С трясък на пода

Тебешир, тебешир по цялата земя
До всички граници.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Като рояк мушици през лятото
Лети в пламъците
От двора летяха люспи
Към рамката на прозореца.

Снежна буря, изваяна върху стъклото
Кръгове и стрелки.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Към осветения таван
Сенките падаха
Кръстосване на ръце, кръстосване на крака,
Пресичане на съдби.

И две обувки паднаха
С трясък на пода.
И восък със сълзи от нощната светлина
Капеше по роклята ми.

И всичко се губеше в снежния мрак
Сиво и бяло.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Имаше удар върху свещта от ъгъла,
И топлината на изкушението
Вдигна две крила като ангел
На кръст.

През целия месец февруари беше сняг,
От време на време
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Б. Пастернак "Зимна нощ"

Превод на текста и две обувки паднаха - с трясък на пода

По цялата земя виеели виелици
Във всички парчета.
Гореше свещ.

Като рояк летни мушици
лети към пламъка,
Люспите летяха от двора
Към рамката на прозореца.

Blizzard изваяна върху стъклото
Кръгове и стрелки.
На масата гори свещ,
Гореше свещ.

На осветения таван
сложи сянката,
Кръстосани ръце, кръстосани крака,
Кръст на съдбата.

И падна две обувки
С тропот по пода.
И восъчни сълзи с лампа
Роклята капеше.

И всичко се изгуби в снежна мъгла
Сиво и бяло.
На масата гори свещ,
Гореше свещ.

Свещта на цевта от ъгъла,
И топлината на изкушението
Отгледан като ангел, две крила
Филипс.

Мело цял месец февруари
И
На масата гори свещ,
Гореше свещ.

Борис Пастернак, "Зимна нощ"

Борис Леонидович Пастернак е един от най-известните руски писатели на 20 век, чиято проза и поезия с право се считат за едни от най-добрите. Най-известната му творба е „Доктор Живаго“. Това е роман, който за първи път в историята на руската литература съчетава поезия и проза. И поетичната част на романа се отваря с творбата „Зимни нощи“.

Пастернак създаде герой, който се чувства фино и пише поезия. Но за да не отвлича вниманието на читателя от събитията от живота на Юрий Живаго, писателят поставя всички свои лирически творения в края на романа.

История на създаването

И така, поемата „Зимна нощ“ (Пастернак), чиято история ще бъде описана по-долу, е написана като част от по-голяма творба. Именно с това произведение се открива стихосбирката на Юрий Живаго. По-късно поемата е публикувана повече от веднъж отделно от романа и дори е музикална. Но да се върнем към историята.

Инсталирай точната датанаписването на стихотворение вече е невъзможно, тъй като Пастернак работи върху самия роман в продължение на 10 години (1945 - 1955). Критиците обаче са склонни да вярват, че поетът е създал своя лирически шедьовър малко преди края на романа. Това предположение е свързано с факта, че в онези години Пастернак вече е претърпял първия си инфаркт. „Зимна нощ“ е стихотворение за борбата между живота и смъртта, следователно тази тема трябваше да е близка до писателя. И в кой друг момент, ако не в навечерието на последните мигове на съществуване, подобни мисли могат да дойдат в главата на човек?

Както и да е, повечето литературоведи смятат, че стихотворението е написано именно през 1954-55 г.

Що се отнася до самото произведение, романът „Доктор Живаго“ беше признат в чужбина, за него Пастернак получи Нобелова награда. За това както произведението, така и самият писател са подложени на сериозно преследване в родината си. Повече не е публикуван и е изключен от Съюза на писателите. Пастернак пише писма повече от веднъж, искайки да убеди правителството в своята лоялност, но това не помага. Противниците на писателя се обърнаха към съдържанието на самия роман, наричайки го антисъветски. И стихотворението „Зимна нощ“ беше подложено на специално преследване, тъй като се смяташе за вулгарно, упадъчно и упадъчно.

Предмет

Както беше отбелязано по-горе, основна темаСтихотворението „Зимни нощи” (Пастернак) става тема за борбата между живота и смъртта. Самата творба е много метафорична, всеки ред и изображение съдържат специално значение.

Така че, разглеждайки целия текст в контекста на борбата, можем да заключим, че вятърът, виелицата и студът са символи на смъртта, а едва тлеещият пламък на свещ - животът. И тази крехка светлина напуска болния Юрий Живаго така, както напуска самия Пастернак.

Въпреки това, наред с тъмната тема за живота и смъртта, има тема за любовта, свързана с сякаш продължаващо в природата. Така човешката страст е придружена от виелица, тъкаща „кръгове и стрели“ по прозорците. Дали обаче природата и „горещината на изкушението” оказват благотворно влияние върху главния герой?

Идея

Идеята на стихотворението „Зимни нощи” (Пастернак) е в унисон с темата. Въплъщава се в борбата на човека не само със смъртта, но и с ежедневните несгоди и човешки изкушения. Така, лирически геройустоява както на виелицата, бушуваща зад прозореца, така и на изкушението, изгарящо душата му. В душата на героя цари объркване, той не може да разбере къде е доброто и къде е злото. Следното помага да се изрази това в стихотворение: семантични серии: ангел, изкушение, „кръстообразен“.

Но само духовната сила (символизирана от свещ) и любовта могат да устоят на външни заплахи (виелици). Преди възвишеното чувство тъмнината се отдръпва, къщата става уютна, затопляща се.

Символът на свещта е забележителен. Тя, както беше отбелязано по-горе, е в унисон със самия герой. Тя продължава да гори (живее) въпреки натиска външен свят. Образът на крехка свещ, която продължава да топли, преминава през цялото стихотворение.

Състав на стихотворението „Зимна нощ” (Пастернак)

Анализът на композицията на стихотворението ни позволява да заключим, че произведението се основава на антитезата (противопоставянето) на два елемента: лед и огън. Виелицата, която е погълнала целия свят, поглъщайки всичко наоколо, се разбива върху стъклото, не може да проникне в стаята, затоплена от свещ.

Стихотворението има пръстеновидна композиция - последният ред повтаря първия, макар и не точно. Следователно тази фраза е не само ключова, но и разликите в нея носят огромно семантично значение. Така в края на стихотворението няма повторение на „мело-мело” и има указание за времето - февруари. Така поетът обобщава бурята, която вече е отминала, което означава, че силата на живота и надеждата е тържествувала.

Поетичен размер

Поетичният метър осигурява силна емоционалност на стихотворението „Зимна нощ” (Пастернак). Анализът на структурата предполага, че произведението е написано с кръстосана рима, където се редуват мъжки (1, 3 ред) и женски (2, 4 ред) рими. И така нареченото прекъсване на ритъма, тоест намаляването на 2-ри и 4-ти ред, придава на стихотворението специална динамика.

Заключение

Така Вселената и човекът, мигът и вечността се сляха в поемата „Зимни нощи”. Пастернак създава зашеметяващо прочувствено, емоционално и философско произведение.

“Зимна нощ” Б. Пастернак

Тебешир, тебешир по цялата земя
До всички граници.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Като рояк мушици през лятото
Лети в пламъците
От двора летяха люспи
Към рамката на прозореца.

Снежна буря, изваяна върху стъклото
Кръгове и стрелки.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Към осветения таван
Сенките падаха
Кръстосване на ръце, кръстосване на крака,
Пресичане на съдби.

И две обувки паднаха
С трясък на пода.
И восък със сълзи от нощната светлина
Капеше по роклята ми.

И всичко се губеше в снежния мрак
Сиво и бяло.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Имаше удар върху свещта от ъгъла,
И топлината на изкушението
Вдигна две крила като ангел
На кръст.

През целия месец февруари беше сняг,
От време на време
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Борис Пастернак с право се смята за един от най-ярките руски поети и писатели на 20 век. Именно той излезе с идеята да съчетае проза и поезия в едно произведение, което предизвика вълна от критики от съвременниците му, но беше оценено от неговите потомци.

Говорим по-специално за известния роман „Доктор Живаго“, чиято последна част е посветена на стиховете на главния герой. Читателят научава, че Юрий Живало е тънък лирик и любител на римуваните фрази в първите глави на романа. Въпреки това Борис Пастернак се опитва да не разсейва читателите лирически отклонения, затова той решава да обедини всички стихотворения на Юрий Живаго в отделна колекция.

Първото стихотворение, приписвано на авторството на главния герой, се нарича „Зимна нощ“. По-късно често се публикува като независим литературна творбанаречена „Свещ“ и дори беше поставена на музика, добавяйки към репертоара на такива изпълнители като поп кралицата Алла Пугачева и бившият лидер на групата в Горки Парк Николай Носков.

Борис Пастернак работи върху романа "Доктор Живаго" в продължение на 10 години, от 1945 до 1955 г. Следователно днес вече не е възможно да се установи кога точно е написано стихотворението „Зимна нощ“. Въпреки че някои изследователи на творчеството на Пастернак твърдят, че безсмъртните линии са родени по време на войната, която техният автор прекарва в евакуация, живеейки повече от година в град Чистопол. Въпреки това, предвид начина на писане и зрелостта на мислите, критиците са склонни да вярват, че поемата е създадена малко преди края на работата по романа, когато Борис Пастернак, подобно на главния герой, вече е имал предчувствие за смъртта си.

Именно темата за смъртта и живота е ключов момент в стихотворението „Зимна нощ” Не трябва да се разбира буквално, а трябва да се чете между редовете, тъй като всяко четиристишие е ярка метафора, толкова контрастна и запомняща се, че придава на поемата невероятна грация. Разглеждайки „Зимна нощ” в контекста на борбата за оцеляване, лесно може да се предположи, че виелицата, февруарският студ и вятърът символизират смъртта. А пламъкът на свещта, неравномерен и едва светещ, е синоним на живот, който напуска не само неизлечимо болния Доктор Живаго, но и самия Борис Пастернак.

Версията, че стихотворението е написано през 1954-55 г., се подкрепя и от факта, че през 1952 г. Борис Пастернак преживява първия си инфаркт, изпитал от първа ръка какво означава да си между живота и смъртта. Възможно е обаче, притежавайки дарбата на предвидливост, Пастернак в „Зимна нощ“ да предскаже не само физическа, но и творческа смърт за себе си. И се оказа прав, защото след публикуването на романа „Доктор Живаго” в чужбина и наградата за произведението „ Нобелова награда„Известният писател беше преследван. Спряха да го публикуват и го изключиха от Съюза на писателите на СССР. Следователно единственият източник на препитание за пащърнака през този период са литературните преводи, които продължават да бъдат търсени и доста високо платени.

Самият автор няколко пъти пише писма до генералния секретар на КПСС Никита Хрушчов, опитвайки се да убеди държавния глава в политическата си надеждност, но това не помага. Освен това опонентите на Пастернак се обърнаха не към самия роман като цяло, а към неговата поетична част и по-специално към „Зимна нощ“, наричайки поемата пример за упадък, упадък и вулгарност.

Само няколко десетилетия по-късно, когато през 1988 г. романът „Доктор Живаго“ е публикуван за първи път в СССР, стихотворението „Зимна нощ“ е признато за едно от най-успешните и прочувствени произведения на любовната поезия, написани от Борис Пастернак.

Южномотивната структура на стихотворението „Зимна нощ” е доста проста. В първите три строфи е очертана и затвърдена същностната опозиция “виелица-свещ”. Сюжетът, генериран от противопоставянето на тези контекстуални антоними, е доминиран не от събитийния (предметно-ситуационен), а от сугестивния (асоциативно-символичен) план. 1-ви и 2-ри стих на 1-ва строфа са поетично обобщение, което превръща истинската февруарска снежна буря в символ на всеобхватната зимна стихия:

Тебешир, тебешир по цялата земя
До всички граници...

Тропът на 2-ра строфа е донякъде неочаквано в този контекст асоциативно и метафорично оприличаване на сняг (виелица „люспи”) на летни „мушици”:

Като рояк мушици през лятото
Лети в пламъците
От двора летяха люспи
Към рамката на прозореца.

Но "лятното" сравнение е неочаквано само на пръв поглед. По съдържание това е „низходяща” метафора. Привидно абсолютната и вечна сила на виелицата (=студ/смърт/зло) в действителност не е абсолютна и изобщо не е вечна: накрая тя ще бъде унищожена от противоположния огън (=топлина/живот/добро). Тези знаци, които се виждат в мразовитите шарки („Снежната буря, изваяна върху стъклото / Кръгове и стрели...” - 3-та строфа), очевидно се връщат към архетипната символика слънчева светлинаи поради това могат да се разглеждат като предзнаменования за предстоящото поражение на виелицата, т.е. като своеобразна емблематична парафраза на старозаветното „МЕНЕ, МЕНЕ, ТЕКЕЛ, УФАРСИН” – пророчески думи, „преброили” царството на Валтасар и постави границата на царуването му (Дан., 5: 5-28).

Започвайки от следващата, 4-та строфа (и до края на стихотворението), вниманието на „лирическия автор“ последователно ще се фокусира върху случващото се в стаята (чрез поредица от предметни асоциации), след което отново ще се втурне в безгранично пространство на виелица:

Към осветения таван
Сенките падаха
Кръстосване на ръце, кръстосване на крака,
Пресичане на съдби.

И две обувки паднаха
С трясък на пода.
И восък със сълзи от нощната светлина
Капеше по роклята ми.

И всичко се изгуби в снежния мрак,
Сиво и бяло.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Огънят (пламъкът) на свещ генерира „пресичания“ на сенки/съдба. Без съмнение този образ-символ трябва да се счита за основен. В 7-ма строфа тя променливо се трансформира в „горещината на изкушението“, от своя страна оприличена на ангел, чиято фигура (с вдигнати крила) прилича на очертанията на кръст:

Имаше удар върху свещта от ъгъла,
И топлината на изкушението
Вдигна две крила като ангел
На кръст.

През целия месец февруари беше сняг,
От време на време
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше (IV, 533-534).

Кръстът (коренът на думите „кръстосване“ и „кръстовидна“) не се появява тук случайно - той затваря асоциативно-метафоричната верига, развиваща сюжета:

„Кръстосването на съдби” на героя и героинята е техният кръст, тоест съдбата в нейната възвишена, трагична интерпретация. А. Лилеева съвсем справедливо отбелязва в тази връзка: „В християнската традиция кръстът е символ на страдание и святост. Това ни позволява да подчертаем в думите „пресичане“, „на кръст“ не само тази физическа близост на мъж и жена, но и скрита святост. Любовта, страстта в поемата на Пастернак е не само кръстосване на тела и съдби, но и страдание, което носи изкупление и спасение.

Лилеева А. Г. Поезия и проза в романа на Б. Л. Пастернак „Доктор Живаго”... С. 33.

И. Смирнов, не без основание, смята, че Клинцов-Погоревших е не само „карикатура на анархист“, но и „автокарикатура“: изобразявайки го, „Пастернак се съобразява и със своето анархо-футуристично минало“. „При това осветление може да се асоциира глухонемостта на Изгорелите<…>с липса на абсолютна височинаот Пастернак”, което доведе до краха на „композиторската му кариера”. Вижте: Смирнов И. П. Роман за тайните „Доктор Живаго“. стр. 146, 147, 148 и сл.

Анализ на стихотворението на Б. Пастернак „Зимна нощ“

Стихотворението „Зимна нощ” е едно от най известни произведенияБ. Пастернак и е по-известен с първия ред „Това е тебешир, това е тебешир по цялата земя...“.

Това стихотворение е част от поетичен цикъл, който завършва романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго". Посветена е на О. Ивинская. Стихотворението е написано под впечатлението от срещата на поета с О. Ивинская в неговата дача в Переделкино. Още тогава разбраха, че не могат един без друг.

Тази зима на 1945-1946 г. беше повратна точка в съдбата му. Пастернак започва работа по романа "Доктор Живаго", който ще изиграе фатална роля в живота му. По това време той се среща с Олга Всеволодовна Ивинская, служител на редакцията на списание "Нов свят". Тогава той беше на 56, тя на 34 години. О. Ивинская стана залезната любов на поета, през последните 14 години от живота на Пастернак тя беше негова мъка и страст. Сега връзката им е само част от историята, но свещта, запалена от силата на любовта на поета, гори въпреки всички февруарски снежни бури.

Това стихотворение е обичано и разпознаваемо и поради това, че неведнъж е било музикално. Това не е изненадващо, тъй като произведението има уникална музикалност. Не без причина М. Цветаева, възхищавайки се на таланта на Пастернак, твърди, че той идва от музиката. Пастернак внесе „цялата неизразимост“ в поезията; когато четете стиховете му, вие вървите „опипвайки, произволно“.

Музикалността на стихотворението се придава от повторените като рефрен редове: „На масата свещта гореше, свещта гореше“. В звуковата обвивка на произведението може да се разграничи алитерация в сонорни съгласни [m] и [l], които придават на стихотворението допълнителна мелодичност и мелодичност.

Музикалността на стихотворението се придава и от неговия размер – ямбичен тетраметър, редуващ се с биметър. Тази форма отразява и особеностите на ключовия образ на стихотворението – свещ. Редовете на стиха, като пламък на свещ, се колебаят върху хартията и създават илюзията за движение.

Особено забележителни са характеристиките на римуването. Той е омрежен и по този начин, вече на звук и структурно нивопоема се усеща мотивът за кръста, кръстосването на съдбите. Също така е важно, че имаме работа с кръстосването на мъжка и женска рима. Това съвпадение никак не е случайно. Авторът показва срещата на героите, пресичането на техните съдби не само в сюжета на поемата, но и в нейната структура.

Но ако преминем директно към лексикалния компонент на стихотворението, ще обърнем внимание на факта, че авторът никога не споменава буквално двамата главни герои. Изглежда, че говори за нищо и за всичко едновременно. Разбираме картината на случващото се от намеци: сенки, кръстосване на ръце, кръстосване на крака, падане на две обувки, капене на восък върху роклята.

Какво се случва с двама души, изгубени в тъмнината на нощта: дали е грях или е Божията благодат. Б. Пастернак дава ясен отговор. Да се ​​обърнем към четвъртата строфа.

Противно на законите на физиката, сенките не падат на пода, както сме свикнали, а на тавана и този таван е осветен. Така се оказва, че две сенки се втурват към небесата, осветени от някаква Божия благодат. Любовта се ражда в греха, това се показва от звука на падащи обувки, и вика на нощната светлина, и неразбираемия удар върху свещта от ъгъла, и топлината на изкушението. Но тази топлина на изкушението е като ангел, който взема влюбените под крилото си, дава им крила и им позволява да се откъснат от грешната земя и да полетят до осветения таван.

Именно в тези четири строфи (IV до VI), описващи сливането на влюбените, се появява мотивът за кръста. В контекста това стихотворениекръстът не е символ на мъка и страдание. Тук кръстът е като пресечна точка на два житейски пътя, две съдби в една.

Очевидно е, че в творбата има два водещи образа: образът на свещ и образът на виелица, те всъщност са антиподи един на друг и създават два паралелни свята, които не са подобни един на друг.

Стихотворението започва с образа на снежна буря. Дадени са неговите пространствени характеристики: той е повсеместен, полето му на действие е цялата вселена. Всичко се губи в снежната тъмнина - навън е тъмно, непрогледно и мразовито. Виелицата извайва своите шарки върху стъклото на прозореца, което означава, че е извън къщата, извън нея.

Светът на свещта е изключително малък - това е просто маса, свещта се намира някъде вътре в къщата, от другата страна на рамката на прозореца. Свещта носи топлина (“И топлината на изкушението // Вдигна две крила като ангел // Кръстовидно”).

Нека се опитаме да следваме автора при анализа на стихотворението.

В първата строфа има абсолютна антитеза: от една страна, „Тебешир беше, тебешир беше по цялата земя докрай“, а от друга „Свещта гореше на масата, свещта беше изгаряне.”

Във втората строфа ситуацията се променя. Появява се определен център - огънят на свещ - към който „като рояк мушици през лятото, летящи към пламъка, люспи от двора летяха към рамката на прозореца“. И читателят, заедно със снега, започва да се стреми към този център.

Трета строфа: „Снежната буря извая кръгове и стрели върху стъклото.“ И ние, като че ли, гледаме през прозореца заедно със снежната буря и наблюдаваме какво се случва.

Струва си да обърнете внимание на това какви фигури прави виелицата върху стъклото: кръгове и стрелки. Какви асоциации възникват?

Чашите са като брачни халки - символ на единството на двама влюбени в едно цяло. Виелица обаче рисува не само кръгове, но и стрели, а в биологията има знак, показващ събирането на мъж и жена.

И тогава - „имаше удар върху свещта от ъгъла“ - виелицата прониква в помещенията, помага да се разгори топлината на изкушението още по-ярко. Така тя става съучастник във всичко, което се случва. Това мнение се потвърждава в последната строфа:

През целия месец февруари беше сняг,

От време на време

Свещта гореше на масата,

Свещта гореше.

Първо, в стихотворение от 8 съюза няма нито един адверсативен, освен това всичките осем са представени от координиращ съюз и (ако заменим: „Но две обувки паднаха // С трясък на пода, // И восъкът падна със сълзи от нощната светлина // Върху роклята капеше” - съдържанието ще се промени драстично). А изразът „от време на време“ издига комбинацията от тези явления в модел. В крайна сметка, ако действието се прехвърли в дъждовна есенна вечер и стая, осветена от електричество, тогава романтичната аура ще изчезне и светостта на зимната нощ ще се разтвори в забрава.

С други думи, пресичат се два полюса: виелица и пламък, студ и топлина, мъж и жена. Отново се усеща мотивът за кръста и повторното кръщение.

И така, стихотворението „Зимна нощ“ е стихотворение за необикновеното единство на мъжа и жената, човека и природата, това единство, което е трудно да се предаде в прозата и което е толкова неуловимо, но толкова пълно изразено в кратко стихотворение.