pomostem łączącym świat wewnętrzny z naturą.” Przyroda została przedstawiona Fröbelowi jako pojedyncza i różnorodna sfera.

K.D. Ushinsky miał tendencję do rozumienia ogromnych zdolności twórczych człowieka. Oddzielił nauczanie od gry i uważał to za nieodzowny obowiązek ucznia: „Nauczanie oparte wyłącznie na zainteresowaniach nie pozwala na wzmocnienie samokontroli i woli ucznia, gdyż nie wszystko w nauczaniu jest ciekawe i wiele się wydarzy trzeba działać siłą woli.”

Jednakże zgadzając się z potrzebą silnej woli i wysiłków w nauce, nie będziemy umniejszać znaczenia zabawy i zainteresowań.

Wartość gry w rozwoju i edukacji jednostki jest wyjątkowa, ponieważ gra pozwala każdemu dziecku poczuć się podmiotem, manifestować i rozwijać swoją osobowość. Istnieją powody, aby mówić o wpływie gry na samostanowienie życiowe uczniów, na kształtowanie wyjątkowości komunikacyjnej jednostki, stabilność emocjonalną i zdolność do włączenia się w zwiększoną dynamikę ról współczesnego społeczeństwa.

V.L. Suchomlinski pisał: „Przyjrzyjmy się bliżej miejscu, jakie odgrywa w życiu dziecka... Dla niego zabawa jest rzeczą najpoważniejszą. Gra odkrywa przed dziećmi świat, ujawnia zdolności twórcze jednostki. Bez nich nie ma i nie może być pełnego rozwoju umysłowego. Gra jest ogromnym jasnym oknem, przez które życiodajny strumień pomysłów i koncepcji dotyczących otaczającego świata wpada do duchowego świata dziecka. Gra jest iskrą, która rozpala płomień dociekliwości i ciekawości ”(49, 50)

Sens gry polega na tym, że nie liczy się wynik,

ale sam proces, proces doświadczeń związanych z działaniami w grze. Choć sytuacje odgrywane przez dziecko są wyimaginowane, przeżywane przez nie uczucia są prawdziwe. „Nie ma w grze ludzi poważniejszych niż małe dzieci. Podczas zabawy nie tylko się śmieją, ale też głęboko się martwią, czasem cierpią”.

Ta cecha gry niesie ze sobą ogromne możliwości edukacyjne, gdyż kontrolując treść gry, nauczyciel może zaprogramować określone pozytywne uczucia bawiących się dzieci. „W grze ulepszane są tylko działania, których cele są istotne dla jednostki z punktu widzenia jej własnej wewnętrznej treści. Na tym polega główna cecha zabawy i na tym polega jej główny urok, i tylko z urokiem wyższych form twórczości istnieje porównywalny urok.

O kreatywnym charakterze zabawy świadczy fakt, że dziecko nie kopiuje życia, lecz naśladując to, co widzi, łączy swoje pomysły. Jednocześnie przekazuje swój stosunek do przedstawionego, swoje myśli i uczucia. To sprawia, że ​​aktorstwo jest powiązane ze sztuką, ale dziecko nie jest aktorem. Gra dla siebie, a nie dla publiczności, nie uczy się roli, ale tworzy ją w trakcie zabawy.Kiedy dziecko wchodzi w obraz, jego myśli działają żywo, jego uczucia pogłębiają się, szczerze przeżywa przedstawione wydarzenia .

Wielu naukowców, psychologów i nauczycieli mówiło o twórczym charakterze zabaw dzieci. Na przykład K.S. Stanisławski radził aktorom uczyć się od dzieci, których aktorstwo wyróżnia „wiara i prawda”.

Ale kreatywność nie objawia się, jest wychowywana, rozwija się w wyniku długotrwałej, systematycznej pracy nauczycieli. Rozwój kreatywności gier przejawia się przede wszystkim w stopniowym wzbogacaniu zawartości gry. Rozwój pomysłu i sposobów przedstawienia tego, co zostało pomyślane, zależy od bogactwa i charakteru treści gry. Gra stopniowo rozwija celowość działań. Jeśli w czwartym roku życia u dzieci często dominuje zainteresowanie działaniem, przez co czasami zapomina się o celu, a w piątym roku życia można nauczyć dzieci przemyślanego wybierania zabawy, wyznaczania celu i podziału ról, następnie dzieci w wieku 5-7 lat interesują się różnymi wydarzeniami życiowymi, różnymi rodzajami pracy dorosłych; pojawiają się ulubieni bohaterowie książek, których starają się naśladować. A pomysły na gry stają się coraz bardziej trwałe, czasem na długi czas przejmują wyobraźnię.

Pojawienie się długoterminowej perspektywy gry mówi o nowym, wyższym etapie rozwoju kreatywności w grach.Rozwój kreatywności w grach znajduje także odzwierciedlenie w tym, jak w treści gry łączone są różne doświadczenia życiowe. Szczególny charakter mają zabawy teatralne, które pomagają dzieciom lepiej zrozumieć ideę dzieła, odczuć jego wartość artystyczną, a także przyczyniają się do rozwoju wyrazistości mowy i ruchu. U dzieci w wieku 6-7 lat gry - dramatyzacje często stają się przedstawieniem pokazywanym publiczności. W tych grach widać, jak twierdzi B.M. Teplov „oczywiście przejście od zabawy do sztuki dramatycznej jest jeszcze w powijakach” (51).

To na tym etapie istnieje możliwość rozwoju kreatywności w grach pod wpływem edukacji i szkoleń, ponieważ jej rozwój zależy od zdobywania wiedzy i umiejętności, od kształtowania zainteresowań. Nauczyciel może zastąpić indywidualne cechy dziecka przejawiające się w grze. Jednocześnie obserwuje się, że to samo dziecko wykazuje różny poziom kreatywności w zabawie, w zależności od treści gry, odgrywanej roli i relacji z towarzyszami.

Zadaniem nauczyciela jest zapewnienie płynnego i odpowiedniego przejścia dzieci od zabawy do nauki. Decydującą rolę odgrywają w tym gry dydaktyczne.

We współczesnych naukach psychologicznych i pedagogicznych istnieją różne klasyfikacje gier twórczych. Podstawę przyjętej w pedagogice klasyfikacji gier położył P.F. Lesgafta.

W wieku przedszkolnym i szkolnym wyróżnia się trzy klasy zabaw:

Klasa 1 – zabawy powstające z inicjatywy dziecka – zabawy amatorskie;

Klasa 2 - gry powstałe z inicjatywy osoby dorosłej, która wprowadza je w celach edukacyjno-wychowawczych;

Klasa 3 – zabawy wywodzące się z historycznie utrwalonych tradycji danej grupy etnicznej – zabawy ludowe, które mogą powstać zarówno z inicjatywy osoby dorosłej, jak i starszych dzieci.

Każda klasa gier ma swoje własne typy i podgatunki. Do pierwszej klasy gier zalicza się: gry eksperymentalne i fabularne, amatorskie, fabularno-edukacyjne, fabularno-odgrywające role, reżyserskie i teatralne. Ta klasa gier wydaje się najbardziej produktywna dla rozwoju inicjatywy intelektualnej i kreatywności dziecka, które przejawiają się w stawianiu sobie i innym bawiącym się nowych zadań zabawowych; dla pojawienia się nowych motywów i działań. To właśnie gry powstające z inicjatywy samych dzieci najdobitniej reprezentują grę jako formę praktycznej refleksji nad materiałem wiedzy o otaczającej rzeczywistości znaczących przeżyć i wrażeń związanych z doświadczeniem życiowym dziecka. Wiodącą aktywnością w dzieciństwie w wieku przedszkolnym jest zabawa amatorska. Treść amatorskich zabaw „żywi się” doświadczeniami innych aktywności dziecka i znaczącą komunikacją z dorosłymi.

Do drugiej klasy gier zalicza się gry edukacyjne (dydaktyczne, fabularno-dydaktyczne i inne) oraz gry rekreacyjne, do których zalicza się gry rozrywkowe, gry rozrywkowe i gry intelektualne. Wszystkie gry mogą być samodzielne, ale nigdy nie są amatorskie, gdyż samodzielność w nich opiera się na poznaniu zasad, a nie na początkowej inicjatywie dziecka w ustalaniu zadania gry.

Wartość edukacyjna i rozwojowa takich gier jest ogromna. Kształtują kulturę gry; przyczyniać się do asymilacji norm i zasad społecznych; a co szczególnie ważne, stanowią one, obok innych zajęć, podstawę amatorskich zabaw, w których dzieci mogą twórczo wykorzystać zdobytą wiedzę.

Gry dydaktyczne to rodzaj zabaw, których zasady zostały stworzone specjalnie przez szkołę pedagogiczną na potrzeby nauczania i wychowania dzieci. Mają na celu rozwiązanie konkretnych problemów w nauczaniu dzieci, ale jednocześnie ukazują edukacyjny i rozwojowy wpływ zajęć gier. Stosowanie gier dydaktycznych w nauczaniu młodszych uczniów wynika z kilku powodów:

1. Zabawa jako wiodąca w dzieciństwie w wieku przedszkolnym nie straciła jeszcze na znaczeniu w wieku szkolnym (L.S. Wygotski), dlatego oparcie się na zabawie, jej formach i technikach jest najwłaściwszym sposobem włączenia dzieci w pracę wychowawczą;

2. rozwój działań edukacyjnych, włączanie w nie dzieci jest powolne;

3. istnieją cechy związane z wiekiem dzieci, związane z niewystarczającą stabilnością i arbitralnością uwagi, przeważnie dobrowolnym rozwojem pamięci i przewagą myślenia wizualno-figuratywnego.

Gry dydaktyczne przyczyniają się do rozwoju procesów umysłowych u dzieci;

4. niedostatecznie ukształtowana motywacja poznawcza. Motyw i treść działań edukacyjnych nie pokrywają się ze sobą.

Wchodząc do szkoły występują znaczne trudności adaptacyjne. Gra dydaktyczna na wiele sposobów przyczynia się do przezwyciężenia tych trudności.

Struktura gry dydaktycznej:

1. zadanie dydaktyczne;

Zadanie dydaktyczne wyznacza cel szkolenia i oddziaływanie wychowawcze. Jest tworzony przez nauczyciela i odzwierciedla jego działalność dydaktyczną. Na przykład w szeregu gier dydaktycznych, zgodnie z celami programowymi odpowiednich przedmiotów, utrwalana jest umiejętność komponowania słów z liter i ćwiczona jest umiejętność liczenia.

2. zadanie gry;

Zadanie gry wykonują same dzieci. Zadanie dydaktyczne w grze dydaktycznej realizowane jest poprzez zadanie gry. Zadanie w grze determinuje działania w grze i staje się zadaniem samego dziecka.

3. Akcje w grze – podstawa gry. Im bardziej zróżnicowane są działania w grze, tym ciekawsza jest sama gra dla dzieci i tym skuteczniej rozwiązywane są zadania poznawcze i gry.

We wszystkich grach działania różnią się pod względem kierunku i relacji z graczami. Są to na przykład akcje polegające na odgrywaniu ról, zgadywaniu zagadek, przekształceniach przestrzennych itp. Są one związane z planem gry i z niego wywodzą się. Działania w grze są środkiem realizacji idei gry, ale obejmują także działania mające na celu realizację zadania dydaktycznego.

4. zasady gry;

Treść reguł gry i orientacja wynikają z ogólnych zadań kształtowania osobowości dziecka, treści poznawczych, zadań gry i działań w grze. W grze dydaktycznej podane są zasady. Za pomocą zasad nauczyciel kontroluje grę, procesy aktywności poznawczej, zachowanie dzieci. Reguły gry wpływają na rozwiązanie zadania dydaktycznego – w znaczący sposób ograniczają działania dzieci, kierują ich uwagę na realizację konkretnego zadania przedmiotu.

5. Podsumowanie – wynik jest sumowany bezpośrednio po zakończeniu gry. To może być punktacja; identyfikacja dzieci, które lepiej wykonały zadanie w grze; ustalenie zwycięskiej drużyny itp. Jednocześnie należy odnotować osiągnięcia każdego dziecka, podkreślić sukcesy dzieci pozostających w tyle.

Dzieci i nauczyciel są uczestnikami tej samej gry. Relację między nauczycielem a dziećmi wyznaczają nie działania edukacyjne, ale zabawa. Nauczyciel, który narusza ten warunek, wchodzi na ścieżkę nauczania bezpośredniego. Zatem gra dydaktyczna jest zabawą tylko dla dziecka, a dla osoby dorosłej jest sposobem na naukę. Celem gier dydaktycznych jest ułatwienie przejścia do zadań edukacyjnych, aby było ono stopniowe. Z powyższego możemy sformułować główne funkcje gier dydaktycznych:

Funkcja kształtowania trwałego zainteresowania nauką i łagodzenia stresu związanego z procesem adaptacji dziecka do reżimu szkolnego;

Funkcja powstawania nowotworów psychicznych;

Funkcja kształtowania faktycznej działalności edukacyjnej;

Funkcja kształtowania ogólnych umiejętności edukacyjnych, umiejętności samodzielnego studiowania;

Funkcja kształtowania umiejętności samokontroli i poczucia własnej wartości;

Funkcja kształtowania odpowiednich relacji i panowania nad rolami społecznymi.

Wierzymy więc, że gra dydaktyczna jest zjawiskiem złożonym i wieloaspektowym. Dlatego do organizacji i przeprowadzenia gry dydaktycznej niezbędne są następujące warunki:

Nauczyciel posiada pewną wiedzę i umiejętności dotyczące gier dydaktycznych;

Ekspresyjność gry;

Konieczność włączenia nauczyciela do gry;

Optymalne połączenie rozrywki i nauki;

Środki i metody podnoszące emocjonalny stosunek dzieci do gry należy traktować nie jako cel sam w sobie, ale jako drogę prowadzącą do realizacji zadań dydaktycznych;

Wizualizacja zastosowana w grze dydaktycznej powinna być prosta, przystępna i pojemna.

Gry dydaktyczne można podzielić na trzy główne typy:

1. gry przedmiotami (zabawki, materiały naturalne);

2. drukowane na pulpicie;

3. gry słowne.

Gry obiektowe wykorzystują zabawki i prawdziwe przedmioty. Bawiąc się nimi, dzieci uczą się porównywać, ustalać podobieństwa i różnice pomiędzy obiektami.

Wartość tych gier polega na tym, że za ich pomocą dzieci zapoznają się z właściwościami przedmiotów i ich cechami: kolorem, rozmiarem, kształtem, jakością. W grach zadania rozwiązuje się w celu porównania, klasyfikacji i ustalenia kolejności rozwiązywania problemów. W miarę jak dzieci zdobywają nową wiedzę na temat otoczenia obiektów, zadania w grach stają się coraz bardziej skomplikowane: młodsi uczniowie ćwiczą definiowanie obiektu według jednej cechy, łączą obiekty według tej cechy (kolor, kształt, jakość, przeznaczenie...), czyli bardzo ważne dla rozwoju abstrakcyjnego, logicznego myślenia.

W zabawach z przedmiotami młodsi uczniowie wykonują zadania polegające na świadomym zapamiętaniu liczby i położenia obiektów, odnalezieniu brakującego obiektu. Podczas zabawy nabywają umiejętność składania całości z części, układania wzorów z różnych form. W tego typu grach dydaktycznych szeroko wykorzystuje się różnorodne zabawki. Są jasno wyrażone kolorem, kształtem, rozmiarem, materiałem, z którego są wykonane. Pomaga to nauczycielowi ćwiczyć młodszych uczniów w rozwiązywaniu określonych problemów dydaktycznych.

Pracując z grami z materiałem naturalnym, dzieci utrwalają wiedzę o środowisku naturalnym, kształtują się procesy myślowe (analiza, synteza, klasyfikacja).

Gry planszowe są różnorodne: obrazki w parach, różne rodzaje lotto, domino. Korzystając z nich, rozwiązuje się różne zadania rozwojowe. Czyli na przykład gra polegająca na doborze obrazków w parach. Uczniowie łączą obrazy nie tylko za pomocą znaków zewnętrznych, ale także znaczenia.

Wspólny wybór zdjęć - klasyfikacja. Tutaj od uczniów wymaga się uogólnień, aby ustalić powiązanie między przedmiotami. Kompilacja wyciętych obrazków ma na celu rozwinięcie u dzieci umiejętności składania całego obiektu z oddzielnych części, rozwój logicznego myślenia.

Opis gry, czyli opowieść oparta na obrazku przedstawiającym działania, ruchy, ma na celu rozwój mowy, wyobraźni i kreatywności u młodszych uczniów. Aby gracze odgadli, co jest narysowane na obrazku, uczeń naśladuje ruchy (na przykład zwierzę, ptak itp.).

W tych grach kształtują się tak cenne cechy osobowości dziecka, jak zdolność do reinkarnacji, do twórczych poszukiwań w tworzeniu niezbędnego wizerunku.

Gry słowne opierają się na słowach i działaniach graczy. W takich grach dzieci uczą się, w oparciu o swoje dotychczasowe wyobrażenia o przedmiotach, pogłębiać swoją wiedzę na ich temat, ponieważ w tych grach wymagane jest wykorzystanie wcześniej zdobytej wiedzy o nowych okolicznościach. Dzieci samodzielnie rozwiązują różne zadania umysłowe: opisują przedmioty, podkreślając ich charakterystyczne cechy; zgadnij według opisu; znaleźć oznaki podobieństw i różnic; grupować obiekty według różnych właściwości, cech; znaleźć alogizmy i sądy itp.

Za pomocą gier słownych dzieci wychowywane są w chęci zaangażowania się w pracę umysłową. W grze sam proces myślenia przebiega aktywniej, dziecko z łatwością pokonuje trudności pracy umysłowej, nie zauważając, że się uczy.

Dla wygody korzystania z gier słownych w procesie pedagogicznym można je warunkowo połączyć w cztery główne grupy:

Uwzględniono gry, za pomocą których kształtują umiejętność uwydatniania istotnych cech obiektów, zjawisk.

Komponuj gry służące rozwijaniu umiejętności porównywania, porównywania, wyciągania prawidłowych wniosków;

Do trzeciej grupy zaliczają się gry rozwijające umiejętność uogólniania i klasyfikowania obiektów według różnych kryteriów.

W specjalnej czwartej grupie gry przeznaczone są na rozwój uwagi, szybkiego sprytu i szybkiego myślenia.

Trzecia klasa zabaw to gry tradycyjne lub ludowe. Historycznie rzecz biorąc, leżały u podstaw wielu gier związanych z nauką i wypoczynkiem. Środowisko przedmiotowe zabaw ludowych jest również tradycyjne, same w sobie i częściej prezentowane są w muzeach, a nie w grupach dziecięcych. Badania przeprowadzone w ostatnich latach wykazały, że zabawy ludowe przyczyniają się do kształtowania u dzieci uniwersalnych zdolności gatunkowych i umysłowych człowieka (koordynacja sensoryczno-ruchowa, dobrowolność zachowań, symboliczna funkcja myślenia i inne), a także najważniejszych cechy psychologii grupy etnicznej, która stworzyła grę.

Aby zapewnić rozwojowy potencjał gier, potrzebna jest nie tylko różnorodność zabawek, szczególna aura twórcza, którą tworzą dorośli, pasjonaci pracy z dziećmi, ale także odpowiednie środowisko obiektowo-przestrzenne.

Bardzo ważne jest, aby każdy nauczyciel przemyślał etapowy rozkład gier, w tym dydaktycznych, na lekcji. Na początku lekcji celem gry jest uporządkowanie i zainteresowanie dzieci, pobudzenie ich aktywności. W połowie lekcji gra dydaktyczna powinna rozwiązać problem opanowania tematu. Na koniec lekcji gra może mieć charakter eksploracyjny. Na każdym etapie lekcji gra musi spełniać następujące wymagania:

być interesującym;

dostępny;

Fascynujący;

Włączaj dzieci w różne zajęcia.

Dzięki temu w grę można grać na każdym etapie lekcji, a także na lekcjach różnego typu. Gra dydaktyczna wpisuje się w holistyczny proces pedagogiczny, powiązany i powiązany z innymi formami edukacji i wychowania młodszych uczniów.

PAŃSTWOWA INSTYTUCJA AUTONOMICZNA

DODATKOWE WYKSZTAŁCENIE ZAWODOWE

REGION LIPIECKI

„INSTYTUT ROZWOJU EDUKACJI”

PRACA DYPLOMOWA

„Rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów”

Wykonane:

Marina Dodonova Władimirowna,

student zawodu

przekwalifikowanie się w terenie

wykształcenie podstawowe ogólnokształcące

LIPIECK 2016

WSTĘP………………………………………………………………….. ……..3

Rozdział I. Problem rozwoju zdolności twórczych młodszych uczniów w badaniach krajowych naukowców………………………5

1.1. Istota pojęć „kreatywność” i „potencjał twórczy” dziecka ...... 6 1.2. Wartość zajęć pozalekcyjnych młodszych uczniów w rozwoju zdolności twórczych…………………………………………………………….10 1.3. Pedagogiczne uwarunkowania odkrywania potencjału twórczego młodszych uczniów ………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………

RozdziałII……………………………………….14

2.1. Badanie diagnostyczne poziomów rozwoju potencjału twórczego uczniów…………………………………………………………………………..15

2.2. Program pracy pracowni „Magiczna Wstążka”………………………19

Wniosek…………………………………………………………………………23

Bibliografia……………………………………………………………….25

Aplikacja………………………………………………………………………..29

WSTĘP

„Kreatywność nie jest tylko dla geniuszy,

którzy stworzyli wspaniałe dzieła sztuki.

Kreatywność jest wszędzie

gdzie człowiek wyobraża sobie, łączy,

tworzy coś nowego.

L. S. Wygodski

Trafność tematu tej pracy wynika z palącej potrzeby społeczeństwa na twórczo rozwiniętych „twórczych” ludzi i, w rzeczywistości, ze słabego wsparcia metodologicznego współczesnej szkoły podstawowej materiałami dydaktycznymi mającymi na celu rozwijanie zdolności twórczych młodszych uczniów w zajęcia dodatkowe.

Z psychologicznego punktu widzenia wiek szkolny, podobnie jak wiek przedszkolny, jest okresem wrażliwym na rozwój zdolności twórczych. Wynika to z charakterystycznych cech wieku. Dzieci w wieku szkolnym są niezwykle dociekliwe, mają ogromną chęć poznawania otaczającego je świata. Gromadzenie doświadczeń i wiedzy jest niezbędnym warunkiem przyszłej działalności twórczej.

Aby ujawnić pojęcie „kreatywności”, należy wziąć pod uwagę takie pojęcia, jak „kreatywność”, „zdolność”.

VA Suchomliński, twórca koncepcji wychowania humanistycznego, wybitny nauczyciel XX wieku, uważał problem twórczości za „jeden z obszarów dziewiczej krainy pedagogicznej”. Jego zdaniem twórczość zaczyna się tam, gdzie wcześniej opanowane i wydobyte bogactwa intelektualne i estetyczne stają się środkiem poznawania, opanowywania, przekształcania świata, podczas gdy „osobowość ludzka zdaje się zlewać ze swoim duchowym dziedzictwem”.

Kluczowym problemem w rozwiązaniu problemu podnoszenia efektywności i jakości procesu edukacyjnego jest aktywność edukacyjna i poznawcza uczniów. Jego szczególne znaczenie polega na tym, że nauczanie, będąc działaniem refleksyjnym i przemieniającym, ma na celu nie tylko percepcję materiału, ale także kształtowanie stosunku ucznia do samej aktywności poznawczej. Przemieniający charakter działania wiąże się z aktywnością podmiotu. Wiedza zdobyta w gotowej formie z reguły sprawia studentom trudności w jej zastosowaniu do wyjaśniania obserwowanych zjawisk i rozwiązywania konkretnych problemów. Jednym z istotnych mankamentów wiedzy studentów pozostaje formalizm, który przejawia się w oddzieleniu zapamiętanych przez studentów stanowisk teoretycznych od umiejętności ich zastosowania w praktyce. Obecnie na świecie maleje znaczenie czynności rozrodczych, związanych z reguły z wykorzystaniem tradycyjnych technologii. Rośnie znaczenie działalności twórczej człowieka we wszystkich sferach działalności. W tych warunkach konieczne jest tworzenie twórczego środowiska w edukacji, którego najważniejszym kryterium jest orientacja na nowe efekty edukacyjne.

W związku z tym wielu nauczycieli zdaje sobie sprawę, że prawdziwym celem edukacji jest nie tylko zdobycie określonej wiedzy, umiejętności i zdolności, ale także rozwój wyobraźni, obserwacji, bystrości umysłu i edukacja osoby kreatywnej jako całości. Wskazuje nam na to również Federalny stanowy standard edukacyjny dla podstawowego kształcenia ogólnego, który stanowi, że „ zajęcia dodatkowe dzieci w wieku szkolnym uważa się za działalność o ogromnym potencjale tworzenia w organizacji edukacyjnej środowiska wychowawczego i rozwojowego, kształtowania różnych obszarów osobowości dziecka, zaspokajania jego potrzeb poznawczych i rozwijania zdolności twórczych”

Obecnie w przestrzeni edukacyjnej istnieje szereg sprzeczności, a mianowicie:

Pomiędzy prawnym uregulowaniem procesu edukacyjnego w szkole podstawowej, którego celem jest rozwój potencjału twórczego młodszych uczniów a brakiem zabezpieczenia jego realizacji w zajęciach pozalekcyjnych;

Pomiędzy potrzebą uwolnienia potencjału twórczego młodszych uczniów a niedostatecznie rozwiniętymi narzędziami metodologicznymi, a sposobami jego kształtowania w placówkach oświatowych.

Tym samym aktualność rozważanego problemu, jego niedostateczne rozwinięcie oraz duże znaczenie praktyczne zdeterminowały temat naszej pracy : „Rozwój zdolności twórczych uczniów szkół podstawowych”.

Cel: odkryć ujawnić warunki pedagogiczne sprzyjające rozwojowi zdolności twórczych młodszego ucznia.

Aby osiągnąć cel, wykonaj następujące czynności zadania:

Analizować literaturę naukową i metodologiczną dotyczącą problemu odkrywania potencjału twórczego młodszych uczniów.

Ujawnienie istoty pojęć „kreatywności”, „potencjału twórczego dziecka”.

Ujawnienie warunków pedagogicznych, które przyczyniają się do rozwoju zdolności twórczych młodszego ucznia w ramach Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego IEO.

Opracowanie i wdrożenie w zajęciach pozaszkolnych programu pracowni „Magiczna Wstążka”, który przyczynia się do odkrywania potencjału twórczego dzieci w wieku szkolnym.

Praktyczne znaczenie pracy dyplomowej: materiały pracy i autorski program pracowni „Magiczna Wstążka”, który przyczynia się do odkrywania potencjału twórczego dzieci w wieku szkolnym, mogą być wykorzystywane w praktyce pracy nauczycieli szkół podstawowych.

Struktura pracy: składa się ze wstępu, dwóch rozdziałów, zakończenia, spisu literatury, dodatku (schematu lekcji).

Rozdział I

1.1. Istota pojęć „kreatywność” i „potencjał twórczy” dziecka

Obecnie w Rosji powstaje nowy system edukacji, wprowadzany jest Federalny Państwowy Standard Edukacyjny. Standard opiera się na podejściu systemowo-działalnościowym, które obejmuje: różnorodność form organizacyjnych i uwzględnianie indywidualnych cech każdego ucznia (w tym dzieci zdolnych i dzieci niepełnosprawnych), zapewnienie wzrostu kreatywności, motywów poznawczych, wzbogacanie formy interakcji z rówieśnikami i dorosłymi w działaniach poznawczych.

Dlatego model „edukacja-nauczanie” został zastąpiony przez „edukacja-interakcja”, gdy osobowość ucznia staje się głową procesu edukacyjnego, w centrum uwagi nauczyciela. Procesowi temu towarzyszą istotne zmiany w pedagogicznej teorii i praktyce procesu edukacyjnego.

Głównym zadaniem szkoły podstawowej jest zapewnienie rozwoju osobowości każdemu dziecku. Źródłami pełnego rozwoju dziecka są dwa rodzaje aktywności - edukacyjna i twórcza. W procesie uczenia się kształtuje się ogólna zdolność uczenia się. W ramach działalności twórczej kształtuje się ogólna umiejętność poszukiwania i znajdowania nowych rozwiązań, nietypowe sposoby osiągania wyników, nowe podejścia do rozważania proponowanej sytuacji.

Psychologiczne aspekty rozwoju zdolności twórczych omawiają prace naukowców krajowych i zagranicznych: L.S. Wygotski, A.N. Leontiev, D. Gilford, E.P. Torrensa i innych.

Czym jest kreatywność? W sensie ogólnym jest ucieleśnieniem indywidualności, jest formą samorealizacji jednostki, jest okazją do wyrażenia swojego szczególnego, niepowtarzalnego stosunku do świata.

kreacja - forma działalności człowieka pełniąca funkcję przemieniającą.

W pedagogice i psychologii pedagogicznej istnieje wiele dziedzin naukowych, które rozwijają problem kształtowania zdolności twórczych: jest to edukacja rozwojowa (V.V. Davydov, L.V. Zankov, D.B. Elkonin), uczenie się oparte na problemach (A.M. Matyushkin, M.I. Makhmutov i inne), teorię wychowania

Kreatywność to bardzo ważny moment w rozwoju dziecka. Dobrze jest, gdy dziecko dostrzega piękno i różnorodność otaczającego go świata. Ale jeszcze lepiej, jeśli nie tylko dostrzeże to piękno, ale także je stworzy. Uzyskany wynik jest estetycznie atrakcyjny emocjonalnie dla dziecka, ponieważ sam wykonał jedną lub inną uroczą drobiazg. Gdy dziecko zacznie tworzyć piękno własnymi rękami, z pewnością zacznie traktować nasz świat z miłością i troską. A miłość i harmonia wejdą w jego życie. W działalności twórczej dziecko rozwija się, zdobywa doświadczenia społeczne, ujawnia swoje wrodzone talenty i zdolności, realizuje swoje zainteresowania i potrzeby.

Federalny stanowy standard edukacyjny dla szkół podstawowych stanowi: „Osobiste wyniki opanowania podstawowego programu edukacyjnego w szkole podstawowej powinny odzwierciedlać: obecność motywacji do pracy twórczej, pracy na rzecz wyników. Metaprzedmiotowe wyniki opanowania głównego programu edukacyjnego powinny odzwierciedlać: rozwój sposobów rozwiązywania problemów o charakterze twórczym i eksploracyjnym.

Na podstawie prac L.A. Darinskiej kreatywność to złożona integralna koncepcja, która obejmuje elementy przyrodniczo-genetyczne, społeczno-osobowe i logiczne, które razem reprezentują wiedzę, umiejętności, zdolności i aspiracje jednostki do transformacji w różnych obszarach działalności w ramach uniwersalnych norm moralnych i moralność. Potencjał twórczy ucznia, zdaniem autora, jako system osobistych zdolności, wiedzy, umiejętności, relacji charakteryzuje się poprzez:

Dążenie do znaczenia własnej osobowości (samorealizacja);

Kreatywne podejście do działań edukacyjnych; działalność twórcza w działalności edukacyjnej;

Umiejętność wyrażania siebie;

Odbicie własnej aktywności życiowej;

Orientacja na działalność twórczą w zmieniającej się przestrzeni edukacyjnej.

W psychologii zagranicznej zdolności są najczęściej interpretowane jako szczególne cechy psychiczne osoby, zdeterminowane dziedzicznie. Psychologia domowa nie uznaje zdolności wrodzonych. Ale jednocześnie nie zaprzecza wrodzonemu charakterowi niektórych cech związanych ze specyfiką budowy mózgu, narządów zmysłów i cechami rodzaju układu nerwowego. Te cechy osoby, które stanowią naturalny warunek rozwoju zdolności, nazywane są skłonnościami.

Skłonności jako warunek wstępny zdolności nie gwarantują ich rozwoju. Reprezentują tylko jeden z warunków kształtowania umiejętności. Wszelkie skłonności, zanim rozwiną się w umiejętności, muszą przejść długą drogę rozwoju.

Żadna osoba, bez względu na swoje skłonności, nie może zostać utalentowanym muzykiem, matematykiem czy artystą, nie angażując się w odpowiednią działalność. Same zadania są znaczące. W oparciu o te same skłonności mogą rozwijać się różne zdolności. Zależy to od charakteru i wymagań działalności, jaką dana osoba wykonuje, a także od warunków życia.

Działalność twórcza jest z jednej strony rezultatem, z drugiej zaś ważnym warunkiem dalszego rozwoju jednostki, rozwoju jej potencjału twórczego.

W odniesieniu do wieku szkolnego aktywność twórcza oznacza tworzenie czegoś jakościowo nowego, niepowtarzalnego i oryginalnego dla danego ucznia szkoły podstawowej (konstruowanie, rysowanie, pisanie, twórcza zabawa itp.), a nie mechaniczne kopiowanie własnych i innych stereotypy zachowań ludzi.

Trzeba też pamiętać, że kreatywność rozumiana jest jako coś, co nie dotyczy wiedzy, umiejętności i zdolności. Umiejętności zapewniają ich szybkie nabycie i wykorzystanie w praktyce.

Zajęcia pozalekcyjne są ważnym źródłem rozwoju zdolności twórczych. Właściwa organizacja czasu pozalekcyjnego zachęca uczniów do samodzielności, poszukiwania nowych rozwiązań, wyrażania siebie.

Twórcza działalność człowieka zawsze polega na stworzeniu czegoś nowego – czy to przedmiotu świata zewnętrznego, czy konstrukcji myślenia, która prowadzi do nowej wiedzy o świecie, czy też uczucia odzwierciedlającego nowy stosunek do rzeczywistości.

Pytanie o elementy składowe twórczości człowieka pozostaje otwarte, obecnie istnieje kilka hipotez dotyczących tego problemu.

Na podstawie powyższego można stwierdzić, że w chwili obecnej nie ma konsensusu co do definicji i treści pojęcia „kreatywność”. Jednak badanie problemu kreatywności staje się obecnie złożone i stanowi ważny obszar badań. Współczesne społeczeństwo potrzebuje ludzi wykształconych, moralnych, kreatywnych, potrafiących samodzielnie podejmować odpowiedzialne decyzje.

1.2. Wartość zajęć pozalekcyjnych młodszych uczniów w rozwoju zdolności twórczych

Zajęcia pozaszkolne - organizacja zajęć oparta na zmiennym składniku podstawowego planu edukacyjnego (wychowawczego), organizowana przez uczestników procesu edukacyjnego, odmienna od lekcyjnego systemu edukacji. Zajęcia pozalekcyjne obejmują takie formy pracy, jak wycieczki, koła, sekcje, okrągłe stoły, konferencje, debaty, KVN, szkolne wspólnoty naukowe, olimpiady, konkursy, poszukiwania i badania naukowe itp.

Organizacja pozaszkolnych zajęć edukacyjnych jest obowiązkowym elementem procesu edukacyjnego w szkole.

Czas przeznaczony na zajęcia pozalekcyjne nie jest uwzględniany przy ustalaniu maksymalnego dopuszczalnego tygodniowego obciążenia uczniów, lecz uwzględnia się go przy ustalaniu wysokości środków przeznaczonych na realizację głównego programu edukacyjnego.

Zaletą zajęć pozalekcyjnych jest to, że uczniowie mają możliwość szerokiej gamy zajęć mających na celu wszechstronny rozwój ucznia.

W szkole możliwe są do realizacji następujące rodzaje zajęć pozalekcyjnych:

Aktywność związana z grami;

aktywność poznawcza;

Komunikacja problem-wartość;

Działalność wypoczynkowa i rozrywkowa;

Kreatywność artystyczna;

Twórczość społeczna;

Aktywność zawodowa;

Działalność sportowa i rekreacyjna;

Działalność turystyczna i związana z historią lokalną itp.

Wypełnienie konkretną treścią tej sekcji leży w kompetencjach instytucji edukacyjnej.

Priorytetem w organizacji pozaszkolnych zajęć edukacyjnych w szkole podstawowej jest zajęcia pozalekcyjne w ramach projektu.

Jednocześnie zajęcia koła, pracownie, przedmioty do wyboru itp. są skuteczne w pozaszkolnych zajęciach edukacyjnych młodszych uczniów.

Aby rozwijać potencjał dzieci zdolnych i utalentowanych, przy udziale samych uczniów i ich rodziców (przedstawicieli prawnych) można opracowywać indywidualne plany edukacyjne, w ramach których tworzone są indywidualne programy edukacyjne (treści dyscyplin, zajęć, modułów, tempo i formy edukacji).

Według słownika języka rosyjskiego kreacja(w psychologii często nazywa się to kreatywność od słowa łacińskiego stworzyć, czyli generować, tworzyć, tworzyć) to tworzenie nowych wartości kulturowych i materialnych.

Obecnie, w związku z przejściem na nowe standardy, udoskonalane są zajęcia pozalekcyjne. Dzieci uczą się generować, tworzyć, tworzyć.

Model GEF IEO jest pedagogicznie celowy, ponieważ przyczynia się do bardziej wszechstronnego ujawnienia indywidualnych zdolności dziecka, które nie zawsze można uwzględnić w klasie, rozwoju zainteresowania dzieci różnymi zajęciami, chęci aktywnego uczestnictwa produktywną działalność, umiejętność samodzielnej organizacji czasu wolnego. Każdy rodzaj zajęć pozalekcyjnych: twórczy, poznawczy, sportowy, zawodowy, zabawowy - wzbogaca doświadczenie zbiorowej interakcji uczniów w pewnym aspekcie, co w sumie daje wspaniały efekt edukacyjny.

Zatem właściwie zorganizowany system zajęć pozalekcyjnych to środowisko edukacyjne, które stwarza maksymalne warunki dla rozwoju potrzeb i możliwości poznawczych każdego ucznia. .

1.3. Pedagogiczne warunki odkrywania potencjału twórczego młodszych uczniów

Dzieci z natury posiadają różnorodne zdolności. Zadaniem nauczyciela jest stworzenie sprzyjających warunków do odkrywania tych umiejętności w zajęciach przystępnych i ciekawych dla dzieci. Rozwijanie zdolności oznacza wyposażenie dzieci w metody działania, tworzenie warunków do rozpoznawania i rozwijania ich uzdolnień. Zdolności rozwijają się i kształtują w pracy i giną w bezczynności. Rozwój zdolności twórczych i aktywność twórcza muszą odbywać się z uwzględnieniem psychologii, wieku i indywidualnych cech dzieci. Ważne jest, aby wziąć pod uwagę metody i środki twórczego rozwoju dostosowane do wieku.

Jednym z głównych zadań w rozwoju zdolności twórczych jest rozwój zainteresowania dziecka kreatywnością.

Wymaga aktywności umysłowej, zdolności intelektualnych, silnej woli, cech emocjonalnych i wysokiej wydajności.

Młodsi uczniowie często zwracają się do nauczyciela z różnymi pytaniami. Nauczyciel powinien zachęcać dziecko do przejawiania aktywności poznawczej. Według radzieckiego psychologa A.M. Matyushkina podstawą rozwoju produktywnej (twórczej) aktywności poznawczej są te zasady wychowania osobowości i myślenia, które obejmują stymulowanie i zachęcanie drugiej osoby do samych aktów aktywności poznawczej.

Oprócz tworzenia warunków do manifestowania i rozwoju twórczości twórczej dziecka, należy zapewnić dziecku swobodę w poznawaniu otaczającego go świata, świata kreatywności.

Zadaniem nauczyciela w szkole podstawowej jest stworzenie u dzieci bogatego zasobu idei pamięci i wyobraźni. Zamiast chaotycznego i często mało merytorycznego fantazjowania, należy kształtować w dzieciach takie wyobrażenia, które staną się podstawą koncepcji naukowych, będą prawidłowo odzwierciedlały otaczającą rzeczywistość.

Dziecko, podobnie jak dorosły, pragnie wyrazić swoje „ja”. Często dorośli uważają, że każde dziecko rodzi się ze zdolnościami twórczymi i jeśli nie będzie się mu przeszkadzać, to prędzej czy później na pewno się ujawnią. Ale, jak pokazuje praktyka, taki brak interwencji nie wystarczy: nie wszystkie dzieci mogą otworzyć drogę do stworzenia. I nie każdy może zachować zdolności twórcze przez długi czas. To właśnie w latach szkolnych przychodzi krytyczny moment zdolności twórczych dzieci. Dlatego właśnie w okresie szkolnym bardziej niż kiedykolwiek potrzebna jest pomoc nauczyciela, aby przezwyciężyć ten kryzys i zyskać, a nie stracić, szansę samorealizacji.

RozdziałII. Praktyka pracy nauczyciela, mająca na celu ujawnienie potencjału twórczego uczniów

Działalność pedagogiczna mająca na celu ujawnienie potencjału twórczego uczniów szkół podstawowych i dalszy rozwój ich kreatywności w naszej pracy przebiega w dwóch etapach. Pierwszy etap to badanie diagnostyczne poziomów rozwoju potencjału twórczego uczniów; drugim jest realizacja autorskiego programu rozwoju zdolności twórczych dzieci.

2.1. Diagnostyczne badanie poziomów rozwoju potencjału twórczego uczniów

1. Diagnoza początkowego poziomu rozwoju potencjału twórczego uczniów klas I-IV.

2. Opracowanie i przetestowanie programu pracowni „Magiczna Wstążka”, który przyczynia się do rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku szkolnym, realizowany poza zajęciami szkolnymi (etap formacyjny eksperymentu).

W trakcie rozwiązywania problemów wykorzystaliśmy ankietę wśród uczniów, rodziców oraz przetwarzanie danych statystycznych.

Badanie przeprowadzono w filii miejskiej placówki oświatowej gimnazjum we wsi Chruszczowka we wsi Krutye Chutor im. Bohatera Związku Radzieckiego P.D. Kuzniecow Lipetsk rejon miejski obwodu lipieckiego.

W badaniu pilotażowym uczestniczyły dziewczęta uczące się w klasach I-IV. W eksperymencie uczestniczyły 2 grupy (mieszane) po 10 osób. Grupa (AA) obejmowała grupę eksperymentalną, a grupa BB obejmowała grupę kontrolną.

Przed rozpoczęciem badania przeprowadziliśmy rozmowę, która miała na celu nawiązanie kontaktu emocjonalnego z dzieckiem, prawidłowego nastawienia do eksperymentatora. Jej treść miała na celu rozpoznanie cech wyobrażeń dziecka na temat otaczającego go świata, ujawnienie zainteresowań dziecka za pomocą jego ulubionych zajęć. W trakcie przesłuchania zaobserwowaliśmy spokojną, przyjazną atmosferę, przyjazny ton emocjonalny i pełen szacunku stosunek do osobowości dziecka.

Metodologia „Kwestionariusz wynalazcy” według L.Yu. Subbotina

Aby określić wymagane motywacyjnie kryterium zdolności twórczych młodszych uczniów, przeprowadzono metodologię „Kwestionariusza Wynalazcy”.

Kwestionariusz składał się z 10 pytań, na które dziecko musiało odpowiedzieć „tak” – „nie”. Każda odpowiedź pozytywna oceniana była na 1 punkt, negatywna na 0 punktów (patrz Załącznik 2).

Kryteria oceny:

Jeżeli wynik kwestionariusza wynosi 8-10 punktów, wówczas poziom motywacji do przejawiania zdolności twórczych jest wysoki, 5-7 punktów - poziom średni, 0 - 4 punkty - poziom niski.

Wyniki badań eksperymentalnych na etapie ustalania w grupie eksperymentalnej i kontrolnej przedstawiono w tabelach

Schemat 1

Zatem 2 osoby (20%) w grupie eksperymentalnej i 3 osoby (30%) w grupie kontrolnej wykazały się wysoką gotowością do manifestowania się jako osoba twórcza i obecnością zainteresowania działaniami twórczymi. W grupie eksperymentalnej i kontrolnej, gdzie poziom niski wynosi odpowiednio 30% i 10%, uczniowie w trakcie wykonywania zadania zadawali dodatkowe pytania, korzystając z podpowiedzi nauczyciela.

2. Zadanie kreatywne „Pokaż, jak się porusza, mówi”

Dziecko na przemian otrzymuje pocztówki, obrazy, fotografie z różnymi obrazami, zarówno ożywionymi, jak i nieożywionymi. Musi pokazać, jak ten przedmiot się porusza, wymyślić mowę, język.

Rozwój twórczy sprawdzany jest poprzez prezentację obiektów artystycznych, reprodukcji, zdjęć, pocztówek oraz postrzeganie całościowego obrazu i wyrazistość jego formy.

Pokazaliśmy fotografie, obrazki i pocztówki przedstawiające robota, małpę, samochód, kwiat, chmurę, piłkę, ptaka, płatek śniegu, telefon, trawę, chrząszcza itp.

Oceniając to zadanie zastosowaliśmy system trzypunktowy, tj. przedstawił wyniki na trzech poziomach:

wysoki poziom - dokładność, integralność przesyłanego obrazu, wyrazistość pokazu;

poziom średni – „uchwycone” są tylko niektóre elementy, dość wyrazisty pokaz;

niski poziom - obraz nie jest postrzegany, nie ma wyrazistości.

Schemat 2

Zatem 5 osób (50%) w grupie eksperymentalnej i 6 osób (60%) w grupie kontrolnej wykazało się wysoką gotowością do manifestowania się jako osoba twórcza i obecnością zainteresowania działaniami twórczymi. W grupie eksperymentalnej i kontrolnej, gdzie poziom niski wynosi odpowiednio 10% i 10%, uczniowie w trakcie wykonywania zadania zadawali dodatkowe pytania, korzystając z podpowiedzi nauczyciela.

3. Kwestionariusz F. Tatla i L. Beckera (dla rodziców i nauczycieli)

Zagraniczni badacze F. Tatl i L. Becker przygotowali ankietę dla rodziców i nauczycieli dotyczącą danych dziecka. W ankiecie tej podkreślane są cechy, które wskazują na duży potencjał dziecka.

Minimalna liczba zdobytych punktów to 17, maksymalna to 85.

Poziom niski: 17 - 34 punkty; Średni poziom: 35 - 60 punktów; Poziom wysoki: 61 - 85 punktów.

Schemat 3

Analiza wyników ankiety przeprowadzonej wśród rodziców pozwala stwierdzić, że rodzice czasami mają tendencję do wyolbrzymiania możliwości swoich dzieci. Nauczyciele i rodzice muszą celowo rozwijać potencjał twórczy dzieci w wieku szkolnym.

Analizując powyższe, stwierdzamy, że odpowiednio dobrane programy, współpraca ucznia z nauczycielem, przyjazna atmosfera i zainteresowanie uczniów zajęciami twórczymi przyczyniają się do ujawnienia potencjału twórczego młodszych uczniów.

2.2. Program roboczy studia „Magic Ribbon”

Aby dać dzieciom radość z pracy, radość z sukcesu w

nauczając, obudź w ich sercach poczucie dumy,

godność jest pierwszym przykazaniem

Edukacja. W naszych szkołach nie powinno być ludzi nieszczęśliwych

dzieci - dzieci, których duszę gryzie myśl, że oni

nie są zdolni do niczego. Sukces w nauce jest jedyny

żadne źródło sił wewnętrznych dziecka, rodzącego

energia do pokonywania trudności, chęć uczenia się

Suchomlinski V. A

Notatka wyjaśniająca

W ostatnich latach nasze społeczeństwo przeszło ogromne zmiany. Z jednej strony warunki społeczno-ekonomiczne stały się bardziej skomplikowane i na pierwszy plan wysuwają się przygotowanie dzieci do przyszłego dorosłego życia, wczesna profesjonalizacja i adaptacja społeczna, z drugiej jednak strony system społeczny coraz częściej narzuca odwoływanie się do osoby, do osobowości dziecka, które potrzebuje wyrazić swoją indywidualność, oryginalność.

Te głębokie zmiany nie mogły nie wpłynąć na tak wrażliwą i wrażliwą sferę naszego społeczeństwa, jak dodatkowa edukacja. To edukacja dodatkowa jest niszą, w której dziecko może realizować swoje potrzeby i zainteresowania, wykazywać się samodzielnością i odpowiedzialnością; rozwijać się jako osoba. Jednym ze sposobów wyrażania siebie, tworzenia indywidualnego stylu, przekształcania pomysłów w rzeczywistość jest sztuka i rzemiosło.

Program studia „Magiczna Wstążka” polega na pomaganiu poprzez naukę plastyki i rzemiosła (kreatywne robótki ręczne) w tworzeniu warunków do kształtowania się osobowości twórczej dziecka.

Koncepcja programu

Dodatkowy program edukacyjny o orientacji artystycznej i estetycznej „Magiczna wstążka” ma charakter praktyczny i ma na celu opanowanie przez uczniów podstawowych technik „Tsumami Kanzashi”.

Znaczenie

Program wynika z faktu, że ma na celu stworzenie warunków do twórczego rozwoju dziecka, rozwój motywacji do nauki i kreatywności, rozwój umiejętności motorycznych, przyczynia się do zapobiegania zachowaniom aspołecznym dzieci oraz interakcję z rodziną.

Cel programu:

1. Aktywizacja pracy nad kształtowaniem orientacji wartościowych wśród uczniów poprzez odrodzenie zainteresowań tradycjami ludowymi, sztuką zdobniczą i użytkową.

2. Stworzenie warunków do kształtowania się osobowości twórczej, zdolnej do kreowania siebie jako jednostki

3. Kształtowanie pozytywnego stosunku emocjonalnego i wartościowego do pracy i ludzi pracujących.

Realizacja programu wiąże się z rozwiązaniem następujących zadań:

kultywować pracowitość - niezbędną cechę każdemu w przyszłym niezależnym życiu;

kształtowanie u dzieci umiejętności niezbędnych do przystosowania się społecznego do warunków zmieniającej się rzeczywistości;

pomóc dzieciom wykazać się indywidualnymi zdolnościami, wyobraźnią, obserwacją i kreatywnością;

kultywować estetyczny stosunek do przedmiotów i zjawisk otaczającego świata, rozwijać gust artystyczny, budzić zainteresowanie wiedzą;

rozwijać myślenie figuratywne i przestrzenne, rozwijać zdolności motoryczne rąk, oka;

rozwijać cechy duchowe i moralne uczniów;

kształtować tożsamość obywatela Rosji w wielokulturowym, wielonarodowym społeczeństwie na podstawie znajomości rzemiosła różnych narodów;

Charakterystyczne cechy Programu

Zajęcia według programu są tak skonstruowane, aby zaspokoić potrzeby dzieci i rodziców w zakresie sensownego wypoczynku, twórczej ekspresji i przygotować ich do samodzielnego życia.

Wiek dzieci

Do grupy pierwszego roku studiów przychodzą dzieci w wieku 8-11 lat, które nie posiadają specjalnych umiejętności. O poziomie przygotowania studentów wchodzących do grup drugiego i trzeciego roku studiów decyduje diagnostyka wejściowa. Grupy tworzone są w różnym wieku, w zależności od warunków panujących w szkole. Zbiórka dzieci w grupach jest bezpłatna.

Oczekiwane rezultaty i sposoby pomiaru ich efektywności

Opanowanie tego programu gwarantuje osiągnięcie:

Uniwersalne działania edukacyjne osobiste, przedmiotowe, regulacyjne, poznawcze i komunikacyjne:

Aby uzyskać powyższe wyniki, użyj:

Kontrola wstępna: określenie początkowego poziomu wiedzy i umiejętności.

Lekcje różnego typu - „Pierwsza znajomość”, „Podróż do kraju” Kanzashi”, ankiety, rozmowy.

kontrola prądu: określenie stopnia przyswojenia badanego materiału poprzez badania, ankiety, kontrolę jakości wyrobów.

Kontrola końcowa: ok określenie wyników pracy i stopnia asymilacji

teoretyczny i praktyczny ZUN, kształtowanie cech osobistych.

Wyniki pracy każdy uczeń jest zapisany w portfolio twórczych osiągnięć.

W wyniku programu dzieci same odkryły:

bogactwo i piękno współczesnego robótek ręcznych, wywodzących się z początków sztuki ludowej;

rozwinęły się zdolności motoryczne rąk, uwaga, wytrwałość i cierpliwość;

otrzymał informacje o rzemiośle i rzemiośle artystycznym Rosji;

zdobyła nagrody w regionalnych konkursach plastyki i twórczości technicznej „Paleta Rzemiosła”.

Celowość pedagogiczna

Program stowarzyszenia dziecięcego „Magiczna Wstążka” ma na celu naukę plastyki i rzemiosła oraz przyczynia się do tworzenia warunków do kształtowania się osobowości twórczej dziecka. Rozwija u dzieci umiejętności niezbędne do przystosowania się społecznego do warunków zmieniającej się rzeczywistości. Główną ideą programu jest zintensyfikowanie pracy nad kształtowaniem orientacji wartościowych wśród uczniów poprzez odrodzenie zainteresowania tradycjami ludowymi, sztuką zdobniczą i użytkową.

WNIOSEK

Po przestudiowaniu i analizie literatury na ten temat doszliśmy do wniosku, że obecnie nie ma konsensusu co do definicji i treści pojęcia „kreatywność”. Jednak naukowcy i badacze twierdzą, że każdy człowiek ma w takim czy innym stopniu zdolność do twórczej działalności. Z kolei badanie warunków pedagogicznych sprzyjających ujawnieniu potencjału twórczego pozwoliło stwierdzić, że to właśnie odpowiednio zorganizowana pomoc nauczyciela pozwala młodszym uczniom zyskać, a nie stracić szansę na samorealizację.

Każde dziecko jest mniej lub bardziej zdolne do kreatywności, jest stałym i naturalnym towarzyszem kształtowania się osobowości. Umiejętność tworzenia ostatecznie rozwijają się w dziecku przez dorosłych: nauczycieli i rodziców, a jest to bardzo subtelny i delikatny obszar edukacji: wychowanie zdolnego twórczo dziecka jest możliwe tylko w oparciu o bardzo głęboką wiedzę jego osobowości, w oparciu o ostrożne i taktowne podejście do oryginalności tych cech.

Nauczyciel może osiągnąć pożądany rezultat tylko wtedy, gdy sam nie jest obcy kreatywności, ciągłym poszukiwaniom, tworzeniu. Kreatywny nauczyciel to taki, który:

Z zapałem uczy, twórczo planuje swoją pracę;

Swobodnie zorientowany na nowoczesne idee, koncepcje i technologie pedagogiczne;

Szanuje osobowość ucznia;

Różnicuje wielkość i złożoność zadań;

Zachęca uczniów do zadawania pytań poznawczych, wie, jak jednocześnie mieć wszystkich uczniów w klasie w zasięgu wzroku;

Rozwija dziecko dostosowując się do jego strefy najbliższego rozwoju, poradnik rozwoju skierowany jest do ucznia;

Nauczyciel pomaga dziecku w kształtowaniu pozytywnego obrazu siebie, samowiedzy i twórczej manifestacji siebie;

Można zatem stwierdzić, że rozwój zdolności twórczych młodszych uczniów i ich kreatywności powinien być celowy, uwzględniający zainteresowania dziecka, pod kontrolą rodziców i nauczycieli. Tylko przy ścisłej współpracy wszystkich zainteresowanych stron może rozwinąć się wszechstronnie rozwinięta osobowość twórcza. Tylko wtedy nauczyciel może wypełniać porządek państwa. Federalny stanowy standard edukacyjny dla szkół podstawowych stanowi: „Osobiste wyniki opanowania podstawowego programu edukacyjnego w szkole podstawowej powinny odzwierciedlać: obecność motywacji do pracy twórczej, pracy na rzecz wyników.

BIBLIOGRAFIA

Brazhe T.G. Rozwój potencjału twórczego i badanie umiejętności zawodowych nauczyciela literatury. Wytyczne. Leningrad, 2004.

Veretennikova L. K. Biuletyn Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Humanistycznego. MAMA. Szołochow. Pedagogika i psychologia / Czasopismo nr 1 / 2010.

Vinokurova N. Najlepsze testy na rozwój zdolności twórczych: Książka dla dzieci, nauczycieli i rodziców [Tekst] - M.: AST-PRESS, 1999.-368s. Druzhinin V.N. Psychologia zdolności ogólnych. - Petersburg: Piotr, 2004.

Wygotski L. S. Wyobraźnia i kreatywność w dzieciństwie / L. S. Wygotski. – M.: Oświecenie, 1991.

Darinskaya L.A. Potencjał twórczy studentów: metodologia, teoria, praktyka: Monografia, St. Petersburg, 2005.

Kształcenie dodatkowe dzieci w zmieniającym się świecie: perspektywy rozwoju popytu, atrakcyjności i efektywności: materiały Międzynarodowej Konferencji Naukowo-Praktycznej. Za 2 godziny Część 2 / Czelabińsk – Moskwa / wyd. A. V. Kislyakova, A. V. Shcherbakova. - Czelabińsk: CHIPPCRO, 2013.

Druzhinin, VN Psychologia zdolności ogólnych / VN Druzhinin. - Petersburg: Piotr, 2002.

Koncepcja rozwoju duchowego i moralnego oraz wychowania dzieci w wieku szkolnym – M.: 2010.

Kulyutkin Yu.N. Zmieniający się świat i problem rozwoju potencjału twórczego jednostki. Analiza wartościowo-semantyczna.-SPb.: SPbGUPM, 2001.

Lichaczew B.T. Pedagogika [Tekst] / B.T. Likhachev. – M.: Yurayt, 2005.

Nikitina A.V. Rozwój zdolności twórczych uczniów // Szkoła Podstawowa – 2008. – nr 10.

Szkolenia i rozwój / Pod redakcją L.V. Zankova.–M.: Oświecenie, 1975.

Przykładowe programy kształcenia ogólnego na poziomie podstawowym. O 14:00 część 1. - wyd. 2 – M.: Oświecenie, 2009. – 317 s. – (Normy drugiej generacji).

Program zajęć pozalekcyjnych. System LV Zankov: zbiór programów / komp. EN Pietrow. – wyd. 2, ks. I ekstra. - Samara: Wydawnictwo Literatury Edukacyjnej: Wydawnictwo Fedorov, 2012.

Prosnyakova T.N. Magic Secrets: Podręcznik technologii dla klasy 2. - Samara: Wydawnictwo Fiodorow: Wydawnictwo Literatury Edukacyjnej, 2011.

Prosnyakova T.N. Śmieszne figurki. Modułowe origami. M.: AST-PRESS KNIGA, 2011.

Prosnyakova T.N. Książki z serii Ulubione obrazy: Motyle, Psy, Koty, Kwiaty, Drzewa. - Samara: Wydawnictwo Fiodorow, 2006.

Prosnyakova T.N. Szkoła Czarodziejów: zeszyt ćwiczeń technicznych dla klasy 1. - Samara: Wydawnictwo Fiodorow: Wydawnictwo Literatury Edukacyjnej, 2011.

Rozwój aktywności twórczej uczniów / wyd. JESTEM. Matiuszkin. - M.: Pedagogika, 1991.

Sannikova A.I. Kształtowanie gotowości uczniów do rozwijania swojego potencjału twórczego w procesie edukacyjnym: Podręcznik / Perm. Państwo. Pedagog. Uniwersytet - Perm, 2009.

Struktura, treść i technologia projektowania programu edukacyjnego szkoły: zalecenia metodyczne / E.M. Belorukova, I.I. Drannikova, N.G. Kałasznikowa, I.N. Stukałowa. - Barnauł: AKIPKRO, 2010.

Federalny stanowy standard edukacyjny dla szkół podstawowych /Ministerstwo Edukacji i Nauki Ros. Federacja.-M.: Edukacja, 2010.

Shumilin A.T. Proces kreatywności uczniów [Tekst] - M.: Edukacja, 2002.

Yaitkova O.Yu. Analiza pojęcia „kreatywności” we współczesnej literaturze pedagogicznej /O.Yu. Yaitkova // Pedagogika: tradycje i innowacje: materiały// Stażysta. Naukowy Konf. (Czelabińsk, październik 2012 r.) - Czelabińsk: Dwóch członków Komsomołu, 2012.

Yakovleva E. L. Psychologiczne warunki rozwoju potencjału twórczego dzieci w wieku szkolnym [Tekst] // Zagadnienia psychologii - 2004

Jakowlewa E.L. Rozwój potencjału twórczego osobowości studenta [Tekst] // Zagadnienia Psychologii – 2006.- nr 3.

Wygodski L.S. Wyobraźnia i kreatywność w dzieciństwie – M.: Edukacja, 2007

APLIKACJA

Aneks 1

Instrukcja: Przeczytaj każdy z poniższych elementów i ustal wynik. Wpisz (X) w miejscu odpowiadającym Twojemu wyborowi: 1 - bardzo rzadko lub nigdy; 2 - rzadko; 3 - czasami; 4 - często; 5 - prawie zawsze.

50+20+3+2=75 - Wysoki poziom

Załącznik 2

Podsumowanie lekcji”„Podróż na wieś” Tsumami – Kanzashi”

na kursie „Magiczna Wstążka”.