Франсоа Рабле „Гаргантюа и Пантагрюел. Гаргантюа и Пантагрюел Как завършва романът на Рабле Гаргантюа и Пантагрюел?

Вие, които четете тази книга, знаете

че няма да бъдеш възхитен от нея,

Но не се насилвайте и да се изчервявате -

В него няма да намерите нито зло, нито отрова.

Не я смятайте за водач,

– Може би само в областта на смешното

(не се сещам за друго).

Виждам, че мъката те заплашва,

Така че нека смехът, а не сълзите, прославят моята приказка

Смехът е по-обичаен за хората от всичко друго.

Най-гениалният от пияниците и ти, най-изтънченият от венериците (защото на теб, а не на някой друг, са посветени моите писания)! Алкивиад, в диалога на Платон, наречен „Симпозиумът“, докато възхвалява своя наставник Сократ, безспорният принц на философите, казва наред с други неща, че той е като Силен. Силени някога са били името, дадено на ковчежета от вида, който сега виждаме в аптекарските магазини: всякакви весели и закачливи изображения са нарисувани отгоре - като харпии, сатири, гъски с юзда, зайци с рога, патици под глутница , кози с крила, елени в впряг - и други подобни картини, измислени да събуждат смях у хората (такъв бил Силенус, учителят на добрия Бакхус). Но вътре в тези ковчежета те държаха фини отвари: мента, кехлибар, амон, мускус, цибетка; прахове от скъпоценни камъни и други неща. Това, казват те, бил Сократ, защото, гледайки отвън и съдейки по външния му вид, не бихте дали лук за него - той беше толкова грозен по тяло и толкова смешен в обноски: остър нос, поглед на бик , лицето на глупак; прости в навиците; в груби дрехи; имотно беден; нещастен при жените; неспособен за никаква служба; винаги се смее, винаги пие, като всички останали; винаги подигравателен, винаги криещ своето божествено знание. Но отворете този ковчег - и ще намерите вътре небесен, безценен наркотик: разбиране повече от човешко, удивителни добродетели, непобедима смелост, несравнима трезвост, трайно задоволство, съвършена увереност, невероятно презрение към всичко, което кара хората да се тревожат, да бягат, да работят толкова много , плувай и се бий.

До какво мислите, че водят този предговор и преамбюл? И на факта, че вие, мои добри ученици и други безделници, четете смешните заглавия на някои книги от нашето съчинение, като: „Гаргантюа“, „Пантагрюел“, „Феспент“, „За достойнствата на лебедите“, „Грах в мас” с коментари и т.н., твърде несериозно съди, че тези книги се занимават само с абсурди, глупости и смешни приказки, защото по външни белези (тоест по заглавието), без да търсиш какво ще последва, обикновено започваш смеят се и се подиграват Но не е редно да се съди за човешките творения с такава лекомисленост.

Та нали сам казваш, че роклята не прави монаха и че макар един да е в монашеско облекло и най-малко монах, друг е в испанско наметало, но по смелост той е далеч от испанец. Ето защо трябва да отворите книгата и внимателно да разгледате какво разкрива. Тогава ще научите, че лекарството, съдържанието в него, са със съвсем различно качество от обещаното от ковчега - тоест, че предметите, лекувани в него, изобщо не са толкова глупави, колкото гласи заглавието.

И дори да намерите буквално смешни неща, които напълно отговарят на името, все още не е нужно да се спирате на това, както при пеенето на сирените, а да тълкувате в по-висш смисъл това, което смятате за казано в сърдечна радост.

Някога отпушвал ли си бутилка? По дяволите! Спомнете си какво удоволствие сте изпитали, правейки това.

Виждали ли сте някога куче да намира костен мозък? Това, както казва Платон (виж книга 2 „За държавата“), е най-философското животно в света. Ако сте го виждали, може би сте забелязали с какво благоговение го пази, с какво внимание го пази, с какъв плам го държи, колко внимателно го хапе, с каква любов го дъвче, колко старателно го изсмуква . Какво я кара да прави това? На какво се надява от усилията си? Какво добро чака тя? Нищо освен малко мозък. Вярно е, че тази капка е по-сладка от много други, тъй като мозъкът е храна, съвършено приготвена от природата, както казва Гален (виж глава III, „Естествен капацитет“ и XI, „Използвана част.“).

Следвайки примера на това куче, трябва да бъдете мъдри, за да можете да надушите, почувствате и оцените тези прекрасни книги с висок вкус, трябва да сте лесни в преследването, смели в атаката, след това внимателно да четете и постоянно да мислите , да счупи костта, да изсмуче мозъчната субстанция оттам - това е, което имам предвид с тези питагорейски символи - със сигурната надежда да стана, чрез четене, едновременно по-разсъдлив и по-силен; тъй като в него ще намерите удоволствие от особен вид и по-тайно учение, което ще ви разкрие най-висшите тайни и ужасни мистерии - както по отношение на нашата религия, така и в областта на политиката и икономиката.

Вярвате ли, че Омир, който някога е написал Илиада и Одисея, е мислил за онези алегории, които Плутарх, Хераклит, Понтик, Евстатий и Форнут са намерили там и които Политиан е откраднал от тях?

Ако вярвате, значи не сте нито крак, нито лакът по-близо до моето мнение, според което Омир е мислил толкова малко за тези алегории, колкото Овидий в своите Метаморфози за мистериите на евангелието, което брат Любен, истински подлизур, би стремя се да докажа, ако срещна идиоти като себе си или, както се казва, ще намеря капака на казана.

Ако не ми вярвате, има ли причина и вие да не постъпите по същия начин с тези весели нови приказки, макар че докато ги диктувах, аз не мислех за това повече от вас, които може би знаете как да пиете като мен? Защото при съставянето на тази благородна книга аз не загубих или прекарах повече време от това, което е определено за приемане на храна, тоест за ядене и пиене. Това е най-подходящото време да се пише за такива възвишени въпроси и дълбоки учения, каквито Омир, моделът на всички филолози, и Ений, бащата на латинските поети, са успели да направят, както свидетелства Хораций, въпреки че някои невежи казаха, че неговите стиховете миришат повече на вино, отколкото на масло.

Някакъв мръсник казва същото за моите книги; Е, по дяволите! Миризмата на вино – колко по-вкусна, по-весела и ценна, по-нежна и райска е от миризмата на масло! И аз ще бъда също толкова горд, когато кажат за мен, че съм похарчил повече за вино, отколкото за масло, така както Демостен се гордееше, когато казаха за него, че харчи повече за масло, отколкото за вино. Имам само чест и слава, ако кажат за мен, че съм добър другар и другар по пиенето; и с такава слава винаги съм желан гост във всяка добра компания на пантагрюелистите. Една кавга упреква Демостен, че речите му миришат на престилка на мръсен търговец на петрол. Все пак те моля да тълкуваш моите действия и изказвания към по-добро, да уважаваш моето сирене като мозък, което те храни с тези сладки дреболии и, доколкото можеш, поддържай веселото ми настроение.

И така, весело четене, приятели, приятно четене - за удоволствие на тялото и в полза на бъбреците! Само слушайте, мързеливци, не забравяйте да пиете за мен и това няма да е моя работа.

Препращам ви към великата хроника на Пантагрюел, за да се запознаете с произхода и древността на семейството, от което произлиза нашият Гаргантюа. От него ще научите по-подробно как са се родили първите великани на този свят и как бащата на Пантагрюел, Гаргантюа, произлиза от тях по права линия; няма да се сърдите, ако сега се отклоня от тази история, въпреки че тя е такава, че колкото по-често се припомня, толкова повече ще се хареса на вашите светлости. Това се потвърждава от авторитета на Платон във Филеб и Горгий, а също и на Флак, който казва, че има някои неща (като моите, без съмнение), които са толкова по-възхитителни, колкото по-често се повтарят.

Гаргантюа, Пантагрюел и Панург

Да започнем с едно предупреждение. По едно време нашият прекрасен актьор и режисьор Р.А. Биков разказа следната история. Във филма на А.А. Тарковски "Страстта на Андрей" ("Андрей Рубльов") Биков играе ролята на шут. За да е по-правдоподобно, решихме да изпеем автентични хорове на буфони от 15 век, за щастие текстовете на тях са запазени. Когато създателите на филма влязоха в специално хранилище и им беше даден древен ръкопис със специални предпазни мерки, те бяха изумени - припевите се състоеха почти изцяло от ругатни.

– Какво чакаше? – обиди се специалистът, ръководил режисьорите. – Какво друго можеше да забавлява публиката от онова време?

Още един пример. Франция от 17 век, епохата на желязната маска и Анжелик - маркизата на ангелите. Любимото обръщение на „краля-слънце” Луи XIV към фаворитите му беше нежно: „Герня моя!”

А сега си представете речника на френския двор по времето на кралица Марго и последния Валоа, когато най-модерният дамски аромат е бил одеколонът като съветския "Шипър", а на кралските балове единствената тоалетна за дамите и господата е бил просторният двор. на Лувъра, където са разположени едновременно карети с кочияши и лакеи, прислужници и други слуги.

Защо такова предизвестие? Освен това великото произведение на Франсоа Рабле „Гаргантюа и Пантагрюел” е до голяма степен физиологично произведение, създадено на основата на народната традиция и в пълно съответствие с нравите на френското простолюдие от 16 век. Затова всякакви обвинения към автора в безнравственост и вирене на носа от зловонните истории от книгата са меко казано неумни и неоснователни. Как иначе Рабле би могъл да бъде искрен с читателя във времена на неприкрита телесна природа? По думите на 130-ия сонет на Уилям Шекспир:

И тялото мирише, както мирише тялото,

Не като нежното листенце на теменужка.

За живота на Франсоа Рабле са запазени малко достоверни сведения. Дори не знаем точно кога е роден. По косвени свидетелства се предполага, че през 1494 г. в Шинон. Франсоа е най-малкият син на второстепенен съдебен служител Антоан Рабле, който наследява благородническа титла и имоти от родителите си. Според тогавашните традиции най-малкото дете в семейството се подготвяло да служи на Бога. През 1510 г. Рабле постъпва във францисканския (друго име е Кордилерският) манастир във Фонтене-Льоконт и получава свещеничество.

Млад мъж с любознателен ум, Франсоа избира да се посвети на науката, изучава латински и влиза в кореспонденция с ръководителя на френските хуманисти Гийом Бюде (1467–1540). Всичко това предизвика възмущение сред францисканците - Рабле започна да бъде всеобхватно потискан, особено за четене на незаконни книги. Може дори да бъде изправен пред инквизицията. Тогава приятели, водени от Будет, помогнаха на младия мъж да се премести в бенедиктинския манастир в Малезе. Според хартата на Ордена на Св. Бенедикт, монасите трябваше да отделят два пъти повече време на земните дела, отколкото на молитвите. В Мальоз Рабле става личен секретар на епископ Жофроа д'Естисак (? -1542), който предпочита хуманистите и успява да се заеме с естествените науки.

Това е либералният период от управлението на Франциск I (1515–1547), когато кралят, в разгара на борбата срещу императора на Свещената римска империя и същевременно испанския крал Карл V (1519–1558) и папството , търси подкрепа от френските хуманисти. Тази държавна политика позволява на Рабле да напусне стените на манастира без разрешение. Според една от версиите на биографите през 1528 г. той става светски свещеник, т.е. свещеник, живеещ сред миряните, учи задълбочено медицина в Париж и създава семейство, а съпругата му ражда две деца на Франсоа. През септември 1530 г. бъдещият писател постъпва в университета в Монпелие и тъй като вече е усвоил много в Париж, през ноември същата година получава бакалавърска степен по медицина. Седем години по-късно, през 1537 г., Рабле защитава докторската си дисертация.

През 1532 г. Рабле става лекар в градската болница в Лион, най-свободомислещият град във Франция по това време. През същата година популярна книга, озаглавена „Великите и безценни хроники на великия и огромен гигант Гаргантюа“, се радва на безпрецедентен успех на пазара в Лион. Името Гаргантюа е характерно - в превод от старофренски означава "е, какво яко гърло имаш".

Рабле решава да спечели малко повече пари и да напише продължение на книгата. Неговият герой беше синът на Гаргантюа, Пантагрюел. Това е името на друг народен герой, много популярен във Франция през 16 век, малкият дявол Пантагрюел, който се научил да извлича сол от морска вода. Той хвърлял шепи от него в гърлата на пияниците и събуждал у тях все по-голяма жажда. В творчеството на Рабле Пантагрюел става просто великан и син на Гаргантюа. Книгата „Пантагрюел, кралят на дипсодите, показан в автентичния му вид, с всичките му ужасяващи дела и подвизи, дело на покойния майстор Алкофрибас, извличащ квинтесенцията“ е публикувана в началото на 1533 г.

Книгата бързо е разпродадена, а междувременно авторът й заминава на пътешествие – назначават го като лекар във френското посолство в Рим. Посолството е изпратено до папския двор във връзка с издигането в ранг на кардинал на епископ Жан дю Беле, който оттогава става основен покровител и защитник на Рабле през целия му живот. Пътуването беше кратко. Връщайки се в Лион през май 1534 г., Рабле скоро публикува продължение на Пантагрюел. Този път той се върна към корените и разказа за родителите на великана. „Разказът за ужасния живот на Великия Гаргантюа, бащата на Пантагрюел, съставен някога от майстор Алкофрибас Назиер, извличащ квинтесенция“, оттогава започва да отваря целия цикъл от книги за Гаргантюа и Пантагрюел. В него се разказваше как известният магьосник Мерлин създал великана Грангузиер и великанката Галамел, за да помогне на крал Артур. Великаните се оженили и имали син, гигантът Гаргантюа. Когато пораснал, младежът бил въоръжен с прекрасен клуб, получил огромен кон и изпратен да служи на крал Артур.

Към момента на публикуването на книгата за Гаргантюа биографите датират две важни събития в живота на писателя - смъртта на баща му и раждането на третото му дете.

По-нататъшната работа по книгата беше забавена по много сериозни причини. Настъпва рязък завой в политиката на Франциск I към католицизма.

Страната започна да преследва еретици, предимно хуманисти. Рабле е принуден да замине за Италия, където получава прошка от папа Павел III (1534–1549) за напускането на манастира без разрешение.

След завръщането си във Франция през 1536 г., според биографите, Рабле става таен агент на краля и пише анонимни книги в защита на кралската политика. Поради тази причина той се оказва извън обсега на инквизицията, която бушува във Франция от юли 1538 г. Нещо повече, през 1545 г. писателят получава от Франциск I привилегията да продължи да публикува Пантагрюел.

„Третата книга за героичните дела и изказвания на добрия Пантагрюел. Трудът на магистър Франсоа Рабле, доктор по медицина” е публикуван през 1546 г. Както и предишните два, той е осъден от църквата. В годината на публикуване на „Третата книга” приятелят на писателя Етиен Доле беше публично изгорен в Париж за ерес. Смъртна заплаха надвисна над Рабле, особено след като Франсис I, който го подкрепяше, почина на следващата година.

Писателят отива в Мец, който тогава е част от Свещената Римска империя, но населен предимно с французи, където започва работа като лекар. И скоро, благодарение на усилията на дю Беле, Рабле е взет под патронажа на две от най-мощните аристократични къщи във Франция - най-близките роднини на кралските династии на Франция и Шотландия: Колини и херцозите на Гиз. През 1551 г. Рабле получава позицията на кюре в Медон близо до Париж. Той не беше задължен да служи, но доходите бяха прилични. Сега писателят можеше да се посвети изцяло на написването на следващата книга за приключенията на Пантагрюел.

Тя е публикувана през 1552 г., година преди смъртта на автора, и е наречена „Четвъртата книга на героичните дела и изказвания на доблестния Пантагрюел, дело на магистър Франсоа Рабле, доктор по медицина“. Разказваше за пътуването на телемитите до оракула на Божествената бутилка.

Младият крал Анри II (управлявал 1547–1559) дава на Рабле специален лиценз за отпечатване на новата му книга, която също е осъдена от Църквата. Писателят се укрива от евентуално преследване и през втората половина на 1553 г. пристига вест, че е починал. Дали това е вярно и ако е така, при какви обстоятелства е починал писателят, не е известно.

Дванадесет години по-късно, през 1564 г., е публикувана „Петата и последна книга с героичните дела и изказвания на добрия Пантагрюел, дело на доктора по медицина, магистър Франсоа Рабле”. Експертите признават, че е съставен въз основа на чернови на писателя и затова е по-скучен и не толкова остроумен, колкото предишните книги. Петата книга се появява, когато започва въоръжената борба между католици и хугеноти (френски протестанти) и наближава Вартоломеевата нощ (24 август 1572 г.).

За да разберете героите на „Гаргантюа и Пантагрюел“, на първо място, трябва да разберете значението и смисъла на самото произведение на великия писател. Факт е, че Рабле е един от първите, най-блестящи и радикални идеолози на Ренесанса, представен именно в облика, в който той ражда съвременния свят; тоест Рабле е един от малкото брилянтни мислители, които първоначално обосноваха идеологията на индивидуализма, неверието и атеизма под прикритието на хуманизма и присъщата ценност на човешката личност, възхищението от безграничните възможности на науката и образованието, свободата на човека и обществото като цяло от нечия власт и фикции за подчинение на властите на свободно общество и т.н. Така френският „Гаргантюа и Пантагрюел” е идеологическа творба, стояща наравно с италианската „Божествена комедия” на Данте, немския „Фауст” на Гьоте и английския „Хамлет” на Шекспир и ни показва истинската духовна същност на западноевропейската цивилизация.

Каквато е височината на позицията на творбата, такава е височината на позицията на нейните главни герои. И въпреки че литературните учени не могат да вземат решение по този въпрос, все пак трябва да признаем, че в Гаргантюа и Пантагрюел авторът описва идеята на ренесансовите идеолози за идеален владетел (в този случай Гаргантюа действа като второстепенен герой, Пантагрюел е истинският идеал), а в образа на Панург (в превод от гръцки - „хитър“, „хитър“) Рабле показа типа човек на бъдещето, най-адаптиран за оцеляване - конкурент на идеалния човек в лицето на монах Жан.

„Panurge е живото въплъщение на известния девиз: „Прави каквото искаш!“ Той е пример за свободна личност, която не се подчинява нито на човешкия, нито на божествения закон.” С други думи, човек, водещ най-съвършения начин на живот, както си го представят нашите съвременници. В същото време отбелязваме, че Панург знае „шестдесет и три начина за получаване на пари, от които най-честният и най-често срещаният беше незабелязана кражба“, но това не му пречи да остане просяк и да бъде „най-прекрасният от смъртните .” Тъй като последната фраза е умишлено взета от Рабле от сатиричното „Послание“ на поета Клемент Маро до крал Франциск I, редица изследователи предполагат, че този конкретен поет е служил като своеобразен прототип на Панург.

Показателна е историята на „Панургското стадо”. Героят, докато плаваше на кораб, реши да даде на приятелите си „много забавен спектакъл“. Той се пазарил за най-добрия овен - водач на стадото - от търговец на име Турция и неочаквано го хвърлил зад борда. При блеенето на водача всички овце скочиха в пропастта, повличайки със себе си малкото пуйче, което се опитваше да ги спаси. Никой не се притече на помощ на бедняка, а благородният брат Жан дори каза: „Не виждам нищо лошо в това“. Панурге обобщава случилото се с думите: „Доставих си удоволствие на стойност повече от петдесет хиляди франка, кълна се в Бога.“

Безсмислената жестокост на телемитите в тази история е удивителна. Критиците се опитват да го оправдаят, като спорят за справедливостта на наказанието на алчния търговец. И Панург, и самата история с овцата обаче изглеждат съвсем различни в светлината на популярния израз „стадото на Панург“, тоест тълпа, която безсмислено следва някого. „Най-прекрасният от смъртните” се оказва подстрекател и унищожител на тълпата! Удивително е, че в същото време биографът Рабле, който не забеляза разкриването на същността на героя в процеса на историческото развитие на човечеството, особено подчерта: „Съдбата на Панурге свидетелства за опасностите, които дебнат за човек в дарба, таланти и проницателен ум...”

Ами идеалните владетели? Достатъчно е, че хуманистът Пантагрюел обяви Панург за свой приятел при първата среща и в бъдеще „Панург насочи енергията на Пантагрюел към полезни занимания“.

Като цяло владетелят трябва да бъде пантагрюелист, тоест винаги да се придържа към златната среда както в живота, така и в делата си. Това означава, че преди всичко той трябва да постави мира и справедливостта; трябва да бъде доволен, но не заситен; бъди скептик и стоик едновременно. Добрият владетел на народа е „кърмачка“, „градинар“, „лекар“. Злият владетел е „поглъщащ народа“, „поглъщащ и поглъщащ народа“. За Пантагрюел, като образец на владетел, Рабле казва: „... той беше най-добрият от всички велики и малки хора, които някога са се опасвали с меч. Той виждаше само едно добро нещо във всичко и тълкуваше всяко действие по добър начин. Нищо не го потискаше, нищо не го възмущаваше. Затова той беше съсъд на божествения ум, защото никога не се разстройваше и тревожеше. Защото всички съкровища, върху които се простира небесният свод и които земята крие в себе си, независимо в какво измерение я приемаме: във височина, в дълбочина, в ширина или в дължина, не заслужават сърцето ни да се тревожи за тях, нашите чувства и умове бяха в объркване.

Обществото е развило стабилна представа за най-приятното поведение на главните герои на книгата, което се нарича раблезианство - това е начинът на живот на весел, добродушен ястребов молец и гуляй, неумерен в храната и напитките, в забавленията и забавленията, един вид добър малък сам по себе си. Самият Рабле, разбира се, няма нищо общо с това, но животът на Рабле е мечтата на много хора. Съгласете се, искате да живеете в мир, доволство, здраве, забавление, винаги да ядете и пиете изобилно. Вярно, когато възниква въпросът: за сметка на кого? – оказва се, че Рабле, както и всички хуманисти, взети заедно, са се затруднили да отговорят. Въпреки че бяха направени предложения например за пантагрюелизиране чрез труда на роби или осъдени престъпници.

С една дума, нека не забравяме, че въпреки цялото веселие на героите от „Гаргантюа и Пантагрюел” и очарованието на техните приключения, те са родени от идеите на творческа личност, живяла на определен етап от развитието на човешкото общество. , и следователно, поради традицията, позната на средновековния човек, който иска да създава и да просперира под сянката на добър владетел и за сметка на тежкия труд на по-малко привилегированите класи. Учудващо е, когато нашата съвременна творческа интелигенция се опитва да въведе идеите на пантагрюелизма в нашето Отечество.

Книгата на Рабле е блестящо илюстрирана през 1854 г. от Гюстав Доре.

Той беше преди всичко учен, лекар и натуралист; Това беше почти единствената наука, на която той никога не се подиграваше и само твърдо вярваше в нея. Това беше постоянната същност на неговите възгледи. Но в живота на този учен човек имаше и часове, когато той искаше да се забавлява, и неистовото му веселие се изливаше в такива потоци, където блестящи идеи и елегантно остроумие бяха смесени с груби вулгарности и дори вулгарна непристойност. Той няма тънък вкус, но в съдържанието на произведенията му има също толкова разнообразие, колкото и в произведенията на природата.

Не може да се каже, че не е имал изкуство, но за него то не се подчинява на никакви правила. В неговите писания няма план: Пантагрюелповтаря и започва отново казаното в Гаргантюа;или може би Гаргантюазапочва отново казаното в Пантагрюеле(този последния вероятно е публикуван по-рано от първия). Третата книга е пълна с разговори, в които романът не се придвижва нито крачка напред; то поставя само един въпрос: трябва ли Панург да се ожени или не? Свързан с този въпрос е следният: ръководят ли се хората в действията си от някакви солидни мотиви или живеят произволно? Четвъртата книга описва фиктивно пътуване, в което няма ни най-малка връзка между фантастични ваканции; петата книга не е написана от Рабле, въпреки че съдържанието й има някои прилики с произведенията на Рабле; но е невъзможно да се повярва, че Рабле би нападнал с такава горчивина папите, които винаги се отнасяха към него снизходително. Накратко, в този роман изобщо няма единство на плана; по-лесно се схваща единството на сюжета.

Портрет на Франсоа Рабле

Въпреки че Рабле понякога изпадаше в противоречия или променяше мненията си (например в първата книга той говори със симпатия за протестантите и след това ги атакува), общият дух на творчеството му е същият от началото до края. Той беше преди всичко сатирик. Някои писатели не са съгласни с това, тъй като Рабле е донесъл от влечението си към античната култура известно уважение към два или три основни принципа на обществения ред - семейството, бащината власт и собствеността. Но въпреки че Рабле не осмива всички без изключение, подобни изключения са рядкост. Не определи ли той "пантагрюелизма" като "онова весело настроение на ума, което се отнася с презрение към всичко, което се случва неочаквано"? Неговите съвременници, които го наричат ​​Демокрит, добре разбират основната идея на работата му. В неговите очи човешкото общество е изпълнено с пороци и абсурди и в техния присмех философът намира единствената си утеха. Но този непресъхващ смях не пречи на изразяването на дълбоки и сериозни мисли.

Въпреки това Рабле внезапно промени характера на своите герои толкова лесно, колкото промени тона на своите писания. Неговите герои са или невероятни гиганти, или най-обикновени хора. Пантагрюел, изплезил език, става по-ужасен от цяла армия; и на други места в есето той си тръгва, идва и се държи като обикновен смъртен. Рабле изобщо не се опитва да изглади тези противоречия; той написа книгата си, за да забавлява себе си поне толкова, колкото и читателите си. Затова, когато го четете, трябва да търсите замислени или хумористични остроумия, а не насочваща идея; единственото изключение е дълбокото уважение към науката, за което говорихме по-рано. IN по дяволитекъдето отиде Епистемон, благородните хора са принудени да изпълняват най-долните задължения, а философите живеят там като крале; служат им благородници, на които се отплащат за службата им с наглост.

Вечеря за Гаргантюа. Илюстрация от Гюстав Доре към романа на Франсоа Рабле "Гаргантюа и Пантагрюел"

Известните глави за образованието на Гаргантюа и красивото писмо на Гаргантюа до неговия син, парижкия студент Пантагрюел, представляват това, което е наречено с известно преувеличение „педагогика“ на Рабле. От тази педагогика не би било лесно да се извлече програма за практическо обучение. Но неоспоримата истина остава, че Франсоа Рабле изпъстри тези страници с много възвишени, много солидни и много плодотворни идеи: той протестира срещу пренебрежението, с което се третира физическото развитие на учениците по негово време; той искаше упражненията за памет да бъдат заменени с упражнения за разсъждение и наблюдение; в писмо до Пантагрюел той красноречиво изразява жаждата за знания, която поглъща всички най-умни хора на неговото време.

Текуща страница: 1 (книгата има общо 62 страници) [наличен пасаж за четене: 15 страници]

Шрифт:

100% +

Франсоа Рабле
Гаргантюа и Пантагрюел

„Гаргантюа и Пантагрюел“: хроника, роман, книга?

„С голямо раздразнение съм принуден да поставя в тази библиотека много писатели, някои от които писаха лошо, други безсрамно и без всякакво благоприличие, трети като еретици и най-лошото от всички, един, наречен Франсоа Рабле, присмехулник на Бога и светът...” Така той се извини на ценителите на литературата Антоан Дювердийо, автор на Библиотеката (1585), един от първите каталози на печатни книги във Франция. През 1623 г. ревностният защитник на католицизма, йезуитът Франсоа Гарас (или, в латинската версия, Гарас), атакувайки дендитата-либертини в брошурата „Интересното учение на днешните умници, или да се смятат за такива“, не намира повече убедително доказателство за техния морален упадък, отколкото описание на тяхната идеална библиотека, където наред с произведенията на Помпонаци, Парацелз, Макиавели се откроява основната книга - „анти-Библията“: „... Либертините винаги имат в себе си предава книгата на Рабле, инструкция за разврат.

Славата на Рабле през вековете е неотделима от яростните атаки срещу него. Но още през 16 век произведенията на този писател стават почти задължителна част от библиотеките. В края на Ренесанса приблизително всяка трета лична библиотека във Франция е имала публикации от „Maitre François“ (Библията е била във всяка втора) – въпреки факта, че „Гаргантюа и Пантагрюел“ редовно е била включвана във всички Индекси на забранени книги. Четенето на Рабле и притежаването на книгата му се смяташе за грях. Но – няма да съгрешиш, няма да се покаеш: ето например какво пише един образован човек на свой приятел в началото на 17 век: „Дълго време имах книга на Рабле, но не моята: Г-н Гийе ми я даде да я прочета. Всяка година той се разкайваше на изповед, че има книга на Рабле, но не в къщата, а аз – че я имам, но е чужда...“

За разлика от огромния брой свои съвременници, Рабле не е преживял периоди на забрава и освен това не се е превърнал в „музеен“ класик, който да интересува само литературните историци. Досега споровете около романа му както във Франция, така и в чужбина често надхвърлят рамките на чистата наука. Достатъчно е да си припомним ефекта, който имаше известната книга на М. М. Бахтин както у нас, така и в чужбина 1
Бахтин М.М. Творчеството на Ф. Рабле и народната култура на Средновековието и Ренесанса. – М., 1965.

Или каква открита враждебност е имал към създателя на Pantagruel A.F. Лосев. Световната слава на лекаря от Шинон доведе до неговото не съвсем адекватно възприемане. Вече либертините, които почитаха Рабле, видяха в работата му своеобразна „енциклопедия на френския живот“ на Ренесанса, изчерпателно въплъщение на неговия дух и култура. Този подход, справедлив в много отношения, все пак доведе до промяна в историческата перспектива: огромната фигура на Рабле, нарастваща до размера на цялата ренесансова култура на Франция, засенчва огромното мнозинство от неговите съвременници. „Maitre François“, подобно на неговите гиганти, се издигна сам над тълпата от безлични, полузабравени сенки и над безцветното море на книжната продукция от 16-ти век. Затова думите, написани преди четири века от лекаря Жан Беркие, не са загубили своята актуалност: „Името Рабле е известно на всички, всички говорят за него, но в по-голямата си част без да разбират напълно какво е то.“ Значението на "Гаргантюа и Пантагрюел" не може да бъде разбрано чрез изолирането му от най-широкия исторически и литературен контекст на неговата епоха.

Малък том в кварто, озаглавен „Ужасните и плашещи дела и подвизи на най-известния Пантагрюел, крал на Дипсодите, син на огромния гигант Гаргантюа, наскоро написани от майстор Алкофрибас Нациер“, се появява през ноември 1532 г., в навечерието на традиционен лионски панаир. Печатарят, който го публикува, Клод Нури, се специализира в рицарски романи, „овчарски календари“ и други произведения от вида, който по-късно става известен като „справедлива“ литература. И разказвачът на новата му книга „Maitre Alcofribas“ се обърна към читателите точно като справедлив лаещ, възхвалявайки стоките си с всички проклятия и богове, предвидени от средновековния жанр на „вика на амбулантен търговец“. Какво накара Рабле, чието име беше скрито зад прозрачна анаграма, да създаде такава книга? В края на краищата лекарят Шинон, за разлика, да речем, от Клемент Маро, който знаеше слабо латински и изобщо не знаеше гръцки, имаше широко хуманистично образование. Францискански монах, той принадлежал в младостта си към елинистическия кръг в Поату; след това, отивайки на служба при епископ Джефри д'Естисак, той се интересува от медицина, напуска ордена (такива изследвания са забранени от францисканската харта) и постига успех с лекциите си в Монпелие, където получава титлата бакалавър по медицина през 1530 г.; през 1532 г. практикува в Лион. През същата година един от най-големите лионски библиотекари и печатари Себастиан Грифиус публикува изданията на Рабле на „Афоризмите“ на Хипократ и латинските послания на италианския лекар Манарди, в посвещението на които, обръщайки се към своя приятел, адвокат от Поату Ученият хуманист Андре Тирако се възмущаваше от хората, „които не могат и не искат да се отърват от гъстата и почти кимерийска мъгла на готическата епоха и да насочат очите си към блестящия фар на слънцето” - знанието.

Разбира се, обръщането на Рабле към народната традиция се обяснява отчасти със самата природа на френския хуманизъм, който в много по-голяма степен от италианския проявява интерес към националната литература и проблемите на националния език. Появата на абсолютизма се превърна в един от важните фактори, повишаващи статута на народния език: „кралското знание“ беше френско знание par excellence. Освен това съперничеството с Италия, което се засили в началото на 15-16 век, ни принуди да търсим примери в средновековното наследство, доказващи превъзходството на френската култура над трансалпийската. Възниква цял пантеон от средновековни автори - „аналози“ на великите писатели на древен Рим и Италия: смята се например, че Кретиен дьо Троа или Гийом дьо Лорис и Жан дьо Мен, създателите на „Романтиката на розата“ ”, прославя националния език и литература не по-малко от Овидий или Вергилий, латинската литература, и Данте, Петрарка и Бокачо, италианската. „Справедливата“ литература обаче не принадлежеше към този пантеон. Подходът на Рабле към него се превърна в брилянтен експеримент - може би вдъхновен от подобни преживявания на съвременни италиански писатели, по-специално Бояардо и Ариосто, но напълно нов по дух: неговият роман се превърна в гигантски тигел, в който бяха смесени почти всички средновековни жанрове, техники, стилове и типове заедно герои.

Всяка от първите четири книги на романа (атрибуцията на петата книга, публикувана в окончателния си вид едва през 1564 г., 11 години след смъртта на Рабле, е до голяма степен проблематична) в най-общ вид е ориентирана към определен жанр, а нормите на неговото възприемане са формулирани от Рабле в неговите знаменити пролози. В „Пантагрюел“, обръщайки се към читателя, майстор Алкофрибас нарича своя източник и образец „Великите и несравними хроники на огромния великан Гаргантюа“, „книга по рода си, единствена, несравнима и несравнима“. Първата (хронологично) книга се подчинява на каноните на хрониката, жанр, който в края на XV век е един от водещите в националната литература: не без причина сборникът „Големи френски хроники“ става първото произведение на народен език, отпечатан от френски печатари. Хрониката достига върха на своето развитие в двора на херцозите на Бургундия, чиито хронисти са големи поети от „есента на Средновековието“ като Жорж Шатлен, Жан Молине или Жан Льомер дьо Белж. Позицията на придворен хроникьор или, както го наричаха в Бургундия, инцидиар, означаваше не само близост до суверена, но и най-високото признание за литературни заслуги.

Летописецът смята своята история за част от общата история на християнския свят, откъс от безкрайната „книга“ на божествените и човешките дела и затова със сигурност е посочил, поне накратко, предишни събития от библейски времена, както и историята на династията, на чиято служба е бил. В пълно съответствие с канона Алкофрибас поставя в първата глава на книгата подробно родословие на Пантагрюел и описание на чудесата, предшестващи неговото раждане. „...Защото“, пише той, „знам, че всички добри историографи са съставяли своите хроники по този начин.“ В пролога той не забравя да уточни, че е бил с Пантагрюел и „е служил с него от младостта му до последните му дни“, с други думи, той определя ролята си на придворен хроникьор. И накрая той страстно се кълне, че творението му отговаря на основния принцип на летописната поетика - правдивост, историческа достоверност: „Готов съм да заложа тялото и душата си, целия себе си с всичките си вътрешности на всички дяволи на света, ако Лъжа дори веднъж в тази история” и в същото време той призовава читателите на всички възможни нещастия, ако внезапно решат да се усъмнят в истинността на неговия разказ, тоест да нарушат законите на възприятието на жанра.

И така, „Пантагрюел” е замислен като продължение на „Великите хроники”, наречени от автора „хроника” и фокусирани, макар и пародийно, върху поетиката на този жанр. Въпреки това, той, подобно на следващите книги, обикновено се нарича „роман“. Това не е ли грешка?

Разбира се, работата на Рабле има всички външни признаци на роман в съвременния смисъл, от обема до единството на героя. Принадлежността му към романния жанр е доказана и в известните произведения на М.М. Бахтин. Но съвременниците също смятат Пантагрюел за роман - влагайки малко по-различен смисъл в това наименование. И така, през 1533 г. известен парижанин на име Жак Легро съставя списък с книги за себе си, които възнамерява да прочете в близко бъдеще. Този уникален каталог (известен като „опис на Жак Легро“) съдържа повече от 30 рицарски романа - и сред тях „Пантагрюел“, който в очите на жител на града, очевидно, не се различава фундаментално от „Роберт Дявола“, „Фиерабрас“ и „Хюон от Бордо“, на свой ред, споменати в пролога на „хрониката“ на майстор Алкофрибас. Книгите на Рабле са поставени наравно с „Ланселот“ и „Ожие Датчанинът“ от автора на трактата „Теотим“, написан 15 години по-късно – доктор по теология и „гръмотевична буря на еретиците“ Габриел дьо Пюи-Ербо (в латинския вариант Путербий), същият „обладан путербей““, който за своите атаки, като Антифизис, наред с други същества, беше унищожен от Рабле в „Четвъртата книга“. През 1552 г. протестантът Пиер Дювал публикува поетичен трактат „Триумфът на истината“, който, наред с други неща, съдържа списък с „празни и безполезни“ книги, произведени от френски печатници; сред тях са същите „Фиерабрас” и „Ожие Датчанинът”, „Амадис Галският”, „Рено дьо Монтобан”, както и особено подчертаният „Пантагрюел, който надмина всички тях”.

Така Пантагрюел се възприема по време на създаването си като рицарски романс. Този средновековен жанр по време на Ренесанса не само се превръща в един от най-популярните видове „народни“ книги, но и служи като материал за редица шедьоври, от „Роланд Яростния“ на Ариосто до „Дон Кихот“ на Сервантес. Но през късното Средновековие законите на романа съвпадат с каноните на хрониката: още през 13 век, когато се появяват първите прозаични адаптации на древния епос и рицарския романс, принципът на историческата достоверност се разпространява почти до цялата сфера на повествователната проза: „историите“ бяха преведени в проза, така че тяхната „истинност“ вече не се изкривяваше в името на поетичния метър и рима. И до началото на 16 век, когато и хрониката, и рицарският романс губят високите си позиции в културата и се преместват в сферата на „народната“ литература, реториката на историческата достоверност процъфтява в различни хумористични жанрове, оформяйки истории за невероятните приключения или на магьосници и великани, или на мошеници като Тил Ойленшпигел – истории, които обаче сред хората често се приемаха на сериозно.

„Гаргантюа“, публикуван две години по-късно (1534) и ставащ първата книга на романа в следващите издания, външно развива успеха на „Панагрюел“: той остава в съответствие с народните хроники, а Рабле използва „свързания“ принцип на циклизация , което е характерно за късносредновековните романни сборници, – историята на сина се допълва от историята на бащата. Но поетичните насоки, изложени в неговия пролог, се променят: ако в Пантагрюел разказвачът се кълне, че историята му е изключително вярна, то в Гаргантюа Майстор Алкофрибас настоява, че творението му има повече от просто буквално значение. Силени, Сократ, отпушена бутилка, костен мозък - цялото това изобилие от метафори предупреждава читателя срещу „прибързаното заключение“, че книгата съдържа само „абсурди, глупости и различни весели глупости“. Под черупката им се крие най-ценното „мозъчно вещество“, което може да бъде извлечено „след усърдно четене и дълъг размисъл“. „Пантагрюел“ изисква вяра, „Гаргантюа“ изисква интерпретация: поетиката на хрониката е заменена от поетика алегории.

Алегоричното тълкуване в културата на Средновековието и ранния Ренесанс е неразделна част от „поезията“ в широк смисъл - онези „басни на поети“, които Бокачо защитава от невежи атаки в своя трактат „Генеалогия на езическите богове“, който беше популярен и във Франция. Този подход към литературата, включително античната литература (тук дланта с право принадлежи на Метаморфозите на Овидий - „Библията на поетите“, както са били наречени в една от публикациите от 15-ти век), се превърна в необходима връзка между средновековната дидактика и съвременната разбиране на литературата като художествено изобретение. Още през 1526 г. Клемент Маро, който подготви „Романтиката на розата“ за публикуване, го снабди с „Морално тълкуване“, в което пише: „Ако ние, според нашето разбиране, не напредваме по-далеч от черупката на буквалното, което означава, че тогава ще получим удоволствие само от измислицата и историите, без да сме разбрали особената полза, която духовното ядро ​​носи на моралното разбиране, тоест идващо от вдъхновението на Светия Дух. Ако изключим разликата в интонациите от уравнението, тогава „духовното ядро“, което Маро открива в романа на Гийом дьо Лорис и Жан дьо Мен, е същата „мозъчна субстанция“, която Алкофрибас призовава да „изсмуче“ от своята книга .

Така, призовавайки читателите да последват примера на кучето, „най-философското животно в света“, и да се насладят на „високия“ смисъл, присъщ на творчеството му, Рабле го определя вече не като история, а като измислица: две части и два пролога на едни и същи разкази са включени в различни и отчасти дори противоположни поетически системи.

Тези системи обаче несъмнено имаха една обща черта. И двете са разработени в епохата на „есента на Средновековието“ и до 30-те години на 16 век са до голяма степен остарели. Пролозите на Алкофрибас са забавна игра с каноните и техниките на средновековната литература. И ако Рабле помни „най-големите мистерии и ужасни тайни относно нашата религия, както и политиката и домашната икономика“, скрити в книгата му, това е само така, че обозначавамедин от предишните принципи на възприемане на литературата, оставяйки я незабавно на участта на „глупаците“ и „долноумните хора“ (включително, между другото, Плутарх и Полициано). Авторът се стреми да посочи предмета на своята пародия възможно най-точно - чисто средновековнаразбиране на литературата и книгите. В пролога на Пантагрюел Алкофрибас възхвалява читателите не само съдържанието на своята история, но и „лечебните“ свойства на собствената си книга и нейния модел - народни хроники, чието четене помага при подагра и венерическа болест, точно както животът на Св. Маргарита помага на родилки. Но възприемането на книгата (на първо място, разбира се, Библията) като свещен предмет, притежаващ магическа сила и способен да избавя от болести, е характерна черта на народната, предимно неписана култура на Средновековието. Заявявайки, че неговото творение е от същия вид, Алкофрибас пародично задава средновековни правила за възприятие за него.

До голяма степен това е причината Рабле по-късно да съчетае „Гаргантюа и Пантагрюел“ – отчасти като противовес на двойката Трета – Четвърта книга. Освен това той се погрижи първите две части на романа да имат еднакъв вид. След смъртта на Клод Нури, последвала през 1533 г., лекарят Шинон си сътрудничи с лионския печатар Франсоа Юст, един от най-големите издатели на литература на народен език, близък до протестантските среди, приятел на Маро, Морис Сав и много други съвременни автори. Всички издания на Пантагрюел (1532, 1533, 1534, 1537 и 1542) и Гаргантюа (1534, 1535, 1537 и 1542), подготвени от самия Рабле, излязоха от неговата печатна машина. И всички те имаха две външни характеристики - форматът в октаво и готическият шрифт, който по това време се използваше само за отпечатване на „народни“ книги.

Колко важни са били тези външни признаци за хуманиста от Шинон, показва скандалът, избухнал през 1542 г., когато хуманистът Етиен Доле, който през 1537 г. получава привилегията на издател от краля (и през 1546 г. е изгорен като еретик след денонсирането на негови колеги), публикува и двете книги без знанието на автора. Реакцията на Рабле е незабавна и необичайно остра. Самият факт на пиратство в епоха, когато системата от привилегии за книгопечатане е била изключително объркваща и несъвършена, едва ли е накарала създателя на „Гаргантюа и Пантагрюел“ да нарече бившия си приятел „плагиат и човек, склонен към всякакви злини“. Възмущението на автора беше причинено преди всичко от факта, че Доул отпечата „Забавната и весела история на великия гигант Гаргантюа“ и „Пантагрюел, кралят на Дипсодите, възстановен в оригиналната си форма“ не в готически, а в хуманистична антика. Промяната на шрифта автоматично лиши книгите на Рабле от техния „нисък“ статус, неотделим от докосването на античността.

Културната граница между готика и антика е ясно очертана от самия Рабле, описвайки в „Гаргантюа“ процеса на отглеждане на млад гигант. Докато Гаргантюа изучаваше мъдрост от „великия богослов, майстор Тубал Холоферн“, той, наред с други неща, го научи да „пише с готически букви“; когато младежът идва при Понократ (след като е доказал с успехите си предимствата на хуманистичната система на образование пред схоластичната), той усвоява науката „да пише красиво и правилно древните и съвременни римски букви“. Рабле ясно приписва първите си две книги на отдела на Тубал Олоферн. В края на същата 1542 г. той публикува своето готическо издание, комбиниращо Гаргантюа и Пантагрюел, от наследника на Юст Пиер дьо Тур.

Романът на Рабле се вписва добре в традицията на „народните“ книги; ако самият той заимства редица мотиви от „Великите хроники“ (например историята на камбаните на катедралата Нотр Дам в Париж или подробен регистър на тъканите, използвани за дрехата на Гаргантюа, с тяхната цветова символика), след това също някои от неговите епизоди - като, например, известните каталожни книги на абатството на Свети Виктор, - на свой ред се пренасят в следващите им издания. Дори в края на 19 век историците смятат Шинон за доктор, ако не за автор на Хрониките, то поне за „редактора“, който ги е подготвил за публикуване. От друга страна, веднага след появата на Пантагрюел, този герой придоби безпрецедентна популярност: името му, намерено преди това в мистериите (това беше името на импа, който изпраща жажда), проблясва на кориците на произведения от различни жанрове, за да привлече читатели. Нещо повече, персонажът Пантагрюел претърпява своеобразна „вторична митологизация“, превръщайки се в елемент от карнавали и други празненства. Например, има доказателства за фестивал на „глупавото абатство“, организиран в Руан през 1541 г. и съдържащ множество препратки към Пантагрюел. За френската култура от средата на 16-ти век Пантагрюел става в много отношения емблематична фигура - което е улеснено от самия Рабле, който през 1533 г. издава пародийна астрологична прогноза от Юст, озаглавена „Предсказанието на Панагруел, вярно, вярно и неизменно за всяка година , наскоро съставен за полза и полза на естествените екстравагантни хора и безделници от майстор Алкофрибас, главният настойник на споменатия Пантагрюел.

Но игровата сфера на Рабле включва не само средновековни жанрови канони и персонажи. На първо място, игровият обект на доктора Шинон е самият национален език, неговите закони и културна стратификация. Езиковата игра традиционно се смята за проява на духа на ренесансовата свобода, която отличава Гаргантюа и Пантагрюел. Но и тук Рабле остава (пародийно) верен на традицията. Ето само един пример. В глава VI на Пантагрюел Рабле влага в устата на учения от Лимузен почти дословен цитат от трактата на печатаря хуманист Джефри Тори „Цъфтящата поляна“, публикуван през 1529 г. Тори измисли тази част от „неестествения“ френски диалект, за да осмие онези, които той нарече „разбойници“ (или „ограбени“, както го нарича ученият Пантагрюел) на латинския език, една от разновидностите на хората, които осакатяват националния език . Но наред с „разбойници“ той назовава и други: „шегаджии“ (между другото, епитет Плазантин, „шегаджия“, впоследствие твърдо залепен за самия Рабле), „жаргонисти“ и, което е особено интересно, „изобретатели на нови думи“, „които след като пият, казват, че главата им е напълно объркана и самоуверена и е пълна с всичко какви ли не глупости и глупости, какви ли не боклуци и боклуци..."

Сходството с езика на Рабле (включително мотива за пиене) е толкова поразително, че някои историци дори смятат, че именно от трактата на Тори докторът Шинон е извлякъл общия принцип на своя стил. Но значението на препратката при Рабле е очевидно по-сложно. Книгата му е пропита от атмосферата на онази полемика за народния език, чийто най-известен паметник е „Защита и прослава на френския език“ на Жоашен Дю Беле, но чийто произход датира поне от 15 век. Много неологизми, традиционно считани за „раблезиански“, всъщност са измислени от френски поети от началото на 15-16 век, известни като „великите реторици“ и прочути с езиковото си новаторство - Жан Молине, Жан Льомер дьо Белж и техните съвременници. Рабле беше в приятелски отношения с някои от тях (например Жан Буше). Най-големите поети от тази школа навремето, както вече казахме, са били летописци в двора на бургундските херцози. И именно за творчеството на „риторите“ идеята за „скрития“, алегоричен смисъл на поезията, на която се основава прологът на „Гаргантюа“, беше изключително характерна. Рабле ясно идентифицира традицията, в рамките на която трябва да се чете творчеството му. Но тази традиция, която определя френската литература в началото на 16 век, постепенно започва да отстъпва през 30-те години на нови поетични нагласи, които ще бъдат напълно въплътени десетилетие и половина по-късно в творчеството на Плеядите. Вероятно неологизмите в Рабле, заедно с дизайна на първите му две книги, служат като вид знак за отминаваща епоха, архаизиращо стилистично средство.

Животът на Гаргантюа и Пантагрюел се провежда в определен исторически и културен период: това е „есента на Средновековието“, времето на формирането на хуманизма във Франция, което дълго време се смяташе за родината на Ренесанса , Италия, страна на груби рицари, които почитаха военното изкуство и доблестта преди всичко. Дистанцията между младостта на бащата и младостта на сина е подчертана от симетрията на родителските писма, които двамата получават, докато учат в Париж. Грангузие пише на Гаргантюа с цел, макар и не без съжаление, да го изведе от състоянието му на „философски мир“ и да го призове на война с Пикрохол. Впоследствие самият Гаргантюа в прочутото си послание ще каже: „Това бяха тъмни времена, тогава все още се усещаше пагубното и вредно влияние на готите, унищожавайки всяка изящна литература“ и той ще заповяда на Пантагрюел „да използва младостта си за подобряване на науки и добродетели”, определяйки лично кръга от дисциплини, които трябва да надмине. Едва по-късно, когато младият мъж се превърне в зрял съпруг, той ще трябва да се научи да борави с оръжие, за да защити себе си и приятелите си от машинациите на врага. Посланието на Гаргантюа е програма за хуманистично възпитание на младия крал, написана по всички правила на реториката и използваща теми, датиращи от Петрарка. Въпреки това би било неразумно да се разглежда този набор от общи места на хуманистичния епистоларен жанр (много напомнящи посланията на френските хуманисти от 15 век - Фише или Хаген) като изявление на възгледите на самия Рабле. Защото още в следващата глава на романа тази програма се въплъщава: Пантагрюел среща Панург.

Централният герой на историята на Пантагрюел се появява в него като антипод на ученика от Лимузен: за разлика от нещастния ученик, той отговаря на въпроса на великана не на повреден френски, а на добра дузина различни езици (реални и измислени). Рабле не крие своя източник - Панург говори по начина на адвоката Патлен, героят на известния цикъл от фарсове. Хуманизмът се сблъсква с елемента на сепарето, образувайки с него „същата неразделна двойка като Еней и Ахат“. Резултатът следва незабавно: Пантагрюел триумфално разрешава съдебния спор между лордовете Лигизад и Пейвино, прибягвайки до „кок-а-лиан“, любима техника на панаирния театър (и по този начин изпълнява заповедта на баща си да изучава „красивите текстове на гражданското право “), а малко по-късно Панург от неговото лице засрамва учения англичанин Таумаста с помощта на жестове, които не оставят съмнение за неговия театрален и сценичен произход. Истинската мъдрост в романа на Рабле няма много общо с хуманистичното образование. Неговият фокус не са книгите (преди дебата Панург решително съветва господаря си да ги изхвърли от главата си), а елементът на честната игра, включваща всички области на знанието, жанрове и стилове на съвременната култура.

Именно книгата се появява в „Гаргантюа и Пантагрюел” като любима тема на пародията. Любопитно е, че в известното Телемско абатство (чиято структура обикновено се смята за въплъщение на хуманистичните идеали на Рабле), въпреки че библиотеката присъства, тя се споменава мимоходом, само като елемент от архитектурата на сградата, но не и начина на живот на телемитите. Авторът не споменава нито едно заглавие от съдържащите се в него книги – за разлика от библиотеката на абатството Сейнт Виктор, чийто каталог обхваща няколко страници.

Въпреки че телемитите говорят пет или шест езика и могат да пишат поезия и проза на всеки от тях, този „културен слой“ не засяга тяхното съществуване по никакъв начин. Съвършените господа и прекрасните дами ловуват, играят, пият вино; Само на модата им е посветена цяла глава, както цяла глава (текстуално близка до народните хроники) е посветена на облеклото на Гаргантюа. Животът на телемитите, изпълнен с толкова обширни знания, тече между „стадиона, хиподрума, театъра, плувния басейн и удивителните тристепенни бани“; четенето не се появява нито веднъж сред техните дейности. Абатството напомня както за поетичните „Храмове” (на Любовта, Честта, Добродетелта, Купидон и др.), създадени от „ритори”, така и за темата за „просветения кръг”, върху която е поставена рамката на „Декамерон” на Бокачо. ” е изградена и която се развива активно в италианските разкази и трактати-диалози от началото на века (от Бембо, Кастилионе, Фиренцуола). При Рабле обаче липсва основният компонент на тази тема – идеализирането на определен тип красноречие и социално поведение. Неговите момчета и момичета не прекарват време в разсъждения, не си разменят истории и дори вицове. Едва ли случайно „пророческата гатанка“, която завършва историята на Телема, според тълкуването на брат Жан, съдържа само описание на игра с топка. Социалната функция на новия манастир се свежда, очевидно, до структурата на семейния живот на „монасите“ - всеки от тях, напускайки „манастира“, взема със себе си любимото си момиче, с което след това живее щастливо . Смешната игра „пантагрюелизъм“, с която според Рабле е пълна книгата му, не признава положителния, тоест „сериозния“ идеал.

В „Третата книга за героичните дела и изказвания на добрия Пантагрюел“, публикувана през 1546 г. от парижкия издател Кретиен Уешел, играта, без да променя същността си, поема в друга посока. Ако в първите две части на „Гаргантюа и Пантагрюел“ Рабле се ръководи от нормите на остаряла култура, то новото му творение се вписва в контекста на съвременните поетични дебати. През 40-те години на 16 век във Франция пламва т. нар. „спор за влюбените“, първоначалният тласък за който е преводът на трактата на Балдасаре Кастилионе „Придворният“. Проповядването на възвишената любов в духа на платонизма на Фичино, съдържащо се в трактата, породи цяла вълна от произведения от различни жанрове, засилвайки дискусията за природата на жената (коя е тя: съд на греха или фокус на божественото) красота и добродетел?) и любовното чувство, което не стихва от началото на миналия век. Почти всички големи поети на епохата участват в „спора“: Маро, Сен-Жела, Дол, Короз, Маргарет Наварска. „Третата книга“ на Рабле също се превърна в своеобразно отражение на това: намерението на Панург (придворен!) да се ожени служи като причина за безкрайни дебати - оставайки, в съответствие с логиката на играта на смеха, без положително разрешение. Фарсово редуцирана (до проблема с рогата), проблематиката на „спора” придобива наистина универсален мащаб: Панург се обръща за съвет не само към своя господар и антуража си (брат Жан, Епистемон), но и към теолога, поета. , лекар, адвокат, философ и дори до сибилата Panzuan, ще опита всякакви видове гадаене. Брачният въпрос постепенно се превръща в търсене на някаква единствена, неизменна – и непостижима – истина.

Елементът на играта в „Третата книга” е абсолютен: мотото на телемитите „Прави каквото искаш” сякаш се простира върху целия романен свят, придавайки му качествено различен смисъл в сравнение с предишните книги. Именно в тази част от романа философията на неограничената (и следователно трагична) човешка свобода, която предизвиква толкова яростно отхвърляне от страна на Църквата и която е толкова характерна за късния Ренесанс, получава пълен израз. Главният герой на Рабле става Словото, самодостатъчно, ненуждаещо се от оправдание от никаква външна, висша истина; неговата емблема са омировите списъци с глаголи от „Предговора на автора“. Оприличавайки се на „лудия” с варел Диоген, авторът потапя героите в безкраен поток от словесни форми и знаци, обхващащи всички сфери на познанието и дейността. В „Четвърта книга“ (1547), където Рабле, използвайки сюжетната схема на средновековни видения (като „Пътуването на Св. Брендан“), изпраща Пантагрюел и приятели да търсят истината в далечни страни, този поток вече улавя цялата земя, поражда причудливи, фантастични създания, като взети от картините на Бош, и създава тази не толкова весела, колкото зловеща картина на света, която традиционно се смята за сатирична и която отчасти предусеща мизантропския шедьовър на Суифт. Думата буквално се превръща в елемент, звучи дори в открито море - както в известния епизод с размразени думи, взети от Рабле от същия Кастилионе. Именно тя се превръща в „мозъчната субстанция” на романа, придобивайки плътността на материален обект, така както „пантагрюелизмът” от първите две книги на романа се трансформира във вълшебното растение пантагрюелион, с което държат Корабите на Пантагрюел са натоварени.

Франсоа Раблероден през 1494 г в околностите на Шинон в Турен в семейството на придворен чиновник.

Около 1511 г. – Рабле постъпва във францисканския манастир в Поату. Тези манастири по това време остават настрана от хуманистичните стремежи и дори изучаването на гръцки език се смята за отстъпка на ереста, така че изучаването на латински и гръцки от Рабле му навлича недоволството на монашеските власти.

525 - Епископ Джефри д'Естисак, който симпатизира на хуманизма, от близкото бенедиктинско абатство Малиезе взема Рабле за свой секретар.

537-1530 - след като напуска Поату, очевидно не съвсем законно, той живее в Париж.

530 г. - оставайки в духовенството, Рабле се появява в известното медицинско училище в Монпелие и след шест седмици е готов да вземе бакалавърски изпити - няма съмнение, че той е практикувал медицина преди това.

533 г. – публикува „Пантагрюлинска прогноза“ – подигравателна пародия на пророчествата на астролозите, използвайки страховете и суеверията на хората в смутни времена.
През същата година, като личен лекар на парижкия епископ, той посещава Италия, където се запознава с римските антики и източната медицина.

1534 г. - насърчен от успеха на първата книга, Рабле публикува „Приказката за ужасния живот на Великия Гаргантюа, бащата на Пантагрюел“, която избута първата книга на второ място и стана началото на цикъла.

1535 г. - прави второ пътуване до Италия.

537 – Рабле получава докторска степен.
Докато е на служба при крал Франциск I и пътува из Южна Франция, Рабле практикува медицина.

546 – ​​​​Появява се Третата книга (Tiers Livre). Дванадесетте години, които я разделят от първите две, са белязани от промени в религиозната политика на Франциск I - репресии срещу привърженици на Реформацията и учени хуманисти. Теолозите от Сорбоната се стремят да забранят „греховните“ книги на Рабле. „Третата книга“ все пак успява да бъде публикувана благодарение на привилегията, получена от краля (през 1547 г. тя отново е осъдена от теологичния факултет на Парижкия университет).
През същата година, преследван от католически фанатици, Рабле напуска Кралство Франция и изкарва прехраната си като лекар в Мец. Явно през последното десетилетие от живота си той е изпълнявал както дипломатически мисии, така и задачи от по-опасен и деликатен характер.

548 – Публикувана е Четвъртата книга (Quart Livre).
През същата година Рабле, като личен лекар на кардинал Жак Дю Беле, прави още едно пътуване до Италия.

551 - получава две църковни енории (една от тях е Меудон), но не изпълнява задълженията на свещеник.

552 – Публикувана е преработената „Четвърта книга“.

553 – Рабле умира в Париж. За мястото на погребението му не може да се каже нищо със сигурност. Традиционно се смята, че е погребан в гробището на катедралата Свети Павел в Париж.

562 г. – девет години след смъртта на „Medon curé” излиза първата част от „Пета книга” – „Звучещият остров”.

564 г. – публикуван е пълният текст на „Пета книга”. Предполага се, че книгата е чернова на Рабле, подготвена за издаване от негови приятели и ученици.
Източниците на петтомния роман, който представлява своеобразна енциклопедия на френския Ренесанс, се намират в народната култура на смеха от Средновековието, в карнавалните празненства, които временно премахват класовите привилегии, религиозните забрани и социалните норми, в познатата публика шеги, в уличен говор, не е чужд на грубостта и дори ругатните.

„Разказът за ужасния живот на Великия Гаргантюа, бащата на Пантагрюел“

Рабле пише книгата си „Гаргантюа и Пантагрюел” повече от двадесет години, публикувайки я на части. Той отразява еволюцията на хуманистичната мисъл, илюзиите и разочарованията на благородни борци за просвещението на хората, техните надежди и мечти, победи и поражения. Пред вас минава цялата история на френския хуманизъм от първата половина на века в целия му блясък, в цялото му величие.

В пролога той презрително се кара на църковниците. Те крият от човечеството слънцето, светлината на истината, мъдростта на живота: „Махайте се, кучета! вън, лицемери!“
В първите две книги (1532-1534) Рабле е млад, както е младо цялото хуманистично движение във Франция. Всичко за тях звучи основно. Тук небето е чисто. Тук гигантските царе лесно и свободно се справят с враговете на цялото човечество. Тук вярата в победата на разумното и доброто в живота на хората доминира над всичко.

Четейки книгата на Рабле страница по страница, ние усещаме нарастването на някакво неразбираемо чувство на трагедия в нас. Често вече не ни е до смях. Алегориите стават мрачни, шегите стават ужасни. В първите две книги светът е широк. Слънцето прогонва тъмнината с лъчите си. Забавляваме се и сме спокойни с добрите великани. С тях уверено вървим по земята и вярваме, че ще победим всяко зло. Но това чувство на увереност постепенно изчезва. Възникват съмнения. Вече започваме да вървим по-внимателно, да се оглеждаме дали не ни чака неприятност. Може би самият Рабле се е променил, изоставил своите идеи, възгледи, идеали? - не Светът му от идеи е непроменен. Само, може би, вярата в победата помрачи, нещо се загуби в биенето през
ръба на оптимизма. И вината не е негова. Около дванадесет години разделят годината на публикуване на третата книга на романа "Гаргантюа и Пантагрюел" (1546) от времето на публикуване на първата. Много неща се промениха във Франция през годините. В средата на тридесетте години католическата църква започна брутално да се разправя с еретиците.

В Третата книга Панург излиза на преден план. Той е шут и присмехулник. Той е палав и, честно казано, голям негодник. И в същото време, по своему, той е велик мъдрец. Панург, брат Жан, Епистемон, Понократ и други лица около младия принц Пантагрюел съставляват весела група от безгрижни веселяци, често философи, небрежно подхвърлящи остроумни забележки, причудливи фрази, сякаш предназначени за смях, зад които се разкриват огромни разстояния от мисли . В цялата тази компания има нещо от „Фалстафовия фон”, Шекспировата комедия. Малко вероятно е Шекспир да е чел романа на Рабле. Разбира се, не може да се говори за никакви заеми. Но английският принц Хенри и френският принц Пантагрюел и тяхното обкръжение много напомнят един на друг.

Шекспир е разделен от Рабле не само от Ламанша, но и от времето – половин век. Те обаче бяха подхранвани от едни и същи идеи. Рабле изобщо не иска да реабилитира своя Панург в очите на читателя. Панург, разбира се, е умен и образован. Паметта му е цял арсенал от най-разнообразни знания. Но той е и страхливец. Той признава с весело самохвалство, че „не се страхува от нищо, освен от опасности.“ В сложните арабески на анекдотичните търсения на Панург, неговите срещи и разговори с философи, теолози, магьосници и магьосници, любопитните лица на средновековна Франция се появяват пред читателя. В леки, игриви, остроумни диалози, анекдоти, понякога заимствани от fabliau, в ежедневни скици се разкрива материалният и духовен живот на френското общество от онова време
Четвъртата книга от "Гаргантюа и Пантагрюел" е последната книга, издадена приживе на автора. Публикуван е шест години след публикуването на третия. Рабле умира преди да завърши
и публикуват Петата книга на Гаргантюа и Пантагрюел. През 1562 г. част от нея е публикувана под заглавието „Остров Звонки“, съдържаща шестнадесет глави, и едва по-късно (през 1564 г.) книгата е публикувана изцяло. Националната библиотека на Париж съдържа ръкописен текст на Петата книга, датиращ от 16 век.

Гюстав Доре. Остров на вятъра. 1854 г

Книгата на Рабле не може просто да бъде прочетена, тя трябва да бъде прочетена и нееднократно обмислена и навлязла в интимния свят на автора. Това е като симфонична музика. Колкото повече я слушате, толкова повече тя говори на ума и сърцето. Между другото, Рабле е може би първият от френските прозаици, който обръща внимание на музикалната страна на словото. Думата му пее. В звука е скрит специален смисъл. Тук има и пъзел, гатанка. Брат Жан нарича своето идеално „състояние“ Телем. Пантагрюел и спътниците му тръгват на дълго пътуване с кораба „Таламега“. Какво е това, случайно звуково сходство? При Рабле всичко е с намерение. Шегаджиите отиват да търсят това, което са „желали“, да търсят щастието, идеалното общество, свободно от пороци и зло. И тази кампания се води от Пантагрюел („Всежадният“), жаден за знание (в крайна сметка само разумът и знанието ще доведат човечеството до света на щастието, според идеята на хуманистите), и Божественото Бутилката ще каже: "Trink" - ономатопея. Ударете стъкления съд с пръчка и ще чуете този звук. Но в същото време означава и „пия!“ И жрицата ще обясни: пийте знание, мъдрост, сила.

Рабле се бори със Средновековието, използвайки собствените си оръжия. Гротескните символи на Рабле понякога приличат на особен вид орнамент със странни необичайни преходи от един вид животно към друг, със странна комбинация от несъответствия.
Създателят на "Гаргантюа и Пантагрюел" наистина може да бъде почитан като един от основоположниците на френския литературен език. Сенеан, авторът на двутомното изследване „Езикът на Рабле“, пише: „Чуждите изрази, класическите езици, езиците на Ренесанса, френският език на всички времена и всички провинции - всичко тук намери своето място и своето форма, която никъде не създава впечатление за някаква непоследователност или непоследователност, това винаги е езикът на самия Рабле."

Рабле обичаше самата дума. Там са живели и писател, и лингвист. Понякога се увличаше и забравяше какво всъщност искаше да каже. Думата го отклони настрани, той й се възхити. Той искряше, звънтеше и се отваряше пред погледа на ума с все нови и нови страни. Анатол Франс се възхищаваше на любовта на този писател: „Той пише игриво, сякаш за забавление, той боготвори думите, как ги нанизва една върху друга.“ Той не може да спре.

Срещнахме се в произведението на Рабле "Гаргантюа и Пантагрюел" с рязко изразени преувеличения и хиперболи. Такива резки преувеличения са характерни за изображенията на тялото и телесния живот. Те са характерни и за други образи в романа. Но най-ясно те се изразяват в изображения на тялото и в изображения на храна.

Преувеличението, хиперболизмът, ексцесът, ексцесът са общоприети едни от най-основните признаци на гротескния стил.

Гаргантюа. Илюстрация от Оноре Домие. 19 век

В крайна сметка всички тези издутини и дупки се характеризират с това, че именно в тях се преодоляват границите между две тела и между тялото и света, става тяхната размяна и взаимно ориентиране. Следователно се случват основните събития в живота на едно гротескно тяло, актове на телесна драма - ядене, пиене, бременност, раждане, растеж, старост, болест, смърт, разкъсване на парчета, разкъсване, поглъщане от друго тяло на границите на тялото и света или на границите на старото и новото тяло; във всички тези събития от телесната драма началото и краят на живота са неразривно преплетени.

Гаргантюа и Пантагрюел в илюстрациите на Доре се възприемат като пълноценни участници в народния живот, те естествено се вписват в тълпи от хора, интериори и природа. И всичко това е в съответствие с масовата представа за героите като реални хора. М. Бахтин отбеляза, че досега на различни места във Франция могат да се видят скали, камъни, метални паметници, свързани с името на Гаргантюа, символизиращи различни части от тялото му и отделни предмети от бита.

Голяма поредица от илюстрации към романа на Франсоа Рабле "Гаргантюа и Пантагрюел" (общо около 90 илюстрации) остана непубликувана. Книгата беше предназначена за деца. Има представяне на известния роман на Заболотски. В този преразказ е пропуснато всичко, което е загубило актуалност в наше време, физиологичните подробности на романа, написан от лекар. Рабле вярва, че в човешката природа няма нищо „срамно“ и посвещава цяла глава от романа си на разсъждения за това как най-добре да изтрие главния герой Гаргантюа. Много други неща бяха премахнати от сина ми.

Това е остра сатира върху съвременното общество на автора. Сатирата беше толкова зла, че църквата започна да преследва бедния автор. В онези дни конфликтите с църквата бяха изпълнени с огъня на инквизицията. Затова Рабле трябваше да бяга из Европа, спасявайки живота си. В същото време авторът в своя роман предлага модел на идеално общество, идеален владетел и идеална образователна система.

Тази илюстрация е посветена на посещението на Пантагрюел на остров Гастер. Гастер означава стомах. Стомахът е този, който управлява света и движи човечеството по пътя на прогреса, смята Рабле. Желанието за ядене - естествено човешко желание - принуждава хората да измислят гениални механизми, да отглеждат добитък, да отглеждат безпрецедентни плодове, да пътуват по света, да изследват какво може да донесе храната и да станат източник на нови видове храна. Жителите на острова носят образа на божеството - Чревоугодник, хранят го, боготворят го.

Проблемите на неграмотните лекари са актуални и през 16 век. Бедният Гаргантюа се разболя и средновековните лекари започнаха да го лекуват. Причината за болестта също е актуална както винаги: лакомия. Рабле с ентусиазъм описва и изброява всичко, което е погълнал гигантът Гаргантюа.

Приятелят на Пантагрюел Панург дошъл при гледача, за да разбере дали трябва да се ожени. Рабле комично описва шарлатанството, двусмислените, объркващи отговори, които дава екстрасенсът – Сибилата. Всички прогнози могат да се тълкуват по ваша преценка: така и така.

Друг вечен образ е Бъбривото, в чието бърборене можеш да се заклещиш като в паяжина.

При съставянето на този материал използвахме:
1. С. Артамонов. Франсоа Рабле и неговият роман
2. Онлайн енциклопедия Wikipedia;
3. Онлайн енциклопедия Около света;
4. www.liveinternet.ru/showjournal.
5. AudioBooks.com.ua
6. Бичков M.N. Рабле. Гаргантюа и Пантагрюел М., Художествена литература, 1966 г
7. http://www.philosophy.ru/library/bahtin/rable.html