Състав
„Тъй като целта на комедията е
да забавляват хората, като ги коригират,
Обосновах това с естеството на професията си
Не мога да направя нищо по-достойно
отколкото да бичувам пороците на моята епоха..."
Ж.-Б. Поклен
Комедията „Le bougeois gentilhomme“ („Буржоа сред благородниците“) е една от по-късните творби на Молиер: написана е през 1670 г. Основната тема на комедията е опитът на буржоа да напусне класата си и да се присъедини към „висшия кръг“. Героят на комедията, господин Журден, се възхищава на благородството, опитва се да се облича в благородни дрехи, наема учители по музика, танци, фехтовка и философия и не иска да признае, че баща му е бил търговец. Журден се сприятелява с благородници, опитвайки се да играе ролята на галантен почитател на аристократична дама. Капризите на героя заплашват семейството му с неприятности: той иска да омъжи дъщеря си Люсил за маркиза и отказва мъжа, когото обича. Само едно остроумно изобретение помага на влюбените да преодолеят това препятствие.
Комедията на главния герой се крие в неговото невежество и неумело имитиране на извънземна култура. Безвкусното му облекло, шапката, която слага върху нощната си шапка за танци, и наивните му разсъждения по време на уроците са смешни. И така, с голяма изненада той научава, че говори в проза от четиридесет години. Молиер сравнява своя герой с врана в паунови пера. Абсурдните изобретения на Журден са противопоставени на трезвостта и здравия разум на съпругата му, мадам Журден. Самата тя обаче е далеч от всякакви културни интереси и е доста груба. Целият й свят е затворен в кръга на домакинските задължения. Нейното здравословно начало се проявява в желанието й да помогне за щастието на дъщеря си и в контакта й с интелигентен слуга.
Веселата, кикотлива Никол, точно толкова критична, колкото Дорина в Тартюф, е критична към предразсъдъците на господаря си. Тя също се стреми да защити любовта на дъщеря му от тиранията на баща си. Двама слуги играят важна роля в пиесата - тя и Ковиел, остроумен, весел човек, лакей на Клеонт, годеник на Люсил. Те внасят весел тон в комедията. Ковиел има изобилие от талант и остроумие като импровизатор, брилянтен талант да превръща живота в театър, да композира втори, карнавален живот до обикновения живот. Ковиел видя страстта на Журден да изобразява благороден човек и измисли смешен маскарад с турския Мамамуши, в резултат на което развръзката на комедията получи щастлив край, а действието на самата комедия-балет се превръща в карнавално забавление. Молиер превръща темата за любовта и кавгите между Никол и Ковиел в забавен паралел на отношенията между техните господари. Като развръзка са предвидени две сватби.
Тъй като комедията е написана в рамките на класицизма, тя запазва триединството, задължително за класическата пиеса: единство на място (къщата на г-н Журден), време (действието се развива в рамките на 24 часа) и действие (цялата пиеса е изградена около една основна идея). Всеки от главните герои подчертава една водеща черта чрез сатирично преувеличение.
Комедията има и черти на класическата комедия на Ятлия - commedia dell'arte. Не случайно един от героите, подобен на Фигаро - слугата Ковиел - в една от постановките на пиесата беше облечен в традиционно слугинско яке от комедията дел арте и действаше сякаш на две нива - всекидневно. и театрални. Освен това маската всъщност се носи от друг комедиен герой - самият господин Журден. Молиер обичаше да извлича комичен ефект от несъответствието между маската и човешкото лице, на което тя беше поставена. В Журден маската на благородник и същността на търговеца, въпреки всички усилия на героя, не съвпадат по никакъв начин.
В същото време пиесата показва и отклонения от типичната класическа комедия. Така единството на действието не е запазено докрай – в пиесата се внася странична линия на любовта на слугите, а езикът се доближава до народния. Но, разбира се, основната разлика е наличието на балетни номера, толкова органично вплетени в сюжета, че самият Молиер нарече пиесата си комедия-балет, където всеки балетен номер е органична част от развиващото се комедийно действие.
Балетните представления не само не отслабват реализма на сюжета, но, напротив, сатирично подчертават героите и действието на пиесата. „Буржоа в дворянството“ е написан от автора именно като комедия-балет и изисква олекотено жанрово решение, така че е трудно да се намери баланс между сатирата и лекотата, а много опити за поставяне водят или до свръхекспресия в сатиричния цветове или повърхностност. Яркостта и необичайността на творбата обаче я правят една от най-популярните на световната сцена.
Всички герои на тази пиеса на Молиер, поради жанра, са надарени с артистичност. Така например сцената на кавгата и помирението на Клеонте и Люсил е подчинена на танцовия ритъм, чийто засенчващ фон са репризите на слугите Ковиел и Никол, повтарящи думите на господарите си в различен стил на реч - битов. В синхрон с текста героите или се отдалечават един от друг в гняв, след това се втурват един след друг, след това кръжат, бягат, или, напротив, се приближават. Самата пиеса диктува един вид танц на героите.
Г-н Журден се появява пред нас като дете, чиито очи блестят от възможността да научат нещо ново, което е наистина възхитено от заобикалящите го нововъведения, например от факта, че сега знае, че е говорил в проза през целия си живот. И страстта му към благородството се явява не като пресметливост на практичния буржоа, а като безобидна любов на простака към всичко лъскаво и закачливо. Ангажиментът на Журден към „науките“ угажда на гордостта му, дава му възможност да излезе извън границите на буржоазния живот и да бъде сред благородни хора.
Този простодушен човек наистина имаше фантазия. Ето защо г-н Журден, почтен буржоа и глава на семейството, с такава лекота навлиза в последното, буфонско действие на комедията и действа толкова свободно в причудливия маскарад на своето посвещение в ранга на Мамамуши. Героят лесно премина границата, разделяща реалния екшън от конвенционалния маскарад, и така жанровото единство на представлението беше напълно постигнато.
Героите на пиесата са надарени с такива характерни черти, че лесно могат да бъдат класифицирани като герои, надарени с отрицателни черти и описани сатирично, или положителни, които сами по себе си са остроумни.
Така сатирично са описани учители, които на пръв поглед са искрено отдадени на работата си: учителят по фехтовка Анри Ролан, надарен с военна смелост, достатъчна да смаже цяла армия от врагове; учителят по философия Жорж Шамар, мъдрец и стоик, безстрашно се втурва да атакува своите съперници, защитаващ философията, учители по изобразително изкуство - Робер Мануел и Жак Харон. В крайна сметка се оказва, че всяка преданост е жажда да получиш няколко монети в повече от невнимателен и некадърен ученик, лицемерно хвалене на Журден и яростна защита на собствената професия, до голяма степен за сметка на омаловажаването на чуждата.
Чертите на Дорант и Доримена са грубо сатирично описани. Авторът противопоставя простодушния, но искрен и порядъчен Журден с тези, на които толкова страстно иска да прилича: висшето общество, изискан на външен вид, но безпринципен, алчен, измамен, непревъзходен от низкото ласкателство и откровената лъжа, за да вземете пари. Използвайки примера на тези господа, Молиер осъжда Журден за неговата слепота от фалшивия блясък на благородството, загубата на здрав разум, за скъсването му със социалната маса, която ще се оформи в прочутото френско „трето съсловие“.
Репликите, разменени между участниците в пиесата, са остроумни, особено в онези сцени, в които играе Журден. Много от тези забележки навлязоха в ежедневната реч и се превърнаха в крилати фрази. Изобразяването на буржоазията на Молиер получава по-нататъшно развитие в онова дълбоко и пълно изобразяване на буржоазните типове, което се среща сред реалистите на 19 век, особено при Балзак.
Като пиеса с необичаен жанр, въпреки привидната си познатост, пиесата е трудна за поставяне. Преведена в плоскостта на битовата и психологическата комедия, тя не може да се сравни с пиеси, написани на подобни теми от драматурзи реалисти, било то Балзак или Островски. При опит за засилване на сатирата се губят несравнимите интонации на комика Молиер. Молиер започва като импровизатор, а самата балетна пиеса се оказва по-скоро летяща импровизация, отколкото заплашително изобличение като Тартюф. Така само чрез разкриването на стила на представяне на жанра на Молиер може да се разкрие напълно сатирата на Молиер.
Други работи по тази работа
Теорията на ролите в романите „Буржоа в благородството“ и „Непълнолетният“ Уместността на образа на главния герой от комедията на Молиер „Буржоа в благородството“ На какво се смее Молиер в комедията „Буржоа в дворянството“ С какво се подиграва Молиер? Образи на главните герои в пиесата на Молиер "Буржоа в благородството"Тема, идея, основна идея, проблематика
Анализ „Търговецът сред благородниците”.
"Търговец сред благородниците" -комедия-балет в пет действия от Молиер и Жан Батист Люли, написана през 1670 г.
Литературно направление- класицизъм
Жанр- социално-битова комедия, с елементи на любовна и социално-психологическа комедия
Предмет- желанието на богатия буржоа Журден да влезе във висшето общество
Проблематика „Търговецът сред благородниците”.
- мястото на човек в обществото; факторите, от които се определя това място;
- доминиращи морални идеали в държавата;
- проблеми на образованието, възпитанието, изкуството, любовта, човешкото достойнство и др.
Основна идея- изобличаване на социални и човешки пороци
Главни герои- Г-н Журден, г-жа Журден, Люсил, Клеонт, Дорант, Доримена, Ковел, Никол
Художествени особености на "Търговецът в дворянството"
Комедията е написана в рамките на класицизма, запазва задължителната за класическата пиеса троичност:
- единство на място (къщата на г-н Журден),
- време (валиден за 24 часа)
- действия (цялата пиеса е изградена около една основна идея).
Всеки от главните герои подчертава една водеща черта чрез сатирично преувеличение.
Сюжет "Търговец сред благородниците".
Действието се развива в къщата на г-н Журден, търговец. Граф Дорант, който взе пари назаем от Журден, беше влюбен в аристократка, маркиза Доримена. Журден, опитвайки се да изглежда по-висок и да спечели благоволението на графа, се опитва да имитира благородническата класа във всичко. Мадам Журден и прислужницата й Никол му се подиграват. Желаейки да стане благородник, Журден отказва на Клеонт ръката на дъщеря си Люсил. Тогава слугата на Клеонт, Ковиел, измисля трик: под прикритието на турски дервиш, той посвещава господин Журден във въображаем турски благороднически ранг мамамуши́ и урежда Люсил да се омъжи син на турския султан, който всъщност е преоблечен като турчин Клеонт.
„Буржоа в дворянството“ е комедия-балет, създадена от великия Молиер през 1670 г. Това е класическо произведение, допълнено от елементи на народен фарс, черти на антична комедия и сатирични композиции от Ренесанса.
История на създаването
През есента на 1669 г. посланици на османския султан посещават Париж. Турците бяха посрещнати с особена помпозност. Но декорациите, грандиозната среща и луксозните апартаменти не изненадаха гостите. Освен това делегацията заяви, че приемът е бил рядък. Скоро се оказало, че не посланици са посещавали двореца, а измамници.
Но обиденият крал Луи все пак изисква от Молиер да създаде творба, която да осмива помпозните турски обичаи и специфичния морал на източната култура. Необходими са само 10 репетиции и пиесата „Турски церемониал” е показана на царя. Месец по-късно през 1670 г., в края на ноември, представлението е представено в Palais Royal.
Въпреки това, след известно време талантливият драматург радикално трансформира оригиналната пиеса. В допълнение към сатирата върху турските обичаи, той допълва творбата с размисли върху темата за съвременните нрави на благородниците.
Анализ на работата
Парцел
Господин Журден има пари, семейство и хубава къща, но иска да стане истински аристократ. Той плаща на бръснари, шивачи и учители, за да го направят уважаван благородник. Колкото повече го хвалеха слугите му, толкова повече им плащаше. Всички капризи на господина бяха въплътени в реалността, докато околните щедро възхваляваха наивния Журден.
Учителят по танци преподава менует и изкуството на правилния поклон. Това беше важно за Журден, който беше влюбен в маркиза. Учителят по фехтовка ми каза как да удрям правилно. Учеха го на правопис, философия и научи тънкостите на прозата и поезията.
Облечен в нов костюм, Журден реши да се разходи из града. Мадам Журден и прислужницата Никол казаха на мъжа, че изглежда като шут и всички се втурват с него само заради неговата щедрост и богатство. Следва кавга. Граф Дорант се появява и моли Журден да му заеме още пари, въпреки факта, че сумата на дълга вече е доста значителна.
Млад мъж на име Клеон обича Люсил, която отвръща на чувствата му. Мадам Журден се съгласява дъщеря си да омъжи за нейния любовник. Г-н Журден, след като научи, че Клеонт не е от благороден произход, рязко отказва. В този момент се появяват граф Дорант и Доримена. Предприемчив авантюрист ухажва маркизата, прехвърляйки дарове от наивния Журден на свое име.
Стопанинът на къщата кани всички на масата. Маркизата се наслаждава на вкусни лакомства, когато внезапно се появява съпругата на Журден, изпратена при сестра си. Тя разбира какво се случва и вдига скандал. Графът и маркизата напускат къщата.
Ковиел веднага се появява. Той се представя като приятел на бащата на Журден и истински благородник. Той разказва как турският престолонаследник пристигнал в града, лудо влюбен в дъщерята на господин Журден.
За да стане роднина, Журден трябва да се подложи на обред на преминаване в мамамуши. Тогава се появява и самият султан – преоблечен Клеонт. Той говори на измислен език, а Ковиел превежда. Това е последвано от смесена церемония по посвещение, пълна с нелепи ритуали.
Характеристики на главните герои
Журден е главният герой на комедията, буржоа, който иска да стане благородник. Той е наивен и спонтанен, щедър и безразсъден. Върви напред към мечтата си. Той ще се радва да ви заеме пари. Ако го ядосате, той моментално пламва и започва да крещи и да създава проблеми.
Той вярва във всемогъществото на парите, затова използва услугите на най-скъпите шивачи, надявайки се, че техните дрехи ще „свършат работа“. Той е заблуден от всички: от слуги до близки роднини и фалшиви приятели. Грубостта и лошите маниери, невежеството и вулгарността контрастират много осезаемо с претенциите за благороден блясък и благодат.
Съпругата на Журден
Съпругата на тиранин и фалшив благородник е противопоставена на съпруга си в творбата. Тя е добре възпитана и изпълнена със здрав разум. Практичната и изискана дама винаги се държи достойно. Съпругата се опитва да насочи съпруга си към „пътя на истината“, обяснявайки му, че всички го използват.
Тя не се интересува от благороднически титли и не е обсебена от статута. Мадам Журден дори иска да омъжи любимата си дъщеря за човек с равностойно положение и интелигентност, за да се чувства удобно и добре.
Дорант
Граф Дорант представлява благородническата класа. Той е аристократичен и суетен. Той се сприятелява с Журден единствено по егоистични причини.
Предприемаческият дух на мъжа се проявява в начина, по който той умело присвоява подаръците на любовника Журден, поднесени на маркизата, като свои. Той дори предава даден диамант като собствен подарък.
Знаейки за шегата на Ковиел, той не бърза да предупреди приятеля си за коварните планове на присмехулниците. По-скоро, напротив, самият граф се забавлява доволно с глупавия Журден.
маркиза
Маркиза Доримена е вдовица и представлява знатно благородническо семейство. Заради нея Журден изучава всички науки, харчи невероятни суми пари за скъпи подаръци и организиране на светски събития.
Тя е пълна с лицемерие и суета. В очите на собственика на къщата тя казва, че той се е похарчил толкова много на рецепцията, но в същото време се наслаждава на вкусотиите с удоволствие. Маркизата не е против да приема скъпи подаръци, но при вида на съпругата на ухажора си се преструва на смутена и дори обидена.
любими
Люсил и Клеонт са хора от ново поколение. Те са добре образовани, умни и изобретателни. Люсил обича Клеонт, така че когато научава, че ще се омъжи за друг, тя искрено се съпротивлява.
Младежът наистина има какво да обича. Той е интелигентен, благороден в обноските, честен, мил и любящ. Той не се срамува от близките си, не преследва илюзорни статуси, открито заявява чувствата и желанията си.
Комедията има особено обмислена и ясна структура: 5 действия, както изискват каноните на класицизма. Едно действие не се прекъсва от вторични линии. Молиер въвежда балета в драматичната творба. Това нарушава изискванията на класицизма.
Темата е манията на г-н Журден по благороднически титли и благородство. Авторът критикува в творбата си аристократичното настроение, унижението на буржоазията пред класата, която уж господства.
Пиесата на Молиер „Търговецът сред благородниците“ е късната творба на писателя, която се появява през 1670 г. В него писателят се стреми не само да забавлява своя зрител и читател, но и да образова, повдигайки редица проблеми. Сред тях са социални проблеми, дидактически и идеологически проблеми. Запознавайки се с Молиер и неговото произведение „Търговецът в дворянството“, ще създаваме творби.
Търговецът в благородническия анализ
Самата сюжетна линия е ясна и проста. Пиесата ни запознава с търговеца-магазинер, богат търговец Журден, който е имал прекрасно семейство. Любима съпруга, дъщеря, влюбена в съседа си Клеон. В същото време майката също подкрепя избора на дъщерята, но бащата, с манията си да стане благородник, разваля всичко. Самата мечта на героя за благородство беше толкова силна, че, както беше обичайно сред благородниците, той нае учители, въпреки че самият той нямаше да полага никакви усилия в обучението си. Журден започва да поръчва странни костюми, носени от аристократите. Той се сприятелява с графа, който започва да го използва и постоянно да заема пари от Журден. Той толкова силно искаше да се класифицира като член на благородството, че дори пожертва щастието на дъщеря си и отказа да позволи на Клеон да омъжи дъщеря си за него. В крайна сметка Клеон е просто търговец и няма нищо общо с благородството. И тогава имаше страстта на Журден към друга жена, която съпругата му не можеше да търпи. И тогава, не без помощта на умен слуга, беше изигран господин Журден, който организира маскарад и го посвещава на турските благородници.
Финалът на комедията, който е с щастлив край, е приятен. Дъщерята на Журден се омъжва за любимия си Клеон, двойката Журден събира отново сърцата си, а графът също се жени за маркиза Доримена, с която героят на пиесата флиртува. В същото време главният герой е сигурен, че графът го е спасил, като се е оженил за маркизата. Продължавайки анализа на комедията на Молиер, обръщаме внимание на нейния жанр. Както отбеляза самият писател, „Търговец в благородството“ не е просто комедия, а комедия с елементи на балет. Според сюжета действието се развива в къщата на Журден в продължение на един ден.
Есето за творчеството на Молиер и неговото творчество още веднъж доказа, че писателят има талант да създава както сатирични произведения, така и произведения от комедийния жанр.
„Тъй като целта на комедията е
да забавляват хората, като ги коригират,
Обосновах това с естеството на професията си
Не мога да направя нищо по-достойно
отколкото да бичувам пороците на моята епоха..."
Ж.-Б. Поклен
Комедията „Le bougeois gentilhomme“ („Буржоа сред благородниците“) е една от по-късните творби на Молиер: написана е през 1670 г. Основната тема на комедията е опитът на буржоа да напусне класата си и да се присъедини към „висшия кръг“. Героят на комедията, господин Журден, се възхищава на благородството, опитва се да се облича в благородни дрехи, наема учители по музика, танци, фехтовка и философия и не иска да признае, че баща му е бил търговец. Журден се сприятелява с благородници, опитвайки се да играе ролята на галантен почитател на аристократична дама. Капризите на героя заплашват семейството му с неприятности: той иска да омъжи дъщеря си Люсил за маркиза и отказва мъжа, когото обича. Само едно остроумно изобретение помага на влюбените да преодолеят това препятствие.
Комедията на главния герой се крие в неговото невежество и неумело имитиране на извънземна култура. Безвкусното му облекло, шапката, която слага върху нощната си шапка за танци, и наивните му разсъждения по време на уроците са смешни. И така, с голяма изненада той научава, че говори в проза от четиридесет години. Молиер сравнява своя герой с врана в паунови пера. Абсурдните изобретения на Журден са противопоставени на трезвостта и здравия разум на съпругата му, мадам Журден. Самата тя обаче е далеч от всякакви културни интереси и е доста груба. Целият й свят е затворен в кръга на домакинските задължения. Нейното здравословно начало се проявява в желанието й да помогне за щастието на дъщеря си и в контакта й с интелигентен слуга.
Веселата, кикотлива Никол, точно толкова критична, колкото Дорина в Тартюф, е критична към предразсъдъците на господаря си. Тя също се стреми да защити любовта на дъщеря му от тиранията на баща си. Двама слуги играят важна роля в пиесата - тя и Ковиел, остроумен, весел човек, лакей на Клеонт, годеник на Люсил. Те внасят весел тон в комедията. Ковиел има изобилие от талант и остроумие като импровизатор, брилянтен талант да превръща живота в театър, да композира втори, карнавален живот до обикновения живот. Ковиел видя страстта на Журден да изобразява благороден човек и измисли смешен маскарад с турския Мамамуши, в резултат на което развръзката на комедията получи щастлив край, а действието на самата комедия-балет се превръща в карнавално забавление. Молиер превръща темата за любовта и кавгите между Никол и Ковиел в забавен паралел на отношенията между техните господари. Като развръзка са предвидени две сватби.
Тъй като комедията е написана в рамките на класицизма, тя запазва триединството, задължително за класическата пиеса: единство на място (къщата на г-н Журден), време (действието се развива в рамките на 24 часа) и действие (цялата пиеса е изградена около една основна идея). Всеки от главните герои подчертава една водеща черта чрез сатирично преувеличение.
Комедията има и черти на класическата комедия на Ятлия - commedia dell'arte. Не случайно един от героите, подобен на Фигаро - слугата Ковиел - в една от постановките на пиесата беше облечен в традиционно слугинско яке от комедията дел арте и действаше сякаш на две нива - всекидневно. и театрални. Освен това маската всъщност се носи от друг комедиен герой - самият господин Журден. Молиер обичаше да извлича комичен ефект от несъответствието между маската и човешкото лице, на което тя беше поставена. В Журден маската на благородник и същността на търговеца, въпреки всички усилия на героя, не съвпадат по никакъв начин.
В същото време пиесата показва и отклонения от типичната класическа комедия. Така единството на действието не е запазено докрай – в пиесата се внася странична линия на любовта на слугите, а езикът се доближава до народния. Но, разбира се, основната разлика е наличието на балетни номера, толкова органично вплетени в сюжета, че самият Молиер нарече пиесата си комедия-балет, където всеки балетен номер е органична част от развиващото се комедийно действие.
Балетните представления не само не отслабват реализма на сюжета, но, напротив, сатирично подчертават героите и действието на пиесата. „Буржоа в дворянството“ е написан от автора именно като комедия-балет и изисква олекотено жанрово решение, така че е трудно да се намери баланс между сатирата и лекотата, а много опити за поставяне водят или до свръхекспресия в сатиричния цветове или повърхностност. Яркостта и необичайността на творбата обаче я правят една от най-популярните на световната сцена.
Всички герои на тази пиеса на Молиер, поради жанра, са надарени с артистичност. Така например сцената на кавгата и помирението на Клеонте и Люсил е подчинена на танцовия ритъм, чийто засенчващ фон са репризите на слугите Ковиел и Никол, повтарящи думите на господарите си в различен стил на реч - битов. В синхрон с текста героите или се отдалечават един от друг в гняв, след това се втурват един след друг, след това кръжат, бягат, или, напротив, се приближават. Самата пиеса диктува един вид танц на героите.
Г-н Журден се появява пред нас като дете, чиито очи блестят от възможността да научат нещо ново, което е наистина възхитено от заобикалящите го нововъведения, например от факта, че сега знае, че е говорил в проза през целия си живот. И страстта му към благородството се явява не като пресметливост на практичния буржоа, а като безобидна любов на простака към всичко лъскаво и закачливо. Ангажиментът на Журден към „науките“ угажда на гордостта му, дава му възможност да излезе извън границите на буржоазния живот и да бъде сред благородни хора.
Този простодушен човек наистина имаше фантазия. Ето защо г-н Журден, почтен буржоа и глава на семейството, с такава лекота навлиза в последното, буфонско действие на комедията и действа толкова свободно в причудливия маскарад на своето посвещение в ранга на Мамамуши. Героят лесно премина границата, разделяща реалния екшън от конвенционалния маскарад, и така жанровото единство на представлението беше напълно постигнато.
Героите на пиесата са надарени с такива характерни черти, че лесно могат да бъдат класифицирани като герои, надарени с отрицателни черти и описани сатирично, или положителни, които сами по себе си са остроумни.
Така сатирично са описани учители, които на пръв поглед са искрено отдадени на работата си: учителят по фехтовка Анри Ролан, надарен с военна смелост, достатъчна да смаже цяла армия от врагове; учителят по философия Жорж Шамар, мъдрец и стоик, безстрашно се втурва да атакува своите съперници, защитаващ философията, учители по изобразително изкуство - Робер Мануел и Жак Харон. В крайна сметка се оказва, че всяка преданост е жажда да получиш няколко монети в повече от невнимателен и некадърен ученик, лицемерно хвалене на Журден и яростна защита на собствената професия, до голяма степен за сметка на омаловажаването на чуждата.
Чертите на Дорант и Доримена са грубо сатирично описани. Авторът противопоставя простодушния, но искрен и порядъчен Журден с тези, на които толкова страстно иска да прилича: висшето общество, изискан на външен вид, но безпринципен, алчен, измамен, непревъзходен от низкото ласкателство и откровената лъжа, за да вземете пари. Използвайки примера на тези господа, Молиер осъжда Журден за неговата слепота от фалшивия блясък на благородството, загубата на здрав разум, за скъсването му със социалната маса, която ще се оформи в прочутото френско „трето съсловие“.
Репликите, разменени между участниците в пиесата, са остроумни, особено в онези сцени, в които играе Журден. Много от тези забележки навлязоха в ежедневната реч и се превърнаха в крилати фрази. Изобразяването на буржоазията на Молиер получава по-нататъшно развитие в онова дълбоко и пълно изобразяване на буржоазните типове, което се среща сред реалистите на 19 век, особено при Балзак.
Като пиеса с необичаен жанр, въпреки привидната си познатост, пиесата е трудна за поставяне. Преведена в плоскостта на битовата и психологическата комедия, тя не може да се сравни с пиеси, написани на подобни теми от драматурзи реалисти, било то Балзак или Островски. При опит за засилване на сатирата се губят несравнимите интонации на комика Молиер. Молиер започва като импровизатор, а самата балетна пиеса се оказва по-скоро летяща импровизация, отколкото заплашително изобличение като Тартюф. Така само чрез разкриването на стила на представяне на жанра на Молиер може да се разкрие напълно сатирата на Молиер.
